R$ 33,8 milhões serão investidos em cultura no Brasil
A Caixa Econômica Federal divulgou hoje (29) o resultado dos editais 2011 da CAIXA Cultural. O resultado contempla os editais de “Ocupação dos Espaços Culturais da CAIXA”, de “Apoio ao Artesanato Brasileiro”, “Festivais de Teatro e Dança” e “Programa de Apoio ao Patrimônio Cultural Brasileiro”. O investimento em cultura soma de R$ 33,8 milhões para 2011. Em Curitiba, o investimento supera os R$3,5 milhões.
O Edital 2011 de Ocupação dos Espaços Culturais da CAIXA, vai destinar R$ 26,2 milhões para 260 projetos nas áreas de artes visuais (fotografia, escultura, pintura, gravura, desenho, instalação, objeto, vídeoinstalação, intervenção e novas tecnologias ou performances); artes cênicas (teatro, dança e performance de palco); música; cinema e outros. Além das modalidades espetáculos, exposições, exibições, estão contempladas ainda palestras, encontros, cursos, workshops, oficinas e lançamento de livros.
Já o Programa CAIXA de Apoio ao Artesanato Brasileiro contempla as várias etapas do processo produtivo, visando ao desenvolvimento de comunidades artesãs e à valorização do artesanato tradicional e da cultura brasileira. Os projetos deverão ser realizados dentro do período de janeiro a junho de 2011. A CAIXA planeja investir no programa cerca de R$ 600 mil, em 26 diferentes projetos.
O Programa de Apoio ao Patrimônio Cultural Brasileiro vai contemplar 15 projetos, no total de R$3,3 milhões. Por fim, o Edital de Festivais de Teatro e Dança tem por objeto a seleção de projetos para patrocínio em todo o país. Os eventos deverão ocorrer no período de janeiro a dezembro de 2011. Serão investidos, em 54 projetos, o montante de R$ 3,6 milhões pela CAIXA.
A lista dos aprovados poderá ser acessada no endereço www.caixa.gov.br/caixacultural.
sexta-feira, 3 de dezembro de 2010
Divulgado o resultado dos Editais 2011 da CAIXA Cultural
Espetáculo “Anticlássico” em cartaz na CAIXA Cultural Curitiba
Cultura pop, ironia, humor e arte são os elementos do monólogo
O Teatro da CAIXA apresenta, de 10 a 12 de dezembro, a montagem “Anticlássico”, uma peça satírica em formato de falsa palestra com direito a projeções, vídeos ilustrativos, perguntas da audiência e talk show. No elenco estão Alessandra Colasanti e João Velho
A palestra é proferida pela personagem Bailarina de Vermelho, uma bailarina intelectual e engraçada, saída de um quadro do pintor francês Edgar Degas. Durante o espetáculo, a personagem relata suas experiências e lembranças, como o dia que vendeu sua bicicleta para Duchamp num momento de “penúria parisiense”. Ao seu lado no palco, o jovem punk concertista Hamlet, toca sonatas de Chopin num piano de brinquedo e serve à prima dona, num misto de bad- boy e mordomo.
“Anticlássico” conjuga humor irônico, cultura pop, pesquisa de linguagem e pensamento crítico. A Bailarina de Vermelho lança mão da sátira, do nonsense e da retórica acadêmica, para ministrar sua falsa palestra, com direito a vídeo ilustrativo, talk show e perguntas da plateia. O espetáculo propõe uma reflexão sobre cultura, linguagem, arte e pensamento na contemporaneidade.
Alessandra Colasanti
Alessandra Colasanti é autora, diretora, atriz, video maker e performer com pesquisa dedicada à linguagem contemporânea, humor nonsense e hibridismos. Foi indicada ao prêmio Qualidade Brasil 2006 (melhor atriz de comédia, em “Ovo Frito”). Como diretora, realizou ao lado de Michel Melamed os espetáculos “Regurgitofagia”, que se apresentou no Rio de Janeiro, São Paulo, Paris, Nova York e Berlim; “Dinheiro Grátis”, com indicação ao prêmio Qualidade Brasil em 2006 por melhor direção, melhor espetáculo de comédia, melhor ator; e “Anti-Dinheiro Grátis”. Sua direção no espetáculo “Tempo Depois” foi considerada a revelação do Festival Internacional de Teatro de São José do Rio Preto. Colaborou como roteirista nas novelas “Amor e Intrigas” e “Bela, a Feia”, da Rede Record. No teatro trabalhou com os diretores Gerald Thomas, Paulo de Moraes e Moacir Chaves.
João Velho
João Velho integrou as novelas “Malhação”, com o personagem Catraca, e “A Lua me Disse”, ambas novelas da Rede Globo. No teatro, João trabalhou em diversas peças, como: “Uma rede para Iemanjá”, de Antonio Callado; “Hamlet”, direção de Marcus Alvisi; “Rei Lear”, direção de Nadege Jardim; “O Ateneu”, direção de Gaspar Filho; “O Favorito de Deus”, direção de Bel Brito, entre outros espetáculos. No cinema, atuou no longa “Harmada” (2003), de Maurice Capovilla, e se prepara para rodar o próximo longa metragem de Fernando Meirelles, uma produção norte-americana com Julienne Moore no elenco. Em 2007, atuou em “MacBeth”, com o diretor Moacir Chaves.
Ficha Técnica
Texto e direção – Alessandra Colasanti
Trila Sonora – Lucas Marcier e Rodrigo Marca
Iluminação - Tomás Ribas
Elenco – Alessandra Colasanti e João Velho
Serviço Teatro: “Anticlássico” Local: Teatro da CAIXA Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro – Curitiba/PR Data: de 10 a 12 de dezembro Horários: sexta e sábado 21h e domingo 19h Ingressos: R$10 e R$5 (meia – conforme legislação e correntista CAIXA) – Clube do Assinante da Gazeta do Povo tem 20% de desconto Bilheteria: (41)2118-5111 (terça a sexta das 12 às 19h e sábado e domingo das 16 às 19h) Classificação etária: Não recomendado para menores de 12 anos Lotação máxima do teatro: 125 lugares (02 para cadeirantes) www.caixa.gov.br/caixacultural
“O Cravo Brasileiro e suas Raízes Europeias”
A CAIXA Cultural Curitiba apresenta, no dia 07 de dezembro, a cravista carioca Rosana Lanzelotte, na Série Solo Música. A artista apresenta o recital “O Cravo Brasileiro e suas Raízes Europeias”, expondo a influência da música europeia do século XVIII sobre os ritmos da música brasileira.
O programa do recital passa pelas obras de Sousa Carvalho, Avondano e Scarlatti, em que se percebem as ricas influências do folclore ibérico. Desde o lundo do século XIX – coletado por Spix e Martius – faz-se presente a síncope, característica dos tangos de Nazareth, registrados por Rosana no seu mais recente trabalho, “Nazareth”.
Lanzelotte é professora pesquisadora da Uni Rio, além de idealizadora da série “Música nas Igrejas”, que, desde 1993, leva concertos de música clássica a todos os bairros do Rio de Janeiro. Concebeu também o projeto “O Amor Brasileiro”, que apresentou a música de José Maurício Nunes Garcia e Sigismund Neukomm em concertos por diversas cidades da França durante o ano do Brasil, em 2005.
Fundadora do Quadro de Cervantes, a artista possui um LP e quatros CDs solo: “Bach” (1995), “O Cravo Brasileiro” (1998), “Haydn” (2002) e “Pedro Antonio Avondano – Sonatas” (2005), distinguido com o importante prêmio Diapason de Ouro, da Revista Diapason. Pela gravadora Biscoito Fino, lançou com o flautista Ricardo Kanji o CD Neukomm no Brasil (2008), que ganhou o Prêmio Bravo 2009, na categoria melhor CD de música erudita. Seu último CD é Nazareth (2009), com o percussionista Caíto Marcondes e o violonista Luís Leite, no qual transporta a linguagem musical de Ernesto Nazareth para o cravo.
Lanzelotte se apresentou em importantes salas de concerto, como Wigmore Hall, St Martin-in-the-fields (Londres), Otto Braun Saal (Berlim), Palazzo Barberini (Roma) e Fundação Gulbenkian (Lisboa), além das principais salas da América Latina. Suas realizações na área musical a fizeram merecedora do prêmio Golfinho de Ouro, do Conselho Estadual de Cultura do Rio e da Comenda Chevalier dês Arts et dês Lettres, outorgada pelo Governo da França.
Série Solo Música
Rosana Lanzelotte encerra a segunda temporada da Série Solo Música. O projeto apresenta um recital mensal, nos quais são exibidas apresentações raras, com artistas solo tocando instrumentos que dificilmente são mostrados em outras programações culturais. A série é exclusiva, pois diversifica os instrumentos e gêneros na mesma programação.
A Série promove uma aproximação entre a música instrumental e erudita, sendo que a única ligação entre os recitais apresentados é o fato de estar no palco um único músico, cuja característica principal é ter absoluta segurança na sua qualidade como instrumentista e intérprete.
Nas duas temporadas, já se apresentaram artistas como Marlui Miranda (música indígena), Caíto Marcondes (percussão), Ângelo Esmanhotto (sarod), Toninho Ferragutti (acordeom), Pierre Hamon (flauta), Luhli (voz e violão), Fernando Deghi (viola brasileira), entre outros grandes músicos.
Serviço Série Solo Música – Rosana Lanzelotte – Cravo Local: Teatro da CAIXA Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro – Curitiba/PR Data: 07 de dezembro Horários: terça 20h30 Ingressos: R$ 10 e R$ 5 (meia – conforme legislação e correntistas CAIXA) e 20% de desconto para o Clube do Assinante Gazeta do Povo Bilheteria: (41) 2118-5111 (de terça a sexta, das 12 às 19h e sábado e domingo, das 16 às 19h) Classificação etária: Livre para todos os públicos Lotação máxima do teatro: 125 lugares (02 para cadeirantes) www.caixa.gov.br/caixacultural
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Exposição sobre arte urbana na Galeria da CAIXA
A mostra “inquietações/contradições” expressa a existência humana em diferentes perspectivas
A Galeria da CAIXA encerra o ano com a exposição “inquietações/contradições”, sob a curadoria da historiadora social da arte, Profa. Elisabeth Prosser. A mostra abre no dia 07 de dezembro, às 19h, e fica em cartaz de 08 de dezembro de 2010 a 02 de janeiro de 2011.
Foram convidados artistas que atuam com meios e universos diferenciados, como a tatuagem, a ilustração, o design, a gravura, a multimídia, a cenografia, o graffiti e a escultura, entre outros. Serão exibidas obras de 18 nomes da arte urbana: Ausent, Baycroc, Bolacha, Café, cinico, Cisma, Dose, Kees, Leonardo de Curitiba, Momys, Noodle, PauloAuma, Porquê, Semsau, Thiago Syen, Tri, Valdecimples e Veio.
O ponto comum entre eles é a intensa experiência com a intervenção urbana, o seu diálogo íntimo e cúmplice com a cidade e a absoluta liberdade de ação e de manifestação que essa arte oferece, e que contribui para que sua expressão seja carregada de força e significado. Sua autenticidade, coragem, espírito crítico e, sobretudo, sua absoluta sinceridade no trato com a sociedade e com o suporte da sua arte podem ser reconhecidos também quando se relacionam com ambientes como a Galeria. Trazem formas de expressão e de criação que, sem dúvida, amalgamam toda a sua experiência de vida e revelam faces do processo expressivo e criativo de cada um.
As inquietações e contradições percebidas na sociedade contemporânea inspiraram a curadora na criação do espaço da exposição. A arte, nesse contexto, é, simultaneamente, agente da liberdade e da provocação, pois não apenas retrata, mas “grita” os problemas, exprime o universo mais pessoal do sujeito pós-moderno e exige respostas e tomadas de posição. Não se encontram mais explicações prontas para solucionar os mais profundos e sérios dramas e dilemas humanos.
Elisabeth Seraphim Prosser
Historiadora social da arte paranaense e professora de História da Arte na Escola de Música e Belas Artes do Paraná (Universidade Estadual do Paraná), é Doutora em Meio Ambiente e Desenvolvimento, com ampla pesquisa sobre a arte de rua no meio ambiente urbano; Mestre em Educação, com pesquisa sobre a arte, a educação e a sociedade em Curitiba, da colonização a meados do século XX; e Especialista em História da Arte. Escreveu, organizou e editou várias publicações. Organiza eventos artístico-culturais e de pesquisa em arte, ministra palestras e participa de mesas redondas sobre temas que vão da arte de rua à história cultural da cidade, e da educação à música erudita contemporânea. Foi curadora de exposições envolvendo o graffiti, como De.Forma (Sesc da Esquina) e Híbridos (Fundação Cultural de Curitiba) e organizou/elaborou catálogos de arte como o da pintora Elza Weimar Müller e o da Associação Comercial do Paraná. Seu principal tema de pesquisa hoje é a arte de rua. Em 2009 defendeu sua tese: Arte, representações e conflitos no meio ambiente urbano: o graffiti em Curitiba (2004-2009), UFPR. Das suas publicações, destacam-se os livros: Graffiti Curitiba, 2010; Cem anos de sociedade, arte e educação em Curitiba (1853-1953), 2004; e Um olhar sobre a música de José Penalva, 2000; e os artigos A cidade como suporte da arte de rua: uma perspectiva sociológica e antropológica, 2006; e O meio ambiente natural e urbano no graffiti em Curitiba, 2010. Recebeu vários prêmios pelo conjunto da sua obra.
Serviço
Exposição: “inquietações/contradições”
Local: Galeria da CAIXA Cultural Curitiba
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro – Curitiba
Abertura: 07 de dezembro de 2010 – Terça 19h
Data: de 08 de dezembro de 2010 a 02 de janeiro de 2011
Horários: de terça a sábado das 10 às 21h e domingos das 10 às 19h
Ingressos: Entrada Franca
Informações: (41) 2118-5114
Classificação etária: Livre para todos os públicos
DVD com entrevista com diretor de fotografia Walter Carvalho
O Centro Cultural Banco do Nordeste lançará o DVD do seu programa Nomes do Nordeste, contendo entrevista com o diretor de fotografia paraibano Walter Carvalho, dentro da programação do VI Festival Aruanda do Audiovisual Brasileiro.
No DVD, Walter Carvalho compartilha sua história de vida e descreve sua trajetória artística, entrevistado pelo jornalista João Carlos Moura. O lançamento acontecerá no próximo dia 13 (segunda-feira), às 20 horas, no Salão Sérgio Bernardes, do Tropical Hotel Tambaú (av. Almirante Tamandaré, 229 - Tambaú - fone: (83) 2107.1900), em João Pessoa. No evento, o Banco do Nordeste será representado pelo gerente do seu Centro Cultural de Sousa (PB), Ricardo Pinto.
Como premiado diretor de fotografia, Walter Carvalho trabalhou com grandes cineastas, como Glauber Rocha e Nelson Pereira dos Santos. Alguns dos sucessos do cinema nacional tiveram a direção de fotografia assinada por ele como, por exemplo: "Abril despedaçado" e "Central do Brasil", ambos de Walter Salles; "Madame Satã", de Karim Aïnouz; e "Lavoura arcaica", de Luiz Fernando Carvalho.
Em 2001, Walter Carvalho lançou-se na direção cinematográfica, com o documentário "Janela da Alma", realizado em parceria com João Jardim. Em 2009, voltou a atuar como diretor em "Budapest", baseado em romance escrito por Chico Buarque.
No DVD, gravado em 09 de dezembro de 2009, durante a quinta edição do Fest-Aruanda do Audiovisual Brasileiro, Walter Carvalho fala sobre sua experiência de diretor cinematográfico, tanto no documentário "Janela da alma", como na ficção "Budapest". Também comenta a construção fotográfica dos filmes "Abril despedaçado" e "Madame Satã". Além disso, ressalta a subjetividade e o mistério no seu ato de ver e fotografar.
Editora lança livro na 9ª Expo Brasil Desenvolvimento Local
O livro Política Nacional de Desenvolvimento Local: Riscos e oportunidades - uma agenda de mudanças estruturais, organizado por Ladislau Dowbor e Marcio Pochmann será lançado dia 03/12, das 13h40 às 14h20, durante a 9ª Expo Brasil Desenvolvimento Local (Centro de Convenções Sulamérica, Av. Paulo de Frontin, Cidade Nova - RJ).
UM LANÇAMENTO
Seminário avançado reúne estudiosos e apreciadores do universo literário de Clarice Lispector
Clarice Lispector é uma das escritoras mais celebradas, discutidas e difundidas da contemporaneidade. Sua extensa obra tem como tema principal a vida. Com sutileza, ela fala da existência, do ato de ser, das diversas maneiras de olhar o mundo.
Em 2010, comemoram-se os 90 anos de nascimento dessa importante escritora brasileira e os 50 anos do lançamento de seu livro de contos "Laços de Família". Foi para marcar essas datas, divulgar sua obra, estimulando a reflexão sobre sua escrita, que nasceu a ideia do Seminário Avançado CLARICE: UMA PAIXÃO, que o Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza (rua Floriano Peixoto, 941 - Centro - fone: (85) 3464.3108) realiza no período de 08 a 10 de dezembro (quarta-feira a sexta-feira), sempre de 14 horas às 18 horas. Inscrições gratuitas estão abertas até o próximo dia 08.
O objetivo do Seminário é reunir estudiosos, estudantes e apreciadores para uma imersão no universo clariceano. Os convidados para o evento são, antes de tudo, amantes desse mundo de palavras e pensamento, sendo provenientes de diferentes áreas: literatura, cinema, linguagens visuais diversificadas, artes plásticas, direito, psicologia, sustentabilidade, entre outras, assumindo, por isso, pontos de vista distintos sobre o mesmo objeto. Desse modo, no decorrer do Seminário, será montada uma imagem multifacetada da escritora, apreendendo as diversas nuances de sua obra/vida, através de leituras distintas.
Também fazem parte da programação um conjunto de eventos e ações de cunho sócio-cultural que, realizados de forma paralela, tem o objetivo de incluir um maior número de pessoas no mundo criado por Clarice, verificando como a voz dessa escritora, às vezes apontada como hermética, repercute de forma intensa em nossa contemporaneidade.
Essa revelação - esse momento de espanto - pode acontecer por meio da literatura, assim como através do cinema, das histórias sobre sua vida, dos registros nos papéis de carta, das possíveis descobertas dos estudos literários, das diversas vozes que dizem Clarice. Pode acontecer também através de tantas linguagens outras: vídeos, fanzines, grafitti etc. Pode ter, inclusive, o gosto do inesperado, pois, quem diz Clarice diz surpresa, como se sabe.
Na lista de palestrantes convidados, constam nomes como:
* Augusto Ferraz, escritor pernambucano, amigo pessoal e correspondente da homenageada. Divide com o público cartas inéditas, tesouros de seu arquivo pessoal, trocadas com Clarice, entre 1975 e 1977.
* Taciana Oliveira, cineasta pernambucana, diretora do filme "A Descoberta do Mundo", em fase de edição, no qual se propõe a narrar a vida de Clarice Lispector enlaçando imagem e texto.
* Teresa Montero, autora de "Eu sou uma pergunta: uma biografia de Clarice Lispector" (Rocco, 1998), um dos mais completos e conceituados livros sobre a escritora.
* Ricardo Iannace, professor universitário, autor de "A Leitora Clarice Lispector" (2001) e "Retratos de Clarice Lispector" (2009).
* Vera Moraes, professora do Programa de Pós-Graduação em Letras da Universidade Federal do Ceará (UFC). Doutora em Sociologia pela UFC. Pós-doutora pela USP, com pesquisa sobre Clarice Lispector.
* Miguel Leocádio Araújo, Mestre em Literatura Brasileira (UFC), com dissertação sobre Clarice, professor da Universidade Estadual do Ceará.
* Elenice Lima, mestranda em Literatura Comparada pela UFC, pesquisadora das questões dos afetos em Clarice.
* Anna Karine Lima (SDH/UFC), escritora, pesquisadora da vida e obra de Clarice Lispector. Coordena o Programa "Ler é Ter Direitos" da SDH.
* Fernanda Coutinho, professora do Departamento de Literatura e do Programa de Pós-Graduação em Letras da UFC. Doutora em Teoria da Literatura, UFPE, 2004, e Pós-Doutora em Literatura Comparada, UFMG, Universidade de Paris, Sorbonne (Paris IV), 2010.
Conheça a seguir a programação do Seminário CLARICE: UMA PAIXÃO:
08/12/2010 (quarta-feira)
14:00h - Abertura do Seminário
Boas-vindas aos participantes
14:15 h - Exibição de vídeo amador: Clarices
Depoimento sobre making-of do vídeo e impressões da plateia
14:30 às 15:30 h - Enlaçando Vozes I - Uma Clarice, muitos laços: Conversas sobre afetos, vida, literatura e cinema.
Com: Taciana Oliveira, cineasta, diretora de A Descoberta do mundo, Augusto Ferraz, escritor e amigo pessoal de Clarice, Anna Karine Lima, artista plástica e leitora de Clarice, Fernanda Coutinho, professora do Curso de Letras da UFC, pesquisadora da obra clariceana
16:00 às 16:30h - Intervalo para café
16:30 às 17:30 h - Enlaçando Vozes II - Laços de Família I
Com: Vera Moraes e Odalice de Castro Silva, professoras do Curso de Letras da UFC, pesquisadoras da obra clariceana, e Grupo de estudos Representações dos Afetos Femininos na Literatura Brasileira/UFC
Luciana Braga; Laís Oliveira, com co-autoria de Cintia de Castro e Sayonara Bessa Cidrack, com co-autoria de Janne Maria Mesquita
Contraponto temático: "Clarice Lispector colunista feminina"
Marta Milene Gomes de Araújo (Mestrado em Teoria da Literatura, UFPE)
18:00 h - Abertura das exposições Construindo a Descoberta "Os acordes para um filme" (Taciana Oliveira) e Luminescência (Anna Karine Lima) e "Clarice: paixões" (Fernanda Coutinho e Beatriz Saldanha)
09/12/2010 (quinta-feira)
14:00 às 15:30 h - Enlaçando Vozes III - Leituras em torno de Clarice
Com: Ricardo Iannace, autor de A Leitora Clarice (2001) e Retratos em Clarice Lispector: Literatura, Pintura e Fotografia (2009), Ilza Matias de Souza, professora do Departamento de Literatura da UFRN e Vera Moraes
Mediação: Miguel Leocádio Araújo, professor da UECE
15:30 h às 16:00 - Intervalo para café
16:30 às 17:30 - Enlaçando Vozes IV - Laços de Família II
Com: Fernanda Coutinho e Grupo de estudos Representações dos Afetos Femininos na Literatura Brasileira/UFC (Elenice Lima, Lilian Martins e Diego Nascimento Araújo)
Mediação: Vera Moraes
17:30h às 18:00h - Enlaçando Vozes V - Clarice e outros olhares
Projecto Clarice: exibições de vídeos da artista portuguesa Patrícia Lino
18:00h às 18:20h Urbe/arte - Discussão com o público: Carlos Eduardo Bezerra, Doutor em Literatura e vida social (UNESP/Assis)
18:20h - Enlaçando Vozes VI - A celebração de muitas palavras
Exibição de vídeo-amador Vozes, vozes, vozes
Laboratório de leitura com crianças: Passagens de O Mistério do Coelho pensante, A Vida íntima de Laura, A Mulher que matou os peixes e Quase de verdade
Depoimento sobre making-of do vídeo e impressões da plateia
10/12/2010 (sexta-feira)
14:00h às 15:30h - Enlaçando Vozes VII - O Rio de Clarice
Com: Teresa Monteiro, autora de Clarice na cabeceira e Taciana Oliveira, cineasta, diretora de A Descoberta do mundo.
15:30 h às 15:45 - Intervalo para café
16:45h às 17:00h Leitura e sedução: Leitura espontânea de textos de Clarice por parte da plateia
17:00 h às 18:00h - Enlaçando Vozes VIII - Clarice, nós, seus leitores!
Com: Augusto Ferraz, Ricardo Iannace, Taciana Oliveira e Teresa Montero
Mediação: Anna Karina e Fernanda Coutinho
18:15h - Lançamentos literários
Poemas de Fernando Pessoa e Manuel Bandeira nas vozes do Coro da Camerata
Coro da Camerata faz suas últimas apresentações do ano na Capela Santa Maria, nesta sexta-feira e sábado (3 e 4).
O Coro da Camerata Antiqua de Curitiba faz as suas últimas apresentações do ano com um repertório de músicas corais brasileiras que aproximam a obra de grandes poetas e compositores. O concerto, sob a regência do maestro paulista Dario Sotelo, será realizado nesta sexta-feira (3), às 20h, e sábado (4), às 18h30, na Capela Santa Maria.
Serão apresentadas composições de Ronaldo Miranda, José Vieira Brandão e Domenico Barbieri, feitas a partir de poemas de Fernando Pessoa (“Três cânticos breves”) e Manuel Bandeira (“Cussaruim em 2 Tempos” e “André”). Uma das composições, “Curumim”, tem letra e música de Almeida Prado. O programa também privilegia temas folclóricos brasileiros, compostos para canto coral por Cláudio Santoro, Emmanuel Coelho Maciel, Henrique Korenchendle e Lindembergue Cardoso.
Todas as composições, pela primeira vez executadas pelo Coro da Camerata, fazem parte de um conjunto de 77 partituras encomendadas a compositores em atividade na década de 1970 e editadas na mesma época pela Funarte. Foi um projeto desenvolvido exclusivamente para músicas destinadas a coros, abrangendo desde arranjos sobre motivos folclóricos a obras originais de várias tendências.
Recentemente foram reeditadas 37 dessas partituras, agora apresentadas em versão digitada e com mais informações envolvendo questões técnicas e estilísticas. Para o maestro Dario Sotelo, esse foi um dos principais projetos institucionais em benefício da música erudita brasileira. “Foi um projeto maravilhoso. Não tenho notícia de outra iniciativa tão importante como essa, unindo grandes compositores com grandes poetas. Trata-se de um patrimônio cultural e musical importantíssimo”, afirma.
Apesar da sua importância, o conjunto de obras para coro editadas pela Funarte foi pouco aproveitado pelos grupos brasileiros e, portanto, ainda é necessária a maior divulgação dessas partituras. “O Coro da Camerata, com esse concerto, contribui para divulgar esse patrimônio e para consolidar uma forma de interpretar cada composição. O repertório famoso de Handel, por exemplo, é executado há mais de 300 anos. Já foi cantado por muita gente. Mas essas composições brasileiras precisam ser cantadas para que possam ser buriladas e aperfeiçoadas. Então o Coro da Camerata também dá a sua contribuição nesse sentido”, diz o maestro.
A temporada de concertos do Coro da Camerata, da Orquestra de Câmara e da Camerata Antiqua de Curitiba foi patrocinada este ano pela Volvo. A temporada encerra nos dias 17 e 18, com as apresentações de Natal da Camerata Antiqua de Curitiba.
Serviço: Coro da Camerata Antiqua de Curitiba, sob regência de Dario Sotelo Local: Capela Santa Maria – Espaço Cultural (Rua Conselheiro Laurindo, 273 – Centro) Datas e horários: dia 3 de dezembro (sexta-feira), às 20h, e 4 de dezembro (sábado), às 18h30 Ingressos: R$ 10 ou R$ 5 mais um quilo de alimento não perecível *****
As glórias de Srila Prabhupada
Brahmananda: Prabhupada estava determinado a publicar o Bhagavad gita Como Ele É, mas não tínhamos dinheiro suficiente para imprimi-lo por conta própria. Allen Ginsberg, que não era um devoto, mas era muito simpatizante e entusiasmado, tentou ajudar. Allen havia estado na Índia e gostava de cantar. Prabhupada tinha instruído ele a cantar Hare Krishna antes de ler poesia, e Allen costumava fazer isso. Ele deu a Prabhupada um harmônio que havia trazido da Índia. Ele também fazia doações, e estava ajudando com os papéis de imigração de Prabhupada. Allen enviou o manuscrito do Bhagavad gita de Prabhupada para os editores dele, mas eles rejeitaram-no. Ele o enviou a outras editoras, e elas também o rejeitaram. Depois de seis meses de tentativas, ele perdeu o interesse. Prabhupada deu o manuscrito a Rayrama, que era o editor da revista De Volta ao Supremo. Rayrama o enviou aos editores acadêmicos, e novamente todos o rejeitaram. Ele desistiu. Em seguida, Prabhupada me deu o manuscrito. Naquela época, eu pude ver que aquele livro não tinha valor comercial. Cada página era sobre a consciência de Krishna. Pensei, “ Se você não for consciente de Krishna, e não estiver interessado em consciência de Krishna, não terá interesse nesta obra.” Não havia poesia imaginária, comentários eruditos, de acadêmicos ou coisas esotéricas. Eu não tinha fé, e não sabia o que fazer. Fui até às livrarias e bibliotecas para aprender como publicar um livro.
Neste ínterim, Prabhupada havia gravado o disco Hare Krishna, que atraíra o interesse dos Beatles, e estava vendendo bem. Uma estação de rádio alternativa, WBAI, tocava o disco ininterruptamente por dez horas.
Eu costumava apanhar as correspondências, trazê-las para Prabhupada, e nós dois as líamos juntos. Ele ditava as respostas e eu anotava. Certo dia, chegou um pedido do disco proveniente da editora internacional Macmillan. O pedido estava como o timbre da MacMillan e havia um cheque anexo. Corri até Prabhupada e disse, “Prabhupada, alguém escreveu da MacMillan!” Não sabia o que fazer. Estava paralisado. Prabhupada teve que nos dizer tudo. Ele pensou por um instante e disse, “Leve você pessoalmente o disco amanhã. Diga à pessoa que você tem um Bhagavad gita que deseja publicar.” Eu disse, “Okay.” “Devo levar o manuscrito comigo?” Ele disse, “Apenas diga a eles”. Eu disse, “Tudo bem. Mas devo dizer algo sobre o senhor como o autor. Talvez eu devesse levar alguns dos livros que o senhor publicou na Índia.” Ele respondeu, “Não. Apenas diga a eles que você tem um Bhagavad gita para publicar.” Eu disse, “Está certo.”
No dia seguinte, vesti um terno e gravata e fui até ao arranha-céu da companhia MacMillan. A pessoa que comprou o disco era um contador. Ele trabalhava com números e não tinha nada a ver com publicações. Eu estava pensando, “Como vou dizer a ele? O que vou dizer a ele?” Nós estávamos falando sobre o disco e o mantra e eu estava perplexo. Então a porta se abriu, e de repente, o contador disse, “Este é James Wade. Ele é o nosso editor sênior.” Apertei a mão do Sr. Wade, olhei diretamente para ele e disse, “Eu tenho um Bhagavad gita para publicar.” Ele perguntou, “Um Bhagavad gita? De um Swami? Um Swami indiano? Aqui em Nova Iorque? Ele escreveu o livro ele mesmo?” Eu respondi, “Sim.” Ele indagou, “Completo? O Bhagavad gita inteiro?” Eu repliquei, “Sim, sim.” Ele disse, “Isto é exatamente o que estou procurando para completar minha seção de religião. Tenho sobre o Budismo, o Alcorão. Temos tudo, mas não dispomos de um Bhagavad gita. Nós iremos publicá-lo.”
Não pude acreditar no que acontecera. Ele concordou em publicá-lo sem ver o manuscrito. Todos os outros haviam recusado por qualquer que fosse a razão, e aqui ele tinha concordado sem nem sequer vê-lo. Corri para Prabhupada e contei-lhe a respeito. Eu estava tão agitado. Prabhupada acenou afirmativamente como se já estivesse esperando por isso.
- Do livro “Memories”, traduzido por Vyasa Das (DVS)
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quinta-feira, 2 de dezembro de 2010
É HOJE
A Editora Cultrix em parceria com a Livraria Saraiva realiza palestra sobre o livro Curando a Si Mesmo | ||
| Lançamento do mestre Ryuho Okawa, best-seller no Japão, é tema da palestra de Valdir Susumu Koga, o representante do autor no Brasil | ||
| Em Curando a Si Mesmo, lançamento da A obra foi lançada dia 14 de Novembro de 2010 no Credicard Hall, com palestra realizada pelo mestre Ryuho Okawa, que veio ao Brasil para o evento. O livro é o maior best-seller no Japão. Devido ao sucesso da palestra de lançamento, a Editora Cultrix em parceria com a Livraria Saraiva, realiza em Dezembro duas palestras sobre o tema abordado no livro Curando a Si Mesmo. A palestra será ministrada pelo representante do autor no Brasil, Valdir Susumu Koga. Os temas abordados são: Os segredos do poder da mente na cura das doenças; Os sentimentos que causam doenças como câncer, depressão, diabetes, etc.; Dieta oriental para emagrecimento; e Meditação para evitar o câncer. Durante os dois dias serão sorteados também livros e CDs para os participantes. Sobre o autor: Serviço: Data: 14 de Dezembro - terça-feira |
terça-feira, 30 de novembro de 2010
FCC abre edital para produção do bloco Rancho das Flores
O Rancho das Flores é um dos tradicionais blocos carnavalescos da cidade. É formado por pessoas da terceira idade que participam dos programas sociais da Prefeitura.
A Fundação Cultural de Curitiba abriu edital de chamamento público para produtores artísticos interessados em realizar a produção do bloco Rancho das Flores para o desfile de carnaval de 2011. O Rancho das Flores é um bloco tradicional do carnaval curitibano formado por pessoas da terceira idade participantes dos programas sociais da Prefeitura de Curitiba.
Para a concepção artística do desfile do Rancho das Flores, a Fundação Cultural disponibiliza um total de R$ 42 mil, que devem ser empregados na confecção dos figurinos, adereços e fantasias para 400 integrantes, bem como na implementação das atividades de organização e apresentação no desfile de rua. Também deve estar incluída a criação da música e letra da marcha rancho que conduzirá a apresentação. A produção deve se basear no enredo “Circo”.
A documentação e a proposta dos interessados devem ser entregues até às 17h do dia 8 de dezembro, no protocolo geral da Fundação Cultural de Curitiba (R. Engenheiros Rebouças, 1732). O edital está disponível na Fundação Cultural em horário comercial (das 9h30 às 12h e das 14h às 17h30) e no site www.fundacaoculturaldecuritiba.com.br.
Apresentações de Alunos do Conservatório de MPB
Afina-se - Apresentações de Alunos do Conservatório de MPB
2º semestre 2010
Datas: de 1º a 15 de dezembro de 2010
Local: TUC, Teatro Londrina e Auditório Nhô Belarmino do Conservatório de MPB.
A cada final de semestre letivo, orientados por seus professores, os alunos do Conservatório de MPB apresentam os resultados dos trabalhos desenvolvidos em sala de aula. Durante as semanas especiais de apresentações (sempre com entrada franca), estudantes iniciantes e avançados dos diversos cursos de instrumento, canto e práticas de conjunto, sobem ao palco.
Cronograma:
TUC - Teatro Universitário de Curitiba
Dias 1º (quarta), 02 (quinta), 03 (sexta), 07(terça), 08 (quarta) e 09 (quinta), às 18h30
Conservatório de MPB - Auditório Nhô Belarmino
Dias 13 (segunda), 16 (quinta) e 17(sexta), às 18h30
Dias 04 e 18 (sábado), às 14h
Memorial de Curitiba – Teatro Londrina
Dias 14 (terça) e 15 (quarta), às 19h
Documentário narra história de dois meninos
Documentário narra história de dois meninos que tentam encontrar seu lugar no mundo dos adultos
O cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza exibirá, com entrada franca, o documentário "No meio do mundo" (Puisque nous sommes nés), dirigido pelo francês Jean-Pierre Duret e a brasileira Andrea Santana, no próximo dia 11 de dezembro (sábado), às 10h30. Após a exibição, os dois diretores debaterão o filme com o público presente.
O filme conta uma história universal: a história de dois meninos que tentam encontrar seu lugar no mundo dos adultos. Eles sabem que lá onde eles nasceram não existe futuro possível. Esta busca de identidade tem como cenário o interior do Nordeste do Brasil, mas poderia se situar em qualquer lugar, em qualquer outro país.
"No meio do mundo" não é um retrato miserabilista ou angelical da pobreza e da violência no Brasil. O que é mais surpreendente e tocante nos personagens Nego e Cocada é a energia que empregam para escapar do destino anunciado.
Eles querem saber quem eles são e fazer alguma coisa da vida deles. A linguagem deles contém o que os aproxima. No filme, esta linguagem é confrontada com o discurso dos políticos, com o discurso de Lula, natural de Pernambuco, em campanha eleitoral de reeleição para presidente. Na situação de segregação econômica que o Brasil vivencia, eles se tornaram os invisíveis aos quais se nega o valor de suas próprias histórias.
Sinopse do filme
Brasil. Nordeste. Estado de Pernambuco. Um imenso posto de gasolina no meio de uma terra seca, cortada por uma estrada sem fim. Cocada e Nego têm 14 e 13 anos. Cocada tem um sonho, vir a ser caminhoneiro. Ele dorme na cabine de um velho caminhão e durante o dia ajuda no posto e faz bicos. O pai dele foi assassinado, então ele encontrou um pai de adoção, Mineiro, um caminhoneiro que se preocupa em conversar com ele, em apoiá-lo quando a tentação do dinheiro ganho facilmente torna-se mais forte que tudo.
Nego vive numa favela cercado de uma numerosa frátria. Depois do trabalho de cuidar das cabras, sua mãe quer que ele vá à escola para ter uma boa educação, mas Nego quer partir, ganhar dinheiro. À noite, ele ronda o posto de gasolina, fascinado pelas vitrines iluminadas, pelos comerciantes que vendem de tudo e pela comida abundante. Com seu amigo Cocada, eles olham o movimento intenso dos caminhões e dos viajantes de passagem.
Tudo fala a eles deste grande país do qual eles não sabem nada. Com esta maturidade singular que se adquire muito cedo na adversidade, eles se interrogam sobre suas identidades e sobre o futuro. A única perspectiva: uma estrada na direção de São Paulo, na direção de alhures.
O documentário tem classificação indicativa livre e duração de 120 minutos. O filme tem o patrocínio do Banco do Nordeste do Brasil (BNB).
Eliane Prolik assina nova intervenção no Espaço de Arte Urbana
Eliane Prolik assina nova intervenção no
Espaço de Arte Urbana
A artista apresenta a obra “Aceite – Cor, Forma, Ação”, resultado do seu mais recente projeto de arte urbana.
A artista plástica Eliane Prolik assina a nova intervenção do Espaço da Arte Urbana, aberta neste domingo (28). A obra “Aceite – Cor, Forma, Ação”, ocupa o Espaço de Arte Urbana e se estende pela fachada das lojas da Galeria Júlio Moreira (Largo da Ordem). O trabalho, que vem sendo desenvolvido ao longo de 2010, é composto por papel de seda colorido e película adesiva transparente.
“Aceite” tem a proposta de ampliar o conceito de arte urbana, que na opinião da artista não se limita ao grafite. No seu caso, a proposta leva em consideração que as pessoas devem “aceitar” a obra que ocupa o espaço coletivo, por isso optou pelo uso de materiais singelos, do qual as pessoas se apropriam no seu cotidiano.
“O papel de seda traz uma tradição popular presente em nosso imaginário. Colorido, transparente, delicado, o material permite uma ação poética e visual inscrita sobre diversos lugares, em comunicação direta com a cidade”, explica Eliane, que é um dos principais nomes da arte paranaense contemporânea.
Uma prévia da sua exposição foi feita durante a Corrente Cultural, promovida no início de novembro pela Fundação Cultural de Curitiba. Naquela semana, a artista aplicou as colagens em diversas bancas de revistas do centro da cidade, chamando atenção para a sobreposição de cores e formas geométricas. As pessoas eram atraídas pela imagem e quando chegavam perto se davam conta da simplicidade poética da proposta.
A experiência com arte urbana não é recente na carreira de Eliane Prolik e se faz presente desde os tempos em que integrou o grupo Moto Contínuo, experiência coletiva de criação artística que inovou a arte paranaense no início da década de 1980. Já naquela época, a ideia de promover a arte por meio da sua inserção no espaço urbano já orientava o trabalho de jovens artistas.
Desde então, Eliane Prolik desenvolveu uma obra marcante. São 24 exposições individuais em seu currículo, realizadas em Curitiba e outras capitais, além de dezenas de participações em salões e exposições coletivas, no Brasil e exterior. Em 1985 e 2002 integrou a Bienal Internacional de São Paulo. Diversas vezes o seu trabalho esteve representando a arte brasileira contemporânea em eventos internacionais.
Serviço:
Exposição “Aceite – Cor, Forma, Ação”, de Eliane Prolik
Local: Espaço de Arte Urbana – Galeria Júlio Moreira (Largo da Ordem)
Horário: de terça-feira a domingo, das 9h às 18h
Entrada franca.
“Conexões Teatrais”
apresenta livros sobre
história do teatro no Paraná
A história do teatro paranaense é contada em três livros que serão lançados em noite de autógrafos no evento “Conexões Teatrais”, nesta quarta (1º), no Teatro Novelas Curitibanas.
Três livros ligados à história do teatro paranaense serão lançados no evento Conexões Teatrais, dia 1º de dezembro, às 20h, no Teatro Novelas Curitibanas. São eles: “Dramaturgias Curitibanas – Textos Inéditos”, “Anuário do Teatro Curitibano” e “Memórias de Pavilhão”. Antes do lançamento será feita a leitura dramática da peça “O Cavalo Branco de Muriah”, de Renato Perré, com os integrantes da Associação dos Deficientes Físicos do Paraná.
O livro “Dramaturgias Curitibanas – Textos Inéditos” contém o texto de duas peças teatrais, entre elas “O Cavalo Branco de Muriah”. Renato Perré conta a história de um menino sonhador que, em sua cadeira de rodas, consegue fazer com que todos andem ao encontro do seu estimado Cavalo Branco. Já a peça “Reivaldo e Dagobé”, de Carlos Enéas Lour, tem como fonte referencial o universo de Guimarães Rosa. É um mergulho na obra deste escritor que registrou regionalismos jamais escritos na literatura brasileira.
O livro “Memórias de Pavilhão”, com texto de Zeca Corrêa Leite e produção de Dimas Bueno e Tatiane Iovanovitchi, faz uma homenagem aos grandes artistas paranaenses que por muitos anos levaram alegria e emoção pelas cidades do país. O evento também conta com o lançamento do “Anuário do Teatro Curitibano”, obra que contempla toda a produção do ano de 2009 com imagens e ficha técnica dos espetáculos e a relação dos indicados e vencedores do Prêmio Gralha Azul.
O Anuário do Teatro Curitibano é organizado todos os anos, desde 2001, pela Fundação Cultural de Curitiba. O anuário traz também os indicados e premiados no Troféu Gralha Azul, principal premiação oferecida aos profissionais do teatro do Paraná. Além da versão impressa, ele está disponível em formato eletrônico.
Serviço:
Conexões Teatrais – Leitura dramática e lançamento de livros
Local: Teatro Novelas Curitibanas – Rua Carlos Cavalcanti, 1222 - São Francisco
Data: 1º de dezembro de 2010 (quarta-feira), às 20h
Ingresso: Gratuito
“O CAMINHO PARA BELÉM”, A CAMINHO DE ALGÉS
“O Caminho para Belém” chega a Algés a 19 de Dezembro. Um espectáculo comunitário de Natal, feito pela e para a comunidade. Uma corrente Humana de comunicação.
Dia 19 de Dezembro de 2010, todos os caminhos vão dar a Algés. As ruas transformam-se em palco para assistir ao espectáculo de Natal feito pela e para a comunidade, “O Caminho para Belém”, uma iniciativa da actriz Valéria Carvalho e da Companhia de Actores (CDA). Ambas, contam já com um forte história no trabalho social, reconhecido publicamente com o Prémio “Boas Práticas Autárquicas” da Fundação Calouste Gulbenkian em 2008 e com a Medalha de grau prata da Câmara Municipal de Oeiras em 2010.
“O Caminho para Belém” poderá ser percorrido no centro de Algés (início na Praceta dos Combatentes da Grande Guerra, Avenida dos Combatentes da Grande Guerra, Rua Eduardo Augusto Pedroso e Rua do Parque Anjos), a partir das 15h00, de domingo 19 de Dezembro. “Este projecto, no âmbito do “Teatro/Comunidade” da CDA, dá a oportunidade a pessoas de todas as idades e sem formação específica, de participarem na criação deste espectáculo, nas áreas da representação, produção, figurinos, adereços, acolhimento e equipa técnica. Um convite que fazemos a toda a comunidade de Algés”, explica Valéria Carvalho, a mentora da iniciativa.
“O Caminho para Belém” é na verdade, um percurso individual para redescobrir o ‘nascimento’ de uma nova forma de estar na vida, mais humana e pacífica, menos solitária e material“, acrescenta Valéria Carvalho, actriz de origem brasileira que ficou conhecida do grande público sobretudo pelo seu trabalho para televisão, entre outros, com participações em “Ganância”, “Olhar da Serpente”, “Não Há pai”, “SIC 10 horas”, “Às duas por três”, “Maré Alta”, “Levanta-te e ri”, “Cenas de um casamento” ou “A Sagrada Família”, a estrear na RTP.
Valéria Carvalho que irá assumir a direcção artística expõe que “mais que um espectáculo de teatro, “O Caminho para Belém” trabalha o aprofundamento de relações interpessoais entre os seus diferentes segmentos da comunidade, visto todos estarem envolvidos num propósito comum, desde particulares à comerciantes, fortalecendo laços de união. Por isso, é um projecto que visa a regeneração do espírito de comunidade, dos valores de cidadania, do espírito de solidariedade, resultando numa comunidade mais coesa. Será igualmente um percurso interno de reflexão sobre questões como, o verdadeiro sentido do Natal, o seu impacto económico, a obrigação social, o consumismo e a fraternidade”. A Junta de Freguesia e os comerciantes de Algés têm um papel fundamental neste processo, pois são eles que oferecem à comunidade esta prenda de Natal, através do apoio ao projecto.
Os ensaios para o espectáculo comunitário “O Caminho para Belém” irão decorrer diariamente, de 5 a 18 de Dezembro, das 19h30 às 21h30 no Salão Paroquial da Freguesia, situado na Praceta dos Combatentes da Grande Guerra, 139-B, com um primeiro encontro aberto a todos, dia 4 de Dezembro, das 17H00 às 19H00. Tal como todo o processo, as incrições são gratuitas e poderão ser feitas no Teatro Municipal Amélia Rey Colaço(10h30/13h – 14h30/19h), através do número 917 751 353 ou do e-mail cda.ocaminhoparabelem@gmail.com. “O Caminho para Belém”, onde todos os caminhos se cruzam.
Ficha Técnica
Direcção Geral | Valéria Carvalho
Concepção e Encenação | Valéria Carvalho
Direcção de Cena | Valéria Carvalho, Ricardo Ladeira e Ana Pinto
Assistência de Encenação | Maria Vasconcelos
Música | Pedro Lima
Coro | Mafalda Marques
Adereços | Conceição Correia
Produção | Companhia de Actores
Direcção de Produção | Ricardo Ladeira
Assistência de Produção | Ana Pinto
Comunicação | Nilza Sousa
Design Gráfico | Ricardo Ladeira
Documentário | Amadeu Lopes
Audiovisual | Amadeu Lopes e Bruno Oliveira
Contabilidade | Telmo Nogueira
Agenda DEZEMBRO CLP
Dezembro '10
Dia 1 | Quarta-feira
Auditório, 21h30
Semana Fernando Pessoa
Tema: A Mensagem
Orador: Rui Fonseca
Leitura de poemas: Ana Carvalho e Manuela Leitão
Piano bar, 21h30
Quartas Mal’Ditas
Tema: “Albano Martins: 80 anos de vida, 60 de literatura”
Convidado: Albano Martins
Org.: Anthero Monteiro
Auditório, 18h00
Inauguração da exposição “Inversos… uma experiência”, de Correia de Abreu
O Yin e o Yang, escuro e claro, dia e noite...o inverso que gere a natureza.
O céu e a terra, Deus e o Diabo….
O fascínio pelo céu e a vontade de ser livre, embora preso ao chão…
A origem da vida e do ser, vindo da simples e mais negra escuridão...de onde brota a luz.
Os inversos tocam-se e por vezes confundem-se...Uma experiência.
(R. Correia de Abreu)
Nota Biográfica
Ricardo Nuno Correia de Abreu nasceu a 31 de Dezembro de 1970.
É natural da cidade do Funchal, na Ilha da Madeira, de onde veio, para o Porto, aos 19 anos.
É licenciado em Medicina pela Universidade do Porto (FMUP) e Especialista em Infecciologia, exercendo actualmente a sua actividade clínica no Hospital de Matosinhos.
Dia 2 | Quinta-feira
Auditório, 18h30
Saber Ouvir – Curso Livre de História da Música
Com Miguel Leite e Maestro António Vitorino d’Almeida
Piano bar, 19h30
Apresentação de “Ao Princípio Era Eu”, autobiografia do maestro António Vitorino d’ Almeida
Apresentação a cargo do jornalista Júlio Magalhães
Piano bar, 21h30
Semana Fernando Pessoa
Tema: Heterónimos
Oradores: Ana Carvalho; Manuela Queiroz; Anabela Neves; Inês Braga
Leitura de poemas: Emília Pinheiro e Manuela Leitão
Auditório, 22h00
Apresentação do livro “O Património cultural no planeamento e no desenvolvimento
do território - as gravuras de Foz Côa”, de Fernando Pau-Preto
Fernando Pau-Preto Morgado de Almeida nasceu em Viseu em 30 de Março de 1973 e residiu em Mangualde até ingressar na Universidade. Licenciado em Planeamento Regional e Urbano pelo Departamento de Ambiente e Ordenamento da Universidade de Aveiro, Mestre em Planeamento e Desenvolvimento do Ambiente Urbano pelas Faculdades de Engenharia e de Arquitectura da Universidade do Porto e Especialista em Gestão Urbanística pelo CEFA.
Autor do livro “O património cultural no planeamento e no desenvolvimento do território: os planos de ordenamento de parques arqueológicos”, editado pela Lugar do Plano, de Aveiro em 2008. Possui diversas comunicações científicas publicadas, bem como inúmeras crónicas e opiniões publicadas na imprensa escrita. Foi responsável pela coordenação de dois números da revista Sebenta, da APPLA, intitulados “Cartas Educativas” e “Qualidade nos Serviços, Municípios mais Competitivos”. Coordenador da colecção Cadernos da Terra e autor do n.º 1, intitulado “Leitaria Carola, o primeiro café de Mangualde e as suas receitas centenárias”.
Dia 3 | Sexta-feira
Auditório, 21h30
Encerramento da Semana Fernando Pessoa
Tema: Esoterismo / Ocultismo em Fernando Pessoa
Orador: Pedro Sinde
Piano bar, 22h00
Schumann e o seu tempo
Hugo Ribeiro, oboé
Isolda Crespi Rubio, piano
Dia 4 | Sábado
Piano bar, 15h00
Demonstração Livre de Canto com Ana Figueiredo, cantora e colaboradora do Voz e Nós
Com o intuito de divulgar o trabalho com a disciplina de canto no Voz e Nós, pretende-se fornecer informação sobre higiene vocal, exercícios preparatórios e de aquecimento, esclarecer como funciona o aparelho vocal e trabalhar alguma técnica vocal dedicada ao canto, com voluntários do público.
Entrada gratuita e livre.
Galeria da Cave, das 15h00 às 16h00
Oficina: "Brinquedos de material reciclável", com Simone Alcântara
Durante o workshop haverá uma exposição de ideias de brinquedos feitos com material reciclável. Se o participante, desejar, será entregue o certificado de participação, para fins de anexo em currículo.
As inscrições poderão ser feitas por telefone ou correio electrónico
Contactos: Simone Alcântara - 96 572 39 45 simonefeliz@live.com.pt
Investimento: 10 euros.
Cada adulto poderá levar uma criança, juntos construirão um divertido brinquedo que levarão para casa.
Auditório, 16h00
Clube de Leitores “Encontro com os Autores”
Autoras convidadas: Maria Sofia Magalhães, autora da obra “Ciclo da Pedra” e Celeste Pereira, autora da obra “Bordar a Vida”
Organização: CLP/ Edita-me
Galeria da Cave, 17h00
Inauguração da exposição de pintura "Irreversível", de Cátia Monteiro
Cátia Martins nasceu a 19 de Abril de 1991 no concelho de Gondomar – Porto.
O interesse pela pintura surge aos 16 anos, quando dá por si a tentar descodificar todos aqueles traços vagos e abstractos que tanto aprecia e a identificam.
“Irreversibilidade” – Toda a criatura humana que nasce é designada a algo – ou se não o é, é porque não o sabe ou não lhe interessa – com isto, não afirma que nasceu para pintar, mas também não o nega. Está certa que nasceu para fazer algo, não importa se interessa a muitos ou se não interessa a nenhuns e isso é “irreversível”, pois é algo que continuará a fazer da forma mais natural e mais simples. A essência da sua vida encontra-se resumida nas suas telas, que se apresentam como espaços/planos iluminados por focos, valorizando acima de tudo a simplicidade e a harmonia cromática.
Piano bar, 17h30
Apresentação do livro “Diário dos Infiéis”, de João Morgado
Apresentação a cargo do escritor Manuel da Silva Ramos
Auditório, 21h30
Tertúlia de homenagem a Sá Carneiro – 30 anos sobre o acidente de Camarate
Oradores:
Prof. Dr. João Luís Silva Carvalho
Prof. Dr. Fernando Augusto Morais
António Luís Ramalho
Filipa Esteves
Entre muitos outros convidados
Piano bar, 22h00
Melodias de sempre com José Veloso Rito, piano
O pianista irá interpretar música por si composta, temas de Frank Sinatra (The World We Knew – Over and Over), bem como outros temas: Folhas Mortas, tango em estilo Tango Passion, versão livre para piano, alguns clássicos, Chopin, Monti, e temas de piano comtemporâneo estilo jazz.
Dia 5 | Domingo
Auditório, 11h00-12h00
Para ouvir: Palestra gravada ao vivo sobre temas para elevação da consciência
Autor: Trigueirinho
Título: “A culpa e outras questões”
Auditório, 17h30 – 19h30
Cooltiva-te
Programa disponível em: cooltiva-te.wordpress.com
Dia 8 | Quarta-feira
Auditório, 17h00
Lançamento Livro “O Inventário do meu mundo”, de Alberto Trovão Rosário
Apresentação a cargo de José Fanha
Piano bar, 18h00
Conferência “A visão científica do Universo no início do século XXI”
Orador: Prof. Orfeu Bertolami (autor da obra "O Livro das Escolhas Cósmicas", publicado na Colecção Ciência Aberta da Editora Gradiva)
Nesta palestra serão discutidas as descobertas mais marcantes sobre a estrutura em larga escala do Universo e os seus constituintes, assim como a subtil relação com a física microscópica.
Auditório, 21h00
Tertúlia de homenagem a Florbela Espanca
Org: Maria Adelina Lopes
Dia 9 | Quinta-feira
Auditório, 18h30
Saber Ouvir – Curso Livre de História da Música
Com Miguel Leite e Maestro António Vitorino d’Almeida
Auditório, 21h30
Lançamento do livro “Dez minutos e outros contos”, de Armando Almeida
A obra será apresentada por F. Mário Santos
Sobre o Livro:
Não consigo lembrar-me de ter existido hoje. É claro que me recordo de determinados actos, de algumas vozes, de ter passado nesta rua e naquela, mas o meu rosto dissolveu-se em cada passo que dei, em cada gesto que fiz, até eu próprio me transformar numa marioneta animada de movimento sem qualquer significado. Gastei o meu dia fingindo não ser eu, da mesma forma que todos fazemos para podermos continuar a acreditar uns nos outros. Anoiteceu há poucas horas e sinto já a obrigação de mais um dia que se avizinha. Vou-me deitar a querer sentir-me estendido na cama, quente e com sono e depois adormecer. Dispo-me no quarto enquanto um carro acelera ao longe na rua, algum tempo depois uma mota.
Onde me posso agarrar?
Sobre o Autor:
Armando Almeida nasceu no Porto em 1961. Licenciou-se na Universidade de Évora e com excepção das pausas para trabalhar num posto de combustíveis, como trabalhador agrícola ou outra coisa qualquer, foi sempre funcionário: da educação, dos correios, do ambiente e da agricultura, não necessariamente por esta ordem. Tem andado por aí a ouvir histórias.
Piano bar, 22h00
Quinta Essência
Poesia de Maria Antónia Ribeiro
Tozéguitarras e Carlos Andrade, guitarras
Dia 10 | Sexta-feira
Piano bar, 19h00
Discutir os Clássicos
Miguel Teixeira-Gomes, comemoração dos 150 anos do seu nascimento – As Novelas Eróticas (Bertrand) com a orientação de Pedro Sena-Lino
Auditório, 21h00
“A Palavra sobre a Palavra”: Encontro com poetas
Convidados: Rosa Alice Branco e Fernando Guimarães
Moderadora: Maria João Reynaud
Piano bar, 23h00
Concerto com alunos do Curso de Jazz da ESMAE
Dia 11 | Sábado
Piano bar, 10h-13h / 14h-18h
Workshop de Photoshop Avançado
Destinatários: Qualquer pessoa com interesse, ou simples gosto, pela composição e alterações digitais de imagens.
Material aconselhado: Computador portátil com Photoshop instalado (versão “trial”, limitadas no tempo, disponíveis no site da Adobe)
Limite máximo de participantes ‐ 10
Programa
10h – 13h Layer Masks Layer Styles Layer Comps Adjustment Layers Smart Objects Smart Filters Auto Blend / Allign Stack Modes
13h – 14h – Almoço
14h – 18h Modos de Cor Canais de Cor Máscaras e Selecções Avançadas Alphas Calculations Apply Image
Carga Horária: 8 horas
Formador: Paulo Sales ‐ Com formação académica relacionada com Artes (frequência dos cursos de Arquitectura e Cinema), sempre esteve ligado ao mundo da Imagem e Artes Digitais.Desempenhou no seu percurso profissional diversas funções, passando inclusive pelo ensino secundário como professor de Geometria Descritiva e Desenho Básico.Presentemente trabalha como Gráfico, no Museu da Cidade de Lisboa, na divisão da Cultura da C.M.L..Recentemente foi o editor de Arte e conteúdos da revista portuguesa de Arte Digital (A)PS.Para além da sua actividade diária no Museu, é ainda como freelancer, formador de Photoshop e Cultura Visual, em diversas escolas (Blossom, Toxik, LXschool, Animotic).
Informações: dreampictures.info@gmail.com
Inscrições: dreampictures.ws@gmail.com
Piano bar, 17h00
Lançamento do livro “Croniria”, de Raquel Lanseros - livro vencedor do Prémio António Machado em Espanha
Apresentação de Alberto Augusto Miranda
Leituras por Raquel Lanseros, Ana Almeida Santos, Luis Beirão e Suzana Guimaraens
Sobre Raquel Lanseros (incluindo capa de livro):
http://www.conoceralautor.com/
http://www.canal-literatura.
Poesia traduzida para português (traduções de alberto augusto miranda)
http://meninasvamosaovira.
http://arditura.blogspot.com/
Auditório, 21h30
Tertúlia sobre “Lesbianismo e a 1.ª República”
Oradoras: S. José Almeida (Jornalista/ escritora)
Maria José Casanova (Prof. Uni. Minho)
Piano bar, 21h30
Concerto com alunos do Conservatório de Música do Porto
Dia 12 | Domingo
Piano bar, 12h-15h
Workshop “Cruzinhar” - À Descoberta de Novos Sabores
Alinhamento:
12h00: Apresentação da Raw Food e dos elementos germinados
12h30: Preparação dos sumos verdes, leites da terra, entradas cruas, das saladas germinadas, do prato principal e sobremesas
14h00-15h00: Degustação, convívio e troca de impressões.
Preço - 40€ por pessoa! (Inclui: Vertente teórica e prática, degustação e Sebenta com toda a informação sobre os alimentos enviada posteriormente por email.)
Número mínimo de inscrições - 10 pessoas
Data limite de inscrição - 4 de Dezembro
Formadora:: Márcia B. Almeida
Inscrições são até o dia 4 de Dezembro, altura em que já não é reembolsável em caso de desistência, excepto se houver uma pessoa para preencher o lugar. Transferência para o NIB - 0032 0155 0020 4519 672 80, confirmados por email (leitedaterra@gmail.com) ou no próprio CLP.
Para mais informações: leitedaterra@gmail.com e/ ou http://www.leitedaterra.
Piano bar, 17h00
Apresentação do Livro “Leitaria Carola” de Fernando Pau-Preto com degustação de iguarias, cujas receitas constam daquele livro
Auditório, 17h00
Apresentação do livro "Lisaha", de Miguel Esteves Pinto
Dia 14 | Terça-feira
Piano bar, 21h30
Tertúlia “Novas procuras de transporte colectivo”
Oradores: Miguel Rodriguez Bugarin (Xunta de Galicia), Luís Cabaço Martins* ( ANTROP), João Rui Marrana (UP), António Perez Babo (FEUP),
Rui Brás (FAUP) e Paulo Espinha (OPT)
* A confirmar
Dia 15 | Quarta-feira
Galeria da Cave, 22h00
Terceiras Quartas
Tema: Contos Abscuros
Com Ana Almeida Santos e Luís Carvalho
Org.: xassbit
Dia 16 | Quinta-feira
Auditório, 18h30
Saber Ouvir – Curso Livre de História da Música
Com Miguel Leite e Maestro António Vitorino d’Almeida
Piano bar, 21h30
Poesia de Choque
Apresentação do livro “paradox.sou”, de Suzana Guimaraens
Org.: A. Pedro Ribeiro e Luís Carvalho
Auditório, 21h30
Tertúlia sobre “Bairros e Ilhas do Porto – Urbanismo e Sustentabilidade”
Orador: Arq. Nicolau Brandão, director do Curso de Arquitectura da ESAP e alunos. Com a colaboração de Anabela Gonçalves e Sara Esteves, pela Campo Aberto.
Org.: Associação Campo Aberto
Dia 17 | Sexta-feira
Auditório, 18h30
Inauguração da exposição “Reencontro com a humanidade”, do Mestre Adelino Ângelo e apresentação do livro “Pincel Pessoano”, da Dra. Maria Antónia Jardim, sobre o artista plástico
Apresentação a cargo do Prof. Dr. Fernando Augusto Morais
Auditório, 21h30
Lançamento da “Biografia de Egas Moniz”, do Prof. Dr. João Lobo Antunes
Apresentação da obra a cargo do Prof. Dr. Sobrinho Simões
Piano bar, 23h00
Concerto de jazz com Isabel Ventura (voz) e Marco Figueiredo (piano)
Dia 18 | Sábado
Galeria da Cave, 16h00
Inauguração da exposição “Magnetiza-te”
Coordenador do projecto: Francisco José da Mota Bernardo, (Escola EB1JI de Donim) – Guimarães
Síntese descritiva do Projecto
Este trabalho foi levado a cabo pelos alunos da EB1/JI de Donim, sob a orientação do professor Francisco Bernardo e com o apoio do PTE, na sequência da participação na 8ª Edição do Prémio Fundação Ilídio Pinho “Ciência na Escola”. Obtiveram uma menção honrosa fruto do seu empenho e do gosto pela descoberta revelando-se uma experiência muito positiva para todos os intervenientes.
Para a prossecução deste projecto, os alunos foram registando, através da fotografia, uma das forças observáveis à vista desarmada: a força electromagnética dos ímanes.
Neste percurso de imagens é visível a descoberta deste fenómeno, como objecto de exploração fotográfica, partindo da observação e registo do resultado das interacções verificadas entre os diversos objectos.
Na sequência deste processo, os alunos tiveram oportunidade de, simultaneamente, descobrirem as leis da física e fruírem destes registos fotográficos como forma de arte.
Para levar a cabo este trabalho, foi seguido o trabalho de um artista plástico, norte-americano, contemporâneo chamado Caleb Charland, o qual se debruça sobre fenómenos da física e os transforma em objectos artísticos através da fotografia.
Caleb interessou-se pelo trabalho desenvolvido pelos alunos de Donim e tem vindo a participar e a acompanhar activamente o desenvolvimento de todo o processo. O projecto culminará em 2011 em Guimarães numa exposição conjunta entre artista e alunos de Donim.
Dia 19 | Domingo
Piano bar, 11h-12h
Para ouvir: Palestra gravada ao vivo sobre temas para elevação da consciência.
Autor: Shimani
Título: “Nuestro mundo interior” - 1ª parte
Auditório, 17h30-19h30
Cooltiva-te
Programa disponível em: cooltiva-te.wordpress.com
Dia 20 | Segunda-feira
Auditório, 19h00
Tomada de posse dos novos órgãos sociais da Ordem dos Arquitectos
Galeria da Cave, 10h-12h / 14h30-16h30
Atelier de música para crianças
Dia 21 | Terça-feira
Galeria da Cave, 10h-12h / 14h30-16h30
Atelier de música para crianças
Galeria da Cave, 17h-19h
Atelier de música para crianças
Dia 22 | Quarta-feira
Galeria da Cave, 10h-12h / 14h30-16h30
Atelier de música para crianças
Galeria da Cave, 17h-19h
Atelier de música para crianças
Dia 26 | Domingo
Piano bar, 17h30
Café Filosófico
Moderador: Tomás Magalhães Carneiro
Apoio: Instituto de Filosofia da U.Porto
Dia 29 | Quarta-feira
Auditório, 21h30
Entrega do Prémio Clube Literário do Porto 2010
Piano bar, 23h00
Eduardo Cabús em “Francisco Alves - O Rei da Voz”, com Filipe D´Assumpção ao piano e a participação especial de Nancy Monçores
Dia 30 | Quinta-feira
Piano bar, 22h30
Eduardo Cabús em “Francisco Alves - O Rei da Voz”, com Filipe D´Assumpção ao piano e a participação especial de Nancy Monçores
Apareçam!!!!!
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