sexta-feira, 16 de agosto de 2013

CLÁSSICOS DA MPB NA CAIXA CULTURAL CURITIBA


 
A pianista Heloísa Fernandes em apresentação exclusiva para a série Solo Música
 
 
A CAIXA Cultural Curitiba apresenta, nesta terça-feira (20), a pianista Heloísa Fernandes na Série Solo Música. A apresentação é uma excelente oportunidade para o público ver de perto uma das principais artistas da atual cena da música instrumental brasileira. Aclamada pela crítica e pelos músicos, Heloísa é uma unanimidade, por sua apurada técnica ao piano, sensibilidade e capacidade de impactar o público em improvisações de tirar o fôlego.
 
Neste recital solo, Heloísa apresentará um repertório de música brasileira. Ela tocará composições de Pixinguinha (Rosa), Caetano Veloso (Trilhos urbanos), Egberto Gismonti (Loro) e Hermeto Pascoal (Chorinho pra ele), além de improvisações e temas autorais. “A presença de Heloísa Fernandes, no projeto Solo Música, é muito importante e nos honra muito. Ela é uma das pianistas importantes deste país, capaz de aliar técnica a sensibilidade, e com rara capacidade de improvisação”, comenta o produtor Alvaro Collaço.
 
Além de intérprete, Heloísa é também compositora e tem as raízes da música brasileira como sua principal inspiração. A pesquisa das melodias populares brasileiras, registradas por Mário de Andrade e colaboradores, entre 1936 e 1938, foi o ponto de partida para a criação de suas novas composições, gravadas no segundo álbum “Candeias”, ao lado dos mestres Zeca Assumpção e Ari Colares.
 
Serviço:
Série Solo Música – Heloísa Fernandes (piano)
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo, 280 – Curitiba (PR)
Data: 20 de agosto de 2013 (terça-feira)
Hora: 20h
Ingressos: R$ 10 e R$ 5 (meia – conforme legislação e correntista CAIXA)
Bilheteria: (41) 2118-5111 (de terça a sexta-feira, das 12h às 20h, sábado, das 16h às 20h e domingo, das 16h às 19h)
Classificação etária: Não recomendado para menores de 10 anos
Lotação máxima: 125 lugares (2 para cadeirantes)
 

Domingo tem show musical no Conservatório de MPB



Música de qualidade marca a agenda deste domingo (18), com mais uma edição do programa Domingo Onze e Meia, desenvolvido pela Fundação Cultural de Curitiba. A atração fica por conta do Daniel Fagundes Trio, que se apresenta às 11h30, no Conservatório de MPB de Curitiba, no Setor Histórico. A entrada é franca.
Formado pelo cantor, instrumentista e compositor Daniel Fagundes, mais os produtores e instrumentistas Alonso Figueroa e Val o Filho, o trio curitibano executa composições próprias, completando o repertório com obras realizadas em parceria com outros compositores, além de canções de nomes conhecidos da MPB, como Dominguinhos, Lenine e Moska.

Serviço:
Programa Domingo Onze e Meia, com Daniel Fagundes Trio.
Data e horário: dia 18 de agosto de 2013 (domingo), às 11h30.
Local: Conservatório de MPB de Curitiba (Rua Mateus Leme, 66 – Setor Histórico).
Entrada franca.

Banda catarinense faz show no Paiol neste domingo



A banda catarinense Gera Fornasa & Bandalheia leva ao palco do Teatro do Paiol, neste domingo (18), o rock no seu melhor estilo. Em 25 anos de carreira, o grupo ganhou o público juntando o som das melhores bandas internacionais com canções próprias. O show começa às 19h.
Especialmente o ano de 2012 foi de muito trabalho e novidades para o Gera Fornasa & Bandalheia. A banda subiu ao palco do festival Lupaluna, em Curitiba, lançou o CD/DVD/Blu-Ray Acústico e estreou nos palcos americanos ao fazer dois shows durante o Brazilian Day, em Nova York.  Em 2013, o foco é a Região Sul do Brasil. Ainda neste ano, a banda começa a gravação de um novo disco.
A Bandalheia nasceu em 1986, como um sonho de dois adolescentes apaixonados pelos clássicos do rock – o vocalista Gera Fornasa e o baixista Marcos Birolo. E foi assim, interpretando consagrados nomes do rock mundial, como Beatles e Rolling Stones, e produzindo canções próprias, que a banda percorreu estes anos de estrada, que resultaram em dois vinis e três CDs – o CD duplo Apenas Indo, o Bandalheia e, agora, o lançamento acústico, no qual mescla a guitarra com o piano, o violão, o bandolim e o lapsteel. “É um trabalho meio acústico, meio rock'n'roll”, destaca Gera.
O DVD Acústico tem 85 minutos de música. Das 20 faixas do DVD/Blu-Ray Acústico, destaca-se a inédita Estrelas, além de várias releituras. Outras duas canções são de autoria dos convidados – Nasi (ex-IRA), Leo Henkin e Serginho Moah (Papas da Língua), que tiveram participação especial no trabalho. No repertório do show ao vivo, há também covers de Rolling Stones, Creedence e uma versão de Hey You, da banda canadense Bachman-Turner Overdrive. Para encerrar o show, Gera Fornasa interpreta Unchain My Heart, clássico consagrado na voz de Joe Cocker.
Além de Gera Fornasa (voz, violão e guitarra) e Marco Birolo (baixo), a banda é formada por Eduardo Trombim (violões, guitarra e lapsteel), Jair de Ávila (bateria), Gisele Silva (backing), Paulo Debiasi (teclados), Jeff Serafim (trompete) e Henrique Trombim (trombone).

Serviço:
Show da banda catarinense Gera Fornasa & Bandalheia.
Local: Teatro do Paiol – Praça Guido Viaro, s/n – Prado Velho.
Data: 18 de agosto de 2013 (domingo), às 19h.
Ingressos: R$ 20 e R$ 10 (meia-entrada)
Informações de bilheteria: (41) 3213-1340

Câmara Árabe patrocina mostra de cinema


A partir de hoje, serão exibidos 20 filmes de países do Oriente Médio e Norte da África, bem como América Latina e Europa. Entre eles, o indicado ao Oscar “Cinco Câmeras Quebradas”
São Paulo, 15 de agosto de 2013 – A Câmara de Comércio Árabe Brasileira é patrocinadora da 8ª Mostra Mundo Árabe de Cinema, realizada hoje  em São Paulo. O Rio de Janeiro recebe o evento de 4 a 16 de setembro. A iniciativa do Instituto da Cultura Árabe (ICÁrabe) vai exibir 20 títulos de países como Emirados Árabes Unidos, Palestina, Argélia, Líbano, Egito, Marrocos, Kuwait, Catar, Tunísia, Iraque, além de obras do Brasil, Argentina e Espanha. Entre eles, “Cinco Câmeras Quebradas”, do diretor palestino Emad Burnat, que foi indicado ao Oscar deste ano.
Este ano, a mostra está dividida em dois segmentos: “Mundo Árabe”, que traz filmes de grande repercussão nos últimos festivais, além de obras clássicas e inéditas no Brasil. A seção exibe também obras cedidas pela Casa Árabe da Espanha. O segundo segmento, “Diálogos Árabes Latinos”, exibe produções brasileiras e latino-americanas sobre a temática da imigração árabe na América Latina.
A mostra é resultado de parceria com o Cine Fértil, grupo que tem a proposta de exibir filmes árabes na Argentina e que também organiza o Festival Internacional de Filmes Árabes Latinos. Entre os filmes argentinos que serão exibidos no evento está Beirute-Buenos Aires-Beirute, do diretor Hernán Belón. A produção conta a história de Grace, uma jovem portenha, de origem libanesa, que deixa a capital de seu país para ir a Beirute descobrir o que aconteceu com seu bisavô, Mohamed, que abandonou sua família na Argentina há 50 anos.
IMIGRAÇÃO
Outro título do país vizinho que integra a mostra é 1001 noites patagônicas, do diretor Javier López Actis, uma história de amor que acontece durante uma viagem de 800 quilômetros, indo de Bariloche à planície de Somuncurá. “Hoje, há filmes feitos por descendentes e por não descendentes. A valorização da cultura árabe não é uma prerrogativa dos descendentes, é algo da sociedade brasileira”, avaliou o diretor-geral da Câmara Árabe, Michel Alaby, ponderando sobre a produção de obras relativas à imigração árabe no Brasil.
Entre os filmes de países árabes, o destaque da mostra vai para “Cinco Câmeras Quebradas”, do diretor palestino Emad Burnat. O documentário mostra a vida do próprio diretor da obra, que filmou violações israelenses, incursões policiais e protestos não violentos contra a ocupação de Israel na vila de Bilin, ao nordeste de Ramallah. O título do filme refere-se às cinco câmeras que foram destruídas pelos soldados israelenses enquanto Burnat filmava a luta do povo de Bilin.
De acordo com Geraldo de Campos, diretor cultural do ICÁrabe e um dos curadores do festival, a política e a questão da mulher são temáticas sempre presentes nas obras exibidas no evento. “A grande riqueza da mostra é apresentar a extrema complexidade dessa sociedade, a diversidade da cultura árabe. A realização do Cinco Câmeras Quebradas, filme que vai abrir a mostra, já mostra a dificuldade de se produzir cinema no mundo árabe”, explicou.
Para o curador da mostra, com o processo de revolução pelo qual passam alguns países árabes, o cinema voltou a ganhar um “papel muito importante” para aquelas populações. “São sociedades que estão tentando se reconstruir, se reinventar, e as artes têm sido essenciais nestas sociedades”, avalia.
Serviço:
8ª Mostra Mundo Árabe de Cinema
De 15 de agosto a 01 de setembro, em São Paulo
Abertura: 15 de agosto, às 19h30, no CineSesc
Exibições também no Centro Cultural Banco do Brasil
De 04 a 16 de setembro, a mostra acontece no Rio de Janeiro
Centro Cultural Banco do Brasil
 
Sobre a Câmara de Comércio Árabe-Brasileira
A Câmara de Comércio Árabe-Brasileira representa 22 países árabes, foi fundada em 1952 e tem como missão aproximar comercialmente o Brasil dos países árabes, incrementando intercâmbios culturais e turísticos entre árabes e brasileiros. A entidade oferece diversos serviços, como certificação de documentos, informações de mercado, traduções, realiza eventos e workshops. Disponibiliza, também, o Espaço do Conhecimento Comercial, um centro de referência para pesquisas das relações entre o Brasil e os países árabes.
 

6/9 TAPA ESTREIA RETRATOS FALANTES COM ZÉ CARLOS MACHADO

Tapa no Arena apresenta

RETRATOS FALANTES

de Alan Bennett (1934)



Peça é uma coletânea de monólogos escritos

em 1987 pelo consagrado autor inglês para a BBC de Londres



Estreia dia 6 de setembro, às 21h,

no Teatro de Arena Eugênio Kusnet





Zé carlos Machado em “Brincando com Sanduíche”



“Retratos Falantes” é uma coletânea de monólogos escritos em 1987 pelo consagrado autor inglês Alan Bennett, para a BBC de Londres. Devido ao grande sucesso do programa, estes textos acabaram adaptados para o palco pelo próprio autor. Com muito humor, cada um destes pequenos monólogos é um retrato da solidão e da incomunicabilidade de uma classe média  remediada, mas frustrada em seus desejos e inquietações. Os personagens retratados por Bennett não são aqueles que estamos habituados a ver nas revistas de fofocas e de celebridades, nem os marginais que povoam as folhas dos jornais. São retratos de figuras anônimas quase invisíveis que podem morar na porta ao lado. Serão exibidos 2 monólogos:





Fritas no Açúcar

Brian Penido interpreta um solteirão que vive com a mãe esclerosada. Monólogo que mostra o humor cáustico de Bennett diante de um assunto espinhoso que transita entre a fronteira da saúde mental e da dubiedade sexual.



Brincando com Sanduíche*

Texto que traz o ator Zécarlos Machado no papel de um simples funcionário do parque, que sob a capa de um pacato homem de família oculta uma vida escabrosa.

* estreiou este ano no repertório de verão 2013.



Serviço:

RETRATOS FALANTES, de Alan Bennett (1934)

Direção - Eduardo Tolentino de Araújo


Elenco – Brian Penido e Zécarlos Machado


Temporada: de 6 a 29 de setembro


Espetáculos: sextas e sábados às 21h e domingos às 19h

Classificação: 14 anos

Duração: 70 minutos

Capacidade: 98 lugares

Ingressos: R$ 20,00 / R$ 10,00 meia

Bilheteria abre uma hora antes do espetáculo

Vendas só em dinheiro

Teatro de Arena Eugênio Kusnet

Rua Dr. Teodoro Baima, 94 – República

Tel: 11. 3256.9463





RETRATOS FALANTES

Ficha Técnica:

Autor - Allan Bennett

Tradução - Clara Carvalho

Direção -  Eduardo Tolentino de Araújo

Elenco: Brian Penido - Fritas no Açúcar

Zecarlos Machado - Brincando de Sanduíche

Cenário e Figurinos - Lola Tolentino

Iluminação - Nelson Ferreira

Duração: 70 min.
Recomendado para maiores de 14 anos

Uma prova para os professores

Uma prova para os professores
 
Profª. Irene Reis dos Santos
“Se você tem uma mente calma, será uma pessoa bela.
Se você é uma pessoa bela, criará um lar harmonioso.
Se o seu lar está em harmonia, sua nação se encontrará em ordem.
Se em sua nação há ordem, haverá paz no mundo.”  Lao Tsé

Se bem compreendida a profundidade das palavras de Lao Tsé¹ é possível começar a empreender verdadeiras mudanças na Educação. Pensemos: quanto do tempo escolar é destinado atualmente ao desenvolvimento humano?
            Somos testemunhas impotentes de atentados protagonizados, em muitas ocasiões, por pessoas com formação acadêmica, o que incita em nós espanto e perplexidade. Os veículos de comunicação expõem cotidianamente feitos de criminosos que parecem não valorizar suas vidas, menos ainda a alheia. Matam de maneira atroz e ainda nos perguntamos retoricamente: por quê?
E para esta resposta que não se delineia concretamente somam-se muitas outras, para muitas indagações que povoam nossa mente: que padrão de beleza estamos criando?; até quando exaltaremos a beleza construída nas academias, nas clínicas de estética, expostas em desfiles de moda, a beleza exterior, enfim, sem observar de fato como está o interior de cada indivíduo que nos cerca?
No mundo corporativo sempre se culpa a Instituição pela permanência de ultrapassados modelos,... (continue lendo)

 

quinta-feira, 15 de agosto de 2013

NATURA APRESENTA SHOW DA TURNÊ “AVANTE”, DE SIBA, EM CURITIBA E PATROCINA COLETÂNEA DO MÚSICO PERNAMBUCANO



Selecionado no Edital Nacional 2012 do Programa Natura Musical,

o artista se apresentará em outras três capitais brasileiras

Depois de São Paulo, Belém, Brasília e Belo Horizonte, agora é a vez de Curitiba receber

o show da turnê de “Avante”, trabalho mais recente de Siba, que terá nove shows

patrocinados pelo Programa Natura Musical. O músico pernambucano se apresenta na

Boca Maldita, dia 24 de agosto (sábado), às 13h. Na véspera o artista se apresenta em

Porto Alegre e na sequencia a turnê segue para Salvador, Rio de Janeiro e Recife, em

datas e locais a serem definidos.

O músico pernambucano produziu uma coletânea com músicas dos seus quatro discos

“Violas de Bronze”, “Fuloresta do Samba”, “Toda Vez que dou um passo o mundo sai do

lugar” e “Avante”, que será vendida exclusivamente nesses shows.

Acompanhado por Mestre Nico (percussão), Leandro Gervazio (tuba), Felipe Faraco

(teclados) e Thiago Babalu (bateria), Siba (voz e guitarra) apresenta o repertório do

álbum “Avante”, lançado em 2012, com destaque para as músicas “Ariana”, “Preparando

o salto”, “Brisa”, “Cantando ciranda na beira do mar”, além de “Canoa furada” e “A

bagaceira”, ambas gravadas com a Fuloresta, grupo formado por músicos tradicionais de

Nazaré da Mata, que ganharam nova versão no disco.

“Avante é um disco que exigiu alguns anos de gestação. Um ano depois de seu

lançamento e mais de quarenta shows realizados pelo país, tenho a sensação de estar

num momento perfeito para receber o reforço da parceria com o programa Natura Musical

e conseguir atingir um público que ainda não conhece o trabalho e que me parece

potencialmente grande, além de oferecer às pessoas que já acompanham a história do

disco um momento especial do show já plenamente amadurecido”, diz o músico. 

Para a gerente de marketing institucional da Natura, Karen Cavalcanti, Siba explora seu

potencial criativo com muita sensibilidade. “Ouvindo as músicas de Siba percebemos

uma série de elementos e influências brasileiras. É a composição de ritmo e melodia com

a delicadeza e poesia das suas letras que o diferencia dos outros artistas. Investir no

diálogo da música contemporânea com elementos da cultura tradicional e na inovação da

música são características que buscamos com o Programa Natura Musical.”

Siba – Nascido em Recife em uma família que até hoje mantém forte ligação com suas

origens rurais, ele cresceu entre a cidade e o interior. Desde seus primeiros contatos com

as tradições da Mata Norte, começou uma longa história de aprendizado e colaboração,

exercitando ao longo dos anos os fundamentos da poesia ritmada para se tornar um dos

principais mestres da nova geração do maracatu e dos cirandeiros. Ao mesmo tempo,

como líder da banda Mestre Ambrósio, desenvolveu um estilo musical inovador e singular,

no qual o diálogo entre o tradicional e o contemporâneo, o passado e o presente, a rua e

o palco são marcas distintas.

Após viver em São Paulo por sete anos, Siba voltou para Pernambuco em 2002 para

começar a Fuloresta, que fez oito turnês europeias entre 2004 e 2011, desenvolvendo

com o tempo sua habilidade de adaptar uma música que dura a noite inteira para o

formato mais conciso dos palcos.

“Toda vez que eu dou um passo/O mundo sai do lugar” foi o segundo lançamento de

Siba e da Fuloresta, com letras diretas de uma poesia intensa, cirandas, cocos-de-roda

e frevos misturados com dubs, guitarras e pianos elétricos e uma orquestra de sopros

executando arranjos inovadores, junto a convidados muito especiais, como Céu, Beto

Villares, Marcelo Pretto, Fernando Catatau, Isaar França e o cirandeiro Zé Galdino.  Este

álbum foi indicado ao Grammy Latino e recebeu prêmio de melhor álbum do prêmio da

música brasileira.

Em “Avante”, Siba mistura, com harmonia, poesia, ciranda, humor, cultura popular, rock e

outras referências, produzindo, mais uma vez, um resultado único.

SERVIÇO

Siba – Show da turnê “Avante”

Local: Boca Maldita

Endereço: Av. Luiz Xavier s/n – Centro (Curitiba)

Telefone: XXXXXXXXXXXX

Data: 24 de agosto, sábado

Horário: 13h

Ingressos: Grátis. Sujeito à lotação

SOBRE O PROGRAMA NATURA MUSICAL

É o Programa de apoio à música brasileira da Natura, que atua por meio de diferentes

frentes, como os Editais Públicos, que visam selecionar projetos de diferentes formatos

e estágios da produção cultural por meio das Leis Rouanet e do Audiovisual em todo

o Brasil, e da Lei do ICMS em Minas Gerais, Bahia e no Pará; a Seleção Direta, que

contempla propostas adequadas ao conceito do programa e de grande relevância e

inovação, sem a obrigatoriedade das leis de incentivo; e os Festivais. Lançado em 2005,

o Programa beneficiou projetos de diferentes estágios e processos da música brasileira

patrocinando mais de 200 projetos em todas as edições de edital público e seleção direta.

Ao todo, 18 estados das cinco regiões do Brasil foram contemplados e quase 800 mil

pessoas beneficiadas. Saiba mais no portal  www.naturamusical.com.br ou nas redes

2

sociais do programa no Facebook, Twitter e Youtube.

SOBRE A NATURA

Fundada em 1969, a Natura é a maior fabricante brasileira de cosméticos e produtos

de higiene e beleza e líder no setor de venda direta no Brasil, com uma receita líquida

anual superior a R$ 6,3 bilhões.  A companhia conta com quase 7 mil colaboradores, que

atuam nas operações do Brasil, Argentina, Chile, México, Peru, Colômbia e França. A

paixão pelas relações fez a companhia adotar a venda direta como modelo de negócios

e atualmente reúne mais de 1,573 milhão de consultoras, que disseminam a proposta de

valor da empresa aos consumidores. A Natura acredita na inovação como um dos pilares

para o alcance de um modelo de desenvolvimento sustentável. No ano passado, destinou

R$ 158,9 milhões em inovação e lançou 104 itens. Este investimento fez com que a

empresa atingisse um índice de inovação, percentual da receita proveniente de produtos

lançados nos últimos dois anos, de 67,2%. Por conta da atuação consistente ao longo

de anos num comportamento empresarial alinhado com a sustentabilidade, a Natura foi

eleita, pelo segundo ano consecutivo, como a segunda empresa mais sustentável do

mundo – e primeira do hemisfério sul – no ranking Global 100, da organização canadense

Corporate Knights.

PROGRAMAÇÃO CINEMATECA | 16 a 22 DE AGOSTO DE 2013



Dia 16 – 16h e 20h

Exibição do filme O ABISMO PRATEADO (BR, 2011 – 100’ – ficção - digital)

Direção: Karim Ainouz

Violeta é uma dentista casada e com um filho, que tem um dia normal de

trabalho. Ao ouvir uma mensagem deixada na secretária do celular ela entra

em desespero. A mensagem foi gravada por seu marido, Djalma, que disse

que estava deixando-a e partindo para Porto Alegre. Ele pede para que Violeta

não o siga, mas ela não segue o conselho e tenta viajar, o quanto antes, para a

capital do Rio Grande do Sul.

Classificação 14 anos

Ingresso pago: R$5,00 (inteira) – R$2,50 (meia) – R$1,00 (aos domingos)

Dias 17 e 18

LITERCULTURA – Programação de filmes

Ingresso gratuito

Dia 17 – 10h

MUTUM (RJ, 2007 – ficção – cor – 89 minutos – dvd). Direção: Sandra Kogut.

Neste programa, o longa-metragem tradução audiovisual da obra do escritor

João Guimarães Rosa e do retrato que ele elaborou das gentes e paisagens

do sertão mineiro.  Mutum (2007) parte do capítulo de mesmo nome do livro

Campo geral e apresenta Thiago, um garoto de dez anos cujo ponto de vista

define como o espectador vê a realidade de sua família isolada no sertão.

Classificação livre

Dia 18 – 10h

Este programa, que se vale da linguagem poética para criar sua narrativa

fílmica, traz seis curtas-metragens com opções estéticas e estilísticas tão

distintas quanto são os universos poéticos para os quais eles se voltam.  O

poeta do Castelo, com Manuel Bandeira encenando a si próprio, emula a

sobriedade e a simplicidade dos versos do poeta. O anárquico Assaltaram a

gramática antecipa a linguagem do videoclipe ao apresentar poetas marginais

brasileiros de forma ficcional e performática. Em Soneto do desmantelo blue,

Cláudio Assis traduz ritmicamente a visualidade e a plasticidade da poesia

de Carlos Pena Filho. A animação  Patativa  busca inspiração no cordel para

narrar a vida do poeta cearense Patativa do Assaré. Já O Dono da Pena faz

uma transposição literal do poema do goiano Marcos Calado. Diferentemente,

Caramujo-flor, o prazer da palavra encontrado em Manoel de Barros ecoa em

imagens tão sensuais quanto surreais criadas por Joel Pizzni.

Total do programa: 73 minutos

O POETA DO CASTELO (RJ, 1959 – 12 minutos – documentário –p&b – dvd).

Direção e Roteiro: Joaquim Pedro de Andrade.

ASSALTARAM A GRAMÁTICA (RJ, 1984 – 13 minutos – documentário – cor

– dvd). Direção: Ana Maria Magalhães.

SONETO DO DESMANTELO BLUE (PE, 1993 – 9 minutos – ficção – cor/p&b

– dvd). Direção: Cláudio Assis.

PATATIVA (CE, 2001 – 9 minutos  – animação – cor – dvd). Direção: Ítalo Maia

O DONO DA PENA (GO, 2005 – 10 minutos – ficção – p&b – dvd). Direção:

Cláudia Nunes.

CARAMUJO-FLOR (MS, 1988 – 20 minutos – experimental/ficção – cor – dvd).

Direção: Joel Pizzini.

Classificação 12 anos

14h

SÃO BERNARDO (AL/RJ, 1972 – 114 minutos – ficção – colorido – dvd).

Direção: Leon Hirszman. Elenco: Othon Bastos, Isabel Ribeiro, Vanda Lacerda.

Com base no romance homônimo de Graciliano Ramos, o cineasta Leon

Hirszman (1937-1987) realizou uma das melhores adaptações literárias do

cinema brasileiro, vencendo vários prêmios, como o Margarida de Prata

da CNBB, o Air France e o INC (Instituto Nacional do Cinema). Desafiando

as limitações de um orçamento reduzido, Hirszman reafirma as principais

propostas do Cinema Novo, apostando no realismo crítico e na análise social,

sem abrir mão de uma rigorosa intuição artística. São Bernardo narra de

maneira exemplar a ascensão e queda  do fazendeiro Paulo Honório (em

magnética interpretação de Othon Bastos), sintetizando as contradições

históricas de um país que, no momento de sua realização, enfrentava a

ditadura militar – cuja censura tentou mutilar a obra e impedir sua circulação,

felizmente, sem sucesso.

Classificação 10 anos

Dia 20 – 20h

Lançamento do vídeo ENIGMA (BR/PR, 2013 – 40’ – DVD). Direção: Fábio

Fistarol e Rafael Micheletto.

O vídeo é sobre a música “Enigma”, da banda Seven Side Diamond, com 33

minutos de duração composta por 13 capítulos.

Classificação 14 anos

Ingresso gratuito

De 21 a 31 – 16h e 20h

Entra em cartaz o filme AS HIPER MULHERES (BR, 2012 – 80’ –

documentário – blu-ray)

Direção: Carlos Fausto, Leonardo Sette, Takumã Kuikuro.

Temendo a morte da esposa idosa, um velho pede que seu sobrinho realize o

Jamurikumalu, o maior ritual feminino do Alto Xingu (MT), para que ela possa

cantar uma última vez. As mulheres do grupo começam os ensaios enquanto

a única cantora que de fato sabe todas as músicas se encontra gravemente

doente.

Classificação 10 anos

Ingresso pago: R$5,00 (inteira) R$2,50 (meia) – R$1,00 (aos domingos)

Cinemateca

Rua Carlos Cavalcanti, 1174, São Francisco

Horário de funcionamento: segunda a sexta-feira, das 9h às 12h e das 14h às

22h30. Sábados e domingos, das 14h30 às 22h30.

Informações: (41) 3321-3252

PROGRAMAÇÃO CINE GUARANI | 16 a 22 DE AGOSTO DE 2013



De 16 a 22 de agosto de 2013 – 16h (de terça a domingo):

CURTAS INFANTIS

A infância é um tempo de inauguração de sensibilidades. É quando se

desenham na mente humana noções como pertencimento e interatividade.

É também quando se aprende a reconhecer limites e a maneira de superá-

los. Um pouco de tudo isso está tratado nesta seleção. Eles vêm de distintas

regiões e colocam em cena um país diversificado. Os heróis destes curtasmetragens são meninos e meninas, falando nos muitos sotaques brasileiros e

inventando soluções engenhosas para os problemas da vida. Mas os dilemas

e descobertas vividos por seus personagens não distinguem a roça da cidade

grande, o litoral nordestino do interior gaúcho. Seja onde for, a criança é um

tesouro de dramaturgia, bastando ser sensível para perceber e representar na

tela. Os filmes trazem, ainda, uma variedade de linguagens, ritmos e cores que

traduz a pluralidade do cinema brasileiro contemporâneo. Neste programa as

crianças verão um Brasil diferente do que prevalece na grande mídia, e assim

poderão ver melhor a si próprias.

Total do programa: 92 minutos

A MENINA ESPANTALHO (BR/DF, 2008 – 12’ – colorido – ficção – dvd).

Direção: Cássio Pereira dos Santos

ÁGUAS DE ROMANZA (BR/CE, 2002 – 14’ – colorido – ficção – dvd).

Direção: Glaucia Soares e Patricia Baia.

EMÍLIA ESCREVE UM DIÁRIO (BR/SP, 2007 – 3’ – colorido – ficção – dvd).

Direção: Tata Amaral

ERNESTO NO PAÍS DO FUTEBOL (BR/SP, 2009 – 14’ – colorido – ficção –

dvd). Direção: Andre Queiroz e Thais Bologna

GUIDO E GASPAR (BR/RS, 2008 – 14’ – colorido – ficção – ficção – dvd)

Direção: Márcio Schoenardie

HISTÓRIAS CURTAS – AS FÉRIAS DE LORD LUCAS (BR/RS – 14’ –

colorido – ficção – dvd)

Direção: Tatiana Naquete

HISTÓRIAS CURTAS – GOL A GOL (BR/RS, 2008 – 11’ – colorido – ficção –

dvd). Direção: Bruno Carvalho

O CÉU DE IRACEMA (BR/CE, 2002 – 10’ – colorido – ficção – dvd)

Direção: Iziane Figueiras Mascarenhas

Classificação livre

Ingresso gratuito

De 16 a 22 de agosto de 2013 – 17h45 e 20h (de terça a domingo):

Entra em  cartaz o filme ALÉM DO ARCO-ÍRIS (França, 2013 – 112’ – comédia

– 35mm). Direção: Agnès Jaoui. Elenco:  Agathe Bonitzer, Arthur Dupont,

Valérie Crouzet.

Aos 24 anos, Laura ainda espera pelo príncipe encantado. Ao conhecer Sandro

em uma festa, acontece uma grande atração mútua e ela então acredita ser ele

o homem de seus sonhos.

O filme alcançou 1 milhão de espectadores na França, em apenas dois meses

de exibição.

Classificação 12 anos

Ingresso pago: R$5,00 (inteira) – R$2,50 (meia) e R$1,00 (aos domingos)

Portão Cultural

Cine Guarani

Av. República Argentina, 3430 - Portão

Funcionamento: de terça a domingo, sessões normalmente às 16h, 18h e 20h

O acesso ao Cine Guarani a partir das 19h é pela portaria do estacionamento

Fone: 3345-4051

Jota Quest lança "Mandou Bem", primeiro single do novo álbum




Música conta com a participação especial do guitarrista Nile Rodgers

“Mandou Bem”. Este é o título do primeiro single do novo álbum do Jota Quest, ainda sem nome, com lançamento previsto para o mês de outubro deste ano, pela Sony Music.

Em estúdio desde fevereiro, os mineiros decidiram dar um aperitivo do novo CD para os fãs e lançam hoje a dançante e divertida "Mandou Bem”, já disponível no iTunes, na programação das rádios brasileiras e no site oficial da banda www.jotaquest.com.br/.

Produzida pelo baixista e produtor norte-americano Jerry Barnes, que também assina a produção do álbum, a faixa conta com a participação especial do papa da disco music Nile Rodgers (Chic, Madonna, Daft Punk) na guitarra, e foi mixada em Los Angeles, Califórnia, pelo engenheiro Joe Zook, conhecido por trabalhos recentes com Katy Perry, Pink, One Direction e The Hives.

Com um groove quentíssimo do baixo de PJ e da bateria de Paulinho Fonseca, "Mandou Bem" é um convite à pista de dança, embalada pelo suingue dos clavinetes e vocoders futuristas de Márcio Buzelin e pela guitarra marcante de Marco Túlio Lara. A letra é uma divertida declaração de amor, que na voz de Rogério Flausino apoiada por deliciosos backing vocals a la "Good Times", devem na certa, contagiar os hit parades de todo Brasil.

"Mandou Bem" marca o retorno do Jota Quest ao estilo que o consagrou no final dos anos 90, com uma mistura peculiar de soul, funk e disco music.

O Jota Quest, que se apresenta no dia 15 de setembro no Rock in Rio 2013, ao lado de Justin Timberlake e Alicia Keys, segue firme em estúdio finalizando as demais faixas do álbum, que terá ainda duas músicas produzidas pelo paulista Adriano Cintra (ex-CSS e atual Madrid) e pelo carioca Pretinho da Serrinha (Seu Jorge e Trio Preto +1).

O lyric video de “Mandou Bem” já está disponível na página do Jota Quest na Vevo: http://www.vevo.com/watch/jota-quest/mandou-bem/BRSME1300762?source=instantsearch

PAULICEIA LITERÁRIA REALIZA OFICINA SOBRE SHAKESPEARE NO SÁBADO, DIA 17



Encontros acontecem aos sábados, no Teatro Eva Herz, da Livraria Cultura
 
Considerada uma das grandes tragédias shakespearianas, a peça MacBeth será tema da oficina literária que acontecerá no próximo sábado, dia 17 de agosto, no Teatro Eva Herz, da Livraria Cultura do Conjunto Nacional (Av. Paulista, 2073 – São Paulo). A entrada é gratuita.
 
Esse será o terceiro encontro do ciclo de oficinas, atividade permanente do Pauliceia Literária, evento que terá sua primeira edição entre os dias 19 e 22 de setembro, em São Paulo. As oficinas oferecem ao público, em linguagem simples, uma nova leitura das obras de Shakespeare, tocando a questão do poder e do desejo.
 
Os encontros serão mediados pelo professor José Garcez Ghirardi, docente da Escola de Direito de São Paulo da Fundação Getúlio Vargas (Direito GV) e autor do livro O Mundo Fora de Prumo – Transformação Social e Teoria Política em Shakespeare (Editora Almedina). Durante as oficinas, haverá leitura das peças analisadas e exibição de trechos de filmes baseados nas obras.
 
O próximo encontro será no dia 14 de setembro e o tema será a peça Hamlet
 
Serviço:
Dias e horários
17 de agosto (das 11h às 12h30) – Macbeth
14 de setembro (das 11h às 12h30) – Hamlet
Local
Teatro Eva Herz (Livraria Cultura)
Conjunto Nacional - Av. Paulista, 2073 – São Paulo
Telefone: (11) 3170-4059
Entrada gratuita – por ordem de chegada, até o limite de lotação, que é de 166 pessoas.
Site do festival Pauliceia Literária:

Vanguart lança primeiro clipe do novo álbum


Ator Danilo Grangheia faz o protagonista do vídeo
 
 
Aumentando a expectativa para a chegada do seu terceiro álbum, “Muito Mais que o Amor”, o Vanguart lança hoje o primeiro clipe de
sse trabalho. A música “Estive” abre o novo disco, e mostra o momento atual da banda, mais “ensolarada”, com letras mais diretas, mas sem perder a essência que fez o país de apaixonar por eles. O CD estará disponível digitalmente a partir do dia 27 de agosto e sai em formato físico em seguida.
  
O clipe foi gravado em Paranapiacaba (SP) e no bairro da Mooca em São Paulo e teve direção do The Wolfpack, coletivo da produtora Zeppelin Filmes. Nas imagens, o grupo, formado por Helio Flanders (voz), Reginaldo Lincoln (baixo e voz), Luiz Lazzarotto (teclado), David Dafré (guitarra), Douglas Godoy (bateria) e Fernanda Kostchak (violino), aparece dentro de um trem como uma banda itinerante. “O Rodrigo Pesavento (diretor da The Wolfpack) nos contatou querendo fazer um clipe, a gente deu uma olhada no trabalho dele e topou na hora. Muito bom gosto e identificação. Nas primeiras viagens pra pensar pra onde poderíamos levar "Estive" me veio a imagem do Danilo Grangheia na cabeça. Talvez porque ele é um dos atores que mais me chamaram a atenção em muitos anos e uma de suas peças em especial, "Palhaços", mexeu muito comigo. Sabendo que o Danilo era fã do Vanguart resolvi arriscar o convite e para alegria de todos, ele topou e fez esse trabalho irretocável" – diz Helio.
 

Artistas participantes do Rumos Itaú Cultural fazem parte da Bienal Internacional de Curitiba 2013

Entre os dias 31 de agosto e 1 de dezembro, a Bienal Internacional de Curitiba 2013 mostra obras de artistas dos cinco continentes. Dentre eles, quatro participantes já foram selecionados no Rumos Itaú Cultural, um programa de apoio à produção artística e intelectual brasileira.

Segundo Itaú, o programa foi criado em 1997 para incentivar a criação artística brasileira, apoiando a formação de talentos emergentes ou artistas já consolidados desde que trabalhem com a experimentação, e a produção e difusão de suas obras em todo o Brasil. Passados 16 anos, o Rumos já recebeu mais de 25 mil inscrições, apoiou o desenvolvimento de 1.130 projetos em Artes Visuais, Arte  e Tecnologia, Cinema e Vídeo, Dança, Educação, Jornalismo Cultural, Literatura, Música, Pesquisa Acadêmica e Teatro, e levou a obra dos selecionados a cerca de 5,1 milhões de pessoas em todo o país.

  
Dentre os premiados, está a obra da fotógrafa gaúcha Juliana Stein em exposição no Museu Oscar Niemeyer (MON), da arquiteta paulista Raquel Kogan com a obra “Reler” na Biblioteca Pública do Paraná (BPP) e a web arte da paulistana Giselle Beiguelman, vencedora do prêmio Rumos Arte Cibernética (2012). Participante do Rumos Artes Visuais 2012/2013, Adriano Costa apresenta seu trabalho no Museu Municipal de Arte e Zmário sua performance na Praça Tiradentes e na Feirinha do Largo da Ordem.
A artista Juliana Stein tem como eixo central do seu trabalho a figura humana, fazendo pensar, refletir e experimentar imagens diferentes, trabalho que a colocou entre os selecionados do Rumos Itaú Cultural Artes Visuais 2001/2003, com a série “Éden”. Formada em psicologia (UFPR), começou a fotografar no final dos anos 90 com uma câmera analógica 35mm foi estudar na Itália onde expôs na Fondazione Triennale di Milano (2007). Em 2010, participou da Biennal de Quebéc (Canadá) e da 29ª Bienal Internacional de São Paulo. Grandes museus tem obras de Stein em seu acervo, como é o caso do Museu da Fotografia de Braga (Portugal) e Museum of 21 Century (Áustria), dentre outros.

Raquel Kogan foi selecionada no Rumos Itaú Cultural Arte e Tecnologia duas vezes. Em 2002, dentro do recorte Transmídia, com a seleção de sua obra “Reflexão #3” e em 2006, na carteira de apoio à produção de obras do mesmo programa com a obra “Reler”, agora em exposição na BPP. Esta instalação interativa é composta por 50 livros aparentemente iguais que, ao serem manuseados, disparam trechos de textos selecionados iluminando o rosto das pessoas. Formada em arquitetura (Mackenzie), já expôs no México, Espanha, França, Alemanha, Estados Unidos e Portugal e ganhou o Prêmio Aquisição da Fundação Rômulo Maiorama (Pará, 2000) e Menção Honrosa no 6° Prêmio Sergio Motta de Arte e Tecnologia.
Outra selecionada no Rumos Itaú Cultural Arte Cibernética Giselle Beiguelman traz obras de web arte captadas no cenário urbano como "Glitched Landscapes Games" que utiliza estratégias de programação em html5 para montar um quebra-cabeça de paisagens urbanas, combinando inquietações com as imagens em trânsito. Ela é professora da FAU-USP e já se apresentou na Bienal de São Paulo, na Net_Condition e na Algorithmic Revolution (Alemanha) e Arte.Mov (São Paulo), Bienal de Sevilha e Netescópio (Espanha).
Adriano Costa participou da exposição coletiva “Convite à Viagem", que apresentou os trabalhos de todos os selecionados no Rumos Itaú Cultural Artes Visuais 2012/2013 e vem para Curitiba para mostrar uma instalação com objetos do cotidiano que interage com a obra de Luiz Henrique Schwanke e os artefatos da Coleção Poty Lazarotto. Seus arranjos subvertem as tradições históricas da arte numa construção com ritmos dissonantes. O plano, a cor desbotada, os materiais descartados e os objetos de contextos geográficos distintos são organizados para que haja o embate entre elementos formais carregados de significados e situações marginais. Nascido em São Paulo, participou mostras no Instituto Tomie Ohtake (2013), na Bélgica, Londres, Paris e Viena.
O performer, pesquisador e professor Zmário também teve sua produção artística mapeada pelo programa Rumos Itaú Cultural (2002-2003) e, este ano, convida todos os passantes da Feirinha do Largo da Ordem para tomar um "Café com Zmário" (em busca do zen café). Sua pesquisa parte das situações criadas no espaço público dialogando com pessoas e objetos simples. Mestre em Artes Visuais (UFBA), nasceu em Jequié-BA e já participou do Festival Performance Arte Brasil (MAM-RJ, 2011), do Performance Corpo Política e Tecnologia UNB (2010), Zonadeartenacción (Argentina, 2010), MOLA - Mostra OSSO Latino Americana de Performances Urbanas (Salvador-BA, 2010). Foi premiado em diversas edições dos Salões de Artes Visuais da Bahia, além de ter publicações em revistas especializadas tem uma carreira de 15 anos em performance art.

Itaú Unibanco
O Itaú Unibanco apoia as artes visuais no país e reconhece a cultura como elemento fundamental na formação de uma sociedade mais crítica. Também através do Instituto Itaú Cultural, tem como missão inspirar e ser inspirado pela sensibilidade e pela criatividade para gerar experiências transformadoras no mundo da arte e da cultura brasileiras. Por isso também incentiva o Festival de Teatro de Curitiba, o Festival de Dança de Joinville, Festa Literária Internacional de Paraty, dentre outros.

PatrocínioA Prefeitura Municipal de Curitiba/Fundação Cultural de Curitiba e o Banco Itaú apresentam a Bienal Internacional de Curitiba 2013, realizada por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura do Ministério da Cultura (Lei Rouanet). Esta edição também conta com o patrocínio da PetrobrásBNDESCopelSaneparVotorantim CimentosVolvo; copatrocínio da Barigui Financeira, Construtora JL e parceria com a Fael Luce do Brasil, além do apoio do Governo do Paraná/Secretaria de Estado da Cultura, Sesi no Paraná e Sistema Fecomércio Sesc Senac PR.

Serviço:
Bienal Internacional de Curitiba 2013
Biblioteca Pública do Paraná
Data: 31 de agosto a 1° de dezembro de 2013
Horário de visitação: 8h30 às 20h (2ª a 6ª feira) e 8h30 às 13h (sábado)
Local: Rua Cândido Lopes, 133 I Centro
Tel.: (41) 3221-4900 e 3225-6883
Ingresso: Gratuito

"Café com Zmário" (em busca do zen café)
Data:
29 de agosto
Horário: 17h
Local: Praça Tiradentes
Data: 1 de setembro
Horário: 10h
Local: Feira do Largo da Ordem (Rua São Francisco, s/n° I São Francisco)
Tel.: (41) 3250-7700

Museu Oscar Niemeyer
Data:
31 de agosto a 1° de dezembro de 2013
Horário de visitação: 10h às 18h (3ª feira a domingo) 
Local: Rua Marechal Hermes, 999 I Centro Cívico
Ingresso: R$6 e R$3 (meia entrada)

MuMA - Museu Metropolitano de Arte
Data: 31 de agosto a 1° de dezembro de 2013
Horário de visitação: 10h às 19h (3ª a domingo)
Local: Av. República Argentina, 3430 I Portão
Tel.: (41) 3329-2801          
Ingresso: Gratuito
Redes sociais: Facebook, Twitter e Youtube
Informações: www.bienaldecuritiba.com.br

Popload Gig traz Jovanotti para único show em São Paulo dia 22 de setembro


Pop star italiano vem a SP depois de tocar no Rock in Rio com Orquestra Imperial
 
A Popload Gig traz ao Brasil um dos maiores nomes da música italiana contemporânea; Jovanotti. Presença marcante no hip-hop italiano há 25 anos, Jovanotti, ou Lorenzo Cherubini, já lançou 12 discos, oito deles do topo das listas de mais vendidos no país, seja ele passando por sua fase mais eletrônica ou mais roqueira. 
 
Seu trabalho mais recente, "Ora", de 2011, estreou em primeiro lugar naquele ano e vendeu mais  de 600 mil cópias. Puxado pelos hits "L'Ombelico del Mondo", "Serenata Rap" e "Ti Porto Via Con Me" (http://www.youtube.com/watch?v=x117CurlaB0), Jovanotti lota estádios por onde passa (cinquenta deles “sold-out”, só em 2011). 
 
Com influências que vão de Beastie Boys a Gogol Bordello e com letras impactantes e de apelo social, teve seu estilo muitas vezes comparado ao do "cantor-poeta" Bruce Springsteen. Já colaborou com artistas como Ben Harper, TV on the Radio, Bono Vox, Bomba Estereo e os já citados Beastie Boys, amigos do cantor. 
 
Cinco milhões de discos vendidos depois, Jovanotti vem ao país para uma apresentação única no Popload Gig, que acontece no Cine Joia no dia 22 de setembro. Antes disso, toca no Rock in Rio, dia 21 de setembro com a Orquestra Imperial.

Mais informações: www.poploadgig.com

Serviço
Show: Popload Gig com Jovanotti
Data: 22 de setembro (domingo)
Horário do Show: 22h
Local:
Cine Joia
Endereço: Praça Carlos Gomes, 82 - Liberdade - São Paulo/SP
Preço: R$70 (meia) e R$140 (inteira)
Ponto de venda: Bilheteria do Cine Joia (seg. a sexta das 14h às 18h)
Informações: www.cinejoia.tv  /  (11) 3231 3705
Capacidade: 1.200 pessoas
Censura: 18 anos