quarta-feira, 21 de setembro de 2011

Notícia -Biblioteca Nacional prepara empréstimo de e-books

LIVRO DIGITAL
Biblioteca Nacional prepara empréstimo de e-books

A Fundação Biblioteca Nacional estima que, em 2012, cerca de cem títulos digitalizados de literatura brasileira em domínio público já estejam disponíveis para empréstimos. Este deve ser o primeiro passo para apoiar a estruturação de uma biblioteca de empréstimo de e-books no país. Além do debate iniciado durante a Bienal do Livro do Rio de Janeiro para a apresentação dos vários sistemas em desenvolvimento em diversos países, a FBN já conta com consultores internacionais para apoiar no projeto. Um deles será Aquiles Alencar-Brayner, brasileiro que é curador digital da prestigiada Biblioteca Nacional britânica

Quando os livros eram enterrados




Tem post novo no Blog do Le-Heitor.

Heitor fala de um livro que ele leu e que conta a história da Sayuri e dos livros enterrados, e também dá boas notícias da sua luta política: http://blogdoleheitor.sintaxe.com.br

evento - Inscrições abertas: José Duarte vem ao Porto explicar o Jazz


José Duarte vem ao Porto explicar o Jazz



José Duarte traz ao Clube Literário do Porto (CLP), na Alfândega, um curso livre de jazz, à semelhança do seu programa 5 Minutos de Jazz, na Antena 1. "Jazz: Audições comentadas com José Duarte" no CLP destina-se ao público em geral (não é necessário possuir qualquer habilitação musical) e vai-se realizar todas as sextas-feiras, ao longo de seis meses, das 18h Às 19h30, a começar já no próximo 7 de Outubro. As sessões orientadas pelo Jazzé (como é tradicionalmente conhecido) vão contar também com a participação de músicos de jazz convidados.



Semanalmente, via e-mail ou disponibilizadas no blogue oficial das sessões - http://jazzcomjoseduarte.wordpress.com - e na livraria do CLP, os participantes do curso receberão os sumários com nomes de composições, de instrumentistas e outras informações igualmente importantes para as sessões.

No final do curso, será atribuído um certificado de frequência do Jazz: audição comentada, assinado pela direcção do CLP e por José Duarte, que prova que o respectivo assistente frequentou o curso.

Público Público em geral (não é necessária formação musical)

Datas De Outubro de 2011 a Março de 2012

Horário Todas as sextas-feiras, das 18h00 às 19h30

Local Clube Literário do Porto

PROGRAMA

Audição comentada I Outubro a Dezembro 2011

Os Instrumentos

Audição comentada II Janeiro a Março 2012

Os Melhores

Inscrições no Clube Literário do Porto

Contactos clubeliterario@fla.pt ou 22 208 92 28

Mensalidade 50€ preço normal, 40€ preço com desconto (estudantes, aposentados e alunos de Música do CLP)

evento - 25/9 FESTA NA VILA - COLETIVO REVIRAMUNDO


Grupo comemora um ano de atividade em área indígena e também na área de direitos humanos com festa em prol de novos projetos. Entre eles, um áudio visual, sugerido pelo cacique, que conte as histórias e tradições de seu povo para os mais jovens integrantes da aldeia.



Coletivo REVIRAMUNDO

Dia 25 de setembro, no Espaço Urucum, a partir das 14h





O Coletivo Reviramundo é formado por Luna Borges, Mellori Rocha, Nathan Dourado, Rony Cácio, Thâmily Massari e Vinícius Toro. Profissionais de diversas áreas, como o cinema, o teatro e a sociologia, eles se conheceram através do interesse comum por uma aldeia indígena na região de parelheiros, em São Paulo. Deste encontro, surgiu um grupo que se propõe a uma ampla mobilização nas áreas de Direitos Humanos, Cultura, Educação, Sustentabilidade e Direitos Indígenas.



A primeira ação do Coletivo Reviramundo foi um mutirão de limpeza na aldeia indígena Tenondé Porã, as voltas com resíduos não orgânicos dispensados na terra, assim como os ancestrais faziam com os orgânicos. A partir deste trabalho surgiram outros projetos, incluindo um pedido pessoal do cacique para que sejam criados vídeos de animação que garantam a passagem e o interesse das histórias e tradições de seu povo à população mais jovem da aldeia.





Para arrecadar recursos para que os projetos sejam efetivados e comemorar um ano de atividade, o Coletivo Reviramundo arma uma grande festa, com atrações durante todo o dia 25 de setembro, um domingo, a partir das 14h, no Espaço Urucum, na Vila Madalena.



Irão se apresentar grupos de maracatu, chorinho, bateria de samba, coral guarani, poesia, teatro, circo e humor, além de exibição de filmes contação de histórias e pintura em rosto.



Estarão à venda tecidos indianos, dreads, artesanato guarani, produtos sustentáveis, essências, instrumentos musicais, produtos de brechó, além de comidas e bebidas. Também serão promovidos um leilão e uma feira de troca de peças de bicicletas.



Um destaque será o espaço REUSAR, que além de captar recursos tem o objetivo de resgatar hábitos e estimular as pessoas a uma nova tendência mundial que é o CONSUMO COMPARTILHADO, ou seja, o que não se usa mais pode ser uma boa moeda de troca. Com estas e outras iniciativas o Coletivo Reviramundo espera contribuir com idéias para revigorar e reequilibrar nossa economia e o mundo que se apresenta.








Coletivo REVIRAMUNDO convida

1º Coletivo Cultural Reviramundo

Quando: 25/09 (domingo)

Horário: 14 hs

Local: Espaço Urucum na R.Cardeal Arcoverde 1598- Esquina com a Belmiro Braga- Vila Madalena

Entrada: R$ 10,00

O estabelecimento não tem acesso para portadores de necessidades especiais

A venda de produtos e serviços só será com dinheiro ou cheque.

Disponibilizaremos paraciclos para as bicicletas.

No bar aceita-se cartões de débito e crédito.

www.reviramundo.blogspot.com

evento - musica -Vocal Brasileirão apresenta o show Bastidores



O Vocal Brasileirão, grupo artístico da Fundação Cultural de Curitiba, estreia novo espetáculo neste fim de semana. O grupo apresenta no Teatro HSBC o show “Bastidores: A vida do artista atrás das cortinas”, com sessões às 20h de sábado (24) e às 19h de domingo (25). Com um repertório variado, passeando pelo samba, afoxé, xote e o samba canção, o grupo interpreta músicas dos compositores paranaense Carlos Careqa e Rui de Carvalho, e ainda de Gilberto Gil, Cartola, Wilson das Neves e Luiz Tatit.

O show leva ao palco o clima dos bastidores, no qual cantores e músicos revelam as emoções que antecedem o espetáculo e vivenciam o processo da criação musical. A poesia, a composição, os ensaios e a interpretação são temas presentes nas canções escolhidas, todas arranjadas por Vicente Ribeiro, o regente do grupo.

O Brasileirão é composto por Suzie Franco e Renildes Chiquito (sopranos), Cida Airam e Fernanda Sabbagh (mezzo sopranos), Beth Lopes e Carol Pacheco (contraltos), Bruno Mazanek e Levi Brandão (tenores), Reginaldo Nascimento e André Dittrich (barítonos), e Marcos Appel e Freddy Branco (baixos). O grupo instrumental é formado por Fábio Cardoso (piano), Sandro Guaraná (baixo), Vicente Ribeiro (violão) e Denis Mariano (percussão).

Criado em 1994 pelo maestro e compositor Marcos Leite, o grupo foi quatro vezes vencedor do prêmio Saul Trumpet de Melhor Grupo Vocal do Paraná (1997,1998, 1999 e 2002). Durante quatro anos, o grupo esteve sob a coordenação de Reginaldo Nascimento. Desde 2006 sob a direção de Vicente Ribeiro, o Brasileirão passou a dedicar-se à montagem de shows homenageando grupos vocais brasileiros, como o Quarteto em Cy e o Boca Livre. Em 2008 o Vocal Brasileirão gravou seu primeiro CD, "Invisível Cordão", inteiramente dedicado às canções de Chico Buarque e Edu Lobo. Em 2010 subiu ao palco com Joyce Moreno e a Orquestra À Base de Sopro. Com um som personalizado, original e envolvente, conquistou um lugar de destaque na vida cultural curitibana.

Serviço:

Show “Bastidores: A vida do artista atrás das cortinas”, com o Vocal Brasileirão

Local: Teatro HSBC – Avenida Luiz Xavier, 11

Data e horário: dia 24 de setembro (sábado), às 20h, e 25 de setembro de 2011 (domingo), às 19h.

Ingressos: R$ 15 e R$ 7,50

Informações: 3777-6525 ou 3321-2855

Programação de cinema - Fundação Cultural de Curitiba - 23 a 29/09/11

PROGRAMAÇÃO CINEMATECA | 23 a 29 DE SETEMBRO 2011

25 a 29

SESSÃO VITRINE – 2ª EDIÇÃO

DE VOLTA AO QUARTO 666 (BR, 2008 – 15min – documentário - DVD). Direção de Gustavo Spolidoro.

Qual o futuro do cinema? Em 1982, em Cannes, Wim Wenders convidou diversos cineastas a responderem essa pergunta. Vinte e seis anos depois, a pergunta continua a mesma, mas Wenders está do outro lado da câmera.

CRÍTICO (BR, 2008 – 76min – documentário). Direção de Kleber Mendonça Filho.

Setenta críticos e cineastas discutem o cinema a partir do sempre interessante conflito que existe entre o artista e o observador, o criador e o crítico. Com depoimentos reveladores de criadores como Gus Van Sant, Tom Tykwer, Eduardo Coutinho, Curtis Hanson, Carlos Reichenbach, Walter Salles e Carlos Saura.

Classificação 12 anos

Total do programa – 91 minutos.

De 25 a 29 – 15h45

Ingresso pago: R$5,00 (inteira) – R$2,50(meia) – R$1,00 (aos domingos)

22 a 24

MOSTRA CINEMA E DIVERSIDADE (continuação)

Evento em parceria com o Instituto Cervantes

Filmes na versão original em espanhol, com legendas em português

Dia 22, 15h45:

CHUECATOWN (Espanha, 2007 – 93 min. – DVD).

18h:

EU SÓ OLHO | Yo solo miro (Espanha, 2008 – 18 min. DVD). Direção: Gorka Cornejo

PULSÕES | Pulsiones (Espanha, 2009 – 11 min. – DVD). Direção e roteiro de José Manuel Carrasco.

O MÓVEL DAS FOTOS | El mueble de las fotos (Espanha, 2009 - 2 min. – DVD). Direção de Giovanni Maccelli. Roteiro de Susana Lopez.

LALA (Espanha, 2009 - 19 min. – DVD). Direção de Esteban Crespo.

Roteiro de Esteban Crespo e Gustavo Prieto

QUE PACOTE! | !Vaya paquete! (Espanha, 2007 – 8 min. – DVD). Produção de Carlos Grau P. C.

20h:

20 CENTÍMETROS (Espanha, 2005 – 109 min. – DVD).

Dia 23, 15h45:

20 CENTÍMETROS (Espanha, 2005 – 109 min. – DVD).

18h:

CAMPILLO SIM, QUERO | Campillo sí, quiero (Espanha, 2008 – 53 min. DVD).

20h:

EU SÓ OLHO | Yo solo miro (Espanha, 2008 – 18 min. DVD).

PULSÕES | Pulsiones (Espanha, 2009 – 11 min. – DVD).

O MÓVEL DAS FOTOS| El mueble de las fotos (Espanha, 2 min. – DVD).

LALA (Espanha, 19 min. – DVD).

QUE PACOTE! | !Vaya paquete! (Espanha, 2007 – 8 min. – DVD).

Dia 24, 15h45:

EU SÓ OLHO | Yo solo miro (Espanha, 2008 – 18 min. DVD).

PULSÕES | Pulsiones (Espanha, 2009 – 11 min. – DVD).

O MÓVEL DAS FOTOS | El mueble de las fotos (Espanha, 2 min. – DVD).

LALA (Espanha, 19 min. – DVD).

QUE PACOTE! | !Vaya paquete! (Espanha, 2007 – 8 min. – DVD).

18h:

CHUECATOWN (Espanha, 2007 – 93 min. – DVD).

20h:

CAMPILLO SIM, QUERO | Campillo sí, quiero (Espanha, 2008 – 53 min.

Classificação 18 anos

Ingresso gratuito

Dia 24, 13h

SESSÃO CINECLUBE NA CINEMATECA

Exibição do filme EDIFICIO MASTER (BR, 2002 – 110’ – documentário - DVD). Direção de Eduardo Coutinho.

Durante sete dias, uma equipe de cinema filmou o cotidiano dos moradores do Edifício Master, situado em Copacabana. O prédio tem 12 andares e 23 apartamentos por andar – são 276 apartamentos conjugados, onde moram cerca de 500 pessoas. Trinta e sete delas contam suas próprias histórias.

Classificação livre

Ingresso gratuito

Dia 25, 18h e 20h

DIVERSIDADE SEXUAL

Este programa reúne imagens, histórias e personagens que traduzem um pequeno universo de diferentes sexualidades, traduzidas por filmes que enfocam sentimentos de amor e desejo, quase sempre em contraposição às regras sociais e religiosas (Sexo e Claustro). Da crônica de mistério e humor popular de Vox Populi ao rito de passagem de Sargento Garcia, adaptado dos escritos de Caio Fernando Abreu, a seleção transita também pelas descobertas de Meninas e Entre Trilhos, nos quais garotas, mesmo em comunidades conservadoras do interior, descobrem o amor já bem cedo. Os premiados e Rasgue Minha Roupa oferecem o oposto, ao analisar a idéia de uma sensualidade moderna (e mecânica), deixando para Em Nome do Pai, um raro olhar em tom rodrigueano para a busca do prazer dentro do seio familiar, custe o que ele custar.

VOX POPULI (BR, 1997 – 18 min – fic – DVD). Direção de Marcelo Laffitte.

RASGUE MINHA ROUPA (BR, 2002 – 11 min – fic – DVD). Direção de Lufe Steffen.

MENINAS (BR, 1997 – 17 min – fic – DVD). Direção de Paula Alves.

(BR, 2007 – 5 min – fic – DVD). Direção de Felipe Sholl.

SEXO E CLAUSTRO (BR, 2005 – 12 min – doc – DVD). Direção de Claudia Priscila.

ENTRE TRILHOS (BR, 2003 – 6 min – fic – DVD). Direção de Eloísa Fusco.

SARGENTO GARCIA (BR, 2000 – 15 min – fic – DVD). Direção de Tutti Gregianin.

EM NOME DO PAI (BR, 2002 – 17 min – fic – DVD). Direção de Júlio Pessoa.

Classificação 16 anos

Ingresso gratuito

26 a 30

MOSTRA WERNER HERZOG

De 26 a 30 de setembro de 2011

Evento em parceria com o Goethe-Institut de Curitiba

Filmes na versão original em alemão, com legendas em português

Dia 26, 18h:

RODA DO TEMPO /Rad der Zeit (Alemanha, 2002/2003 – 80min.).

Werner Herzog observa festas e rituais budistas em três locais: no lugarejo de Bodh Gaya, no monte tibetano Kailash e na cidade austríaca de Graz. O tema central do filme: a festa da iniciação de Kalachakra.

20h:

ECOS DE UM IMPÉRIO SOMBRIO /Echos aus einem düsteren Reich (Alemanha, 1990 – 87min.). Direção: Werner Herzog.

Uma busca por pistas de Jean-Bédel Bokassa (1921–1996), o ditatorial presidente e posterior imperador da África Central. O ponto de partida é a investigação do jornalista norte-americano Michael Goldsmith, que no passado por pouco escapara da morte em uma prisão de Bokassa.

Dia 27, 18h:

ATÉ O FIM … E MUITO MAIS ALÉM /Bis ans Ende … und dann noch weiter (Alemanha, 1988 – 60min.).Direção: Peter Buchka.

Um retrato de Werner Herzog elaborado a partir de declarações do diretor e de cenas de seus filmes.

20h:

FATA MORGANA /Fata Morgana (Alemanha, 1970 – 79min, colorido).

Direção: Werner Herzog.

Uma viagem poética pela África, poética e surreal, como um sonho, fragmentária, por ser destituída de qualquer história, ainda assim amparada em uma coerência interna. Herzog confronta os mitos da criação com imagens da destruição.

Dia 28, 18h:

ALÉM DO AZUL /The wild blue yonder (Alemanha, 2005 – 81min – colorido)

Direção: Werner Herzog.

A narrativa do filme é conduzida por extraterrestre que, vindo da galáxia de Andrômeda, enxerga no avanço terráqueo pelo espaço sideral o mesmo motivo – a destruição do planeta natal – e a mesma consequência – a destruição do novo planeta descoberto – da jornada empreendida por sua própria espécie há milhares de anos.

20h:

SINOS DO ABISMO / Glocken aus der Tiefe (Alemanha, 1993 – 60min – colorido).Direção: Werner Herzog Werner Herzog.

Werner Herzog observa na Sibéria curandeiros que se autodenominam redentores e se fazem passar por sucessores de Cristo, e pessoas que, no distante lago Svetloyar, realizam rituais estranhos e difíceis de explicar.

Dia 29, 18h:

TERRA DO SILÊNCIO E DA ESCURIDÃO /Land des Schweigens und der Dunkelheit (Alemanha, 1971 – 85min – colorido. Direção: Werner Herzog.

Aparentemente este é um documentário sobre surdos-cegos: alguns encontraram refúgio num asilo; outros estão abandonados sem esperança alguma. Num plano mais profundo, o espectador descobre um ensaio fílmico e sensorial sobre a comunicação, que também constitui o momento do devir humano.

20h:

O DIAMANTE BRANCO /The white Diamond (Alemanha, 2004 – 87min – colorido). Direção: Werner Herzog.

Werner Herzog acompanha o engenheiro aeronáutico Graham Dorrington (Universidade de Londres) à Guiana. Dorrington havia construído um pequeno dirigível com o objetivo de explorar a flora e a fauna das copas das árvores. Para o diretor não se trata de uma exploração na busca de conhecimentos biológicos, mas da observação de pessoas em situações extremas.

Dia 30, 18h:
WERNER HERZOG – CINEASTA / Werner Herzog - Filmemacher (Alemanha, 1986 – 30 min. – colorido). Direção: Werner Herzog.

Um breve autorretrato de Werner Herzog, em que se mesclam relatos, fragmentos de filmes e pequenas cenas documentais, entre as quais uma visita do diretor à lendária historiadora do cinema, Lotte Eisner, em Paris

LIÇÕES DA ESCURIDÃO /Lektionen in Finsternis (Alemanha, 1992 – 55min – colorido).Direção: Werner Herzog.

Pouco antes da segunda Guerra do Golfo, tropas iraquianas incendiaram campos de petróleo e terminais durante sua retirada do Kuait. Herzog e seu cinegrafista tentam registrar o inconcebível, o apocalipse, através de suas imagens.

20h:

O PEQUENO DIETER PRECISA VOAR /Little Dieter needs to fly (Alemanha, 1997 – 80min – colorido).Direção: Werner Herzog.

Imigrante alemão, veterano do Vietnã e prisioneiro de guerra, Dieter Dengler é o personagem deste documentário. O filme descreve sua vida, da infância na Alemanha dizimada do pós-Guerra a suas experiências nas mãos dos vietcongues. Ambos – personagem e diretor compartilham da mesma compaixão diante das vítimas e da experiência extrema da guerra.

Cinemateca

Rua Carlos Cavalcanti, 1.174 – São Francisco

Horário de funcionamento: segunda a sexta-feira, das 9h às 12h e das 14h às 22h30. Sábados e domingos, das 14h30 às 22h30.

Informações: (41) 3321-3252

midianews - Rede Globo recebe inscrições para programa de estágio em Brasília




A Rede Globo abriu vagas para o programa de estágio na sucursal Brasília. As inscrições estão abertas até domingo (25). Há oportunidades para estudantes de Comunicação Social (Jornalismo, Publicidade e Propaganda, Radialismo), Comunicação Visual, Desenho Industrial, Design Gráfico, Cinema, entre outras áreas.

Para participar, os interessados devem ter previsão de conclusão da graduação para dezembro de 2012 ou dezembro de 2013. As inscrições são feitas somente no endereço: http://zeus.e-hunter.com.br/redeglobo_estagio_sup/frameset.asp .

Evento - Festival Internacional de Filmes sobre Deficiência - ASSIM VIVEMOS - de 05 a 16 de outubro - CCBB


São Paulo recebe 5ª edição do Assim Vivemos

Festival Internacional de Filmes sobre Deficiência passa também por Brasília e Rio de Janeiro, com programação gratuita e produções que trazem novas visões e propõe uma discussão sobre como a deficiência é encarada pela sociedade

O Centro Cultural Banco do Brasil patrocina e recebe, de 05 a 16 de outubro, a quinta edição do Festival Internacional de Filmes sobre Deficiência, o Assim Vivemos. O evento, que acontece bienalmente, traz uma programação de filmes que instigam uma reavaliação do que a sociedade pensa sobre as pessoas com deficiência e suas possíveis limitações.

Novas perspectivas são dadas ao tema por meio das 28 obras veiculadas durante as duas semanas de festival. Como não poderia deixar de ser, desde a sua criação – em 2003 – o evento conta com uma infraestrutura focada na acessibilidade, com catálogos em Braille, interpretação em LIBRAS, legendas closed caption, salas com acesso a cadeirantes e audiodescrição.

O Assim Vivemos nasceu quando Lara e Gustavo ainda eram estudantes de cinema da UFF, e realizaram o curta-metragem Cão Guia, cujo enredo narra uma história de amor entre um rapaz e uma moça portadora de deficiência visual. O filme, ao ser selecionado para o festival alemão Wie Wier Leben (Como nós vivemos), levou o casal a encontrar – e se encantar – com os moldes do festival que trazia personagens reais, com a mesma alegria e vivacidade vistas cotidianamente. Assim, brotou o desejo de trazer ao Brasil um evento similar, que desse aos brasileiros o mesmo impacto tido entre o público alemão. Logo, em 2003, aconteceu a primeira edição do festival, já com o patrocínio do CCBB. E da estreia bem sucedida veio a criação do programa televisivo Assim Vivemos, veiculado na TV Brasil.

No circuito, o evento não atua apenas como festival de cinema. A abrangência do Assim Vivemos torna o Festival numa verdadeira celebração da inclusão cultural no Brasil, uma vez que colabora, de forma decisiva, para a inserção de pessoas que usualmente não frequentam programas culturais. “O evento contribui com o incremento da democratização da informação para todos, por ser um evento transdisciplinar e inédito, que junta a arte com as questões importantes das pessoas com deficiência, e por promover o encontro de pessoas de diferentes setores para debater os temas levantados pelos filmes”, complementa Lara Valentina Pozzobon, responsável pelo Assim Vivemos.

Desde a primeira edição, em 2003, os organizadores do evento recebem pedidos de prefeituras, instituições e universidades para exibir o festival em todo o país. Porém, as cidades escolhidas para a itinerância do festival são as que mais manifestaram a necessidade de exibição dos filmes. “São Paulo, Rio e Brasília já conheciam o conceito do Assim Vivemos, através de divulgação em sites. E há também uma demanda reprimida muito clara na área da reflexão sobre e com as pessoas com deficiência”, afirma Lara.

Ineditismo, riqueza de conteúdo e inclusão cultural. São esses os pilares que mantêm, fiel, seu público cativo. “O impacto que o conjunto de filmes causa é revelador: temos um público certo nas cidades em que já realizamos o festival, e a cada ano novos espectadores, a cada sessão, tornam-se novos apaixonados pelo festival e promovem uma divulgação espontânea sempre crescente”, conclui a produtora.

Assim Vivemos no CCBB

Quatro debates também fazem parte da edição 2011 do Festival Assim Vivemos. Em São Paulo, serão discutidos temas como Surdez e implante coclear; Síndrome de Down – trabalho e vida adulta; Deficiência visual e acessibilidade; Educação Inclusiva.

A programação completa pode ser vista no site oficial do Festival, em http://assimvivemos.com.br/programacao/

Festival Internacional de Filmes sobre Deficiência Assim Vivemos

Centro Cultural Banco do Brasil - De 3 a 16 de outubro

Rua Álvares Penteado, 112 – Centro

Entrada franca

evento - dança - 03/10 ÁREA REESCRITA DANÇA CONTEMPORANEA




Espaço cênico interfere na obra criada pelo cenógrafo e bailarino Jorge Garcia

para a sua companhia de dança contemporânea J.Gar.Cia .

ÁREA REESCRITA

Apresentado no palco do Oficina e no grande galpão do CCSP,

espetáculo agora se molda ao Centro Cultural Rio Verde, com pracinha,

com coreto, um mini circo e um auditório em obras.



Estreia dia 3 de outubro, segunda-feira







ÁREA REESCRITA foi criado pelo bailarino e coreógrafo Jorge Garcia em 2010 para a sua companhia de dança contemporânea J.Gar.Cia.



O espetáculo estuda as possibilidades de diálogo com o entorno urbano e experimenta reescrever espaços e narrativas tendo como proposta inicial a saída das salas de ensaio e a investigação da cidade. Instiga a sair da rotina, atravessar a rua, fazer outro caminho, pintar paredes, procurar outros ângulos. Enxergar as mesmas coisas de um modo diferente.



Com autonomia para dar vazão aos próprios movimentos e instintos, os integrantes da companhia realizaram ações em diferentes espaços urbanos, transformando a cidade e seus (re)cantos em cenários improvisados.



Paredes viraram chão. Pontes viraram teto, pista, palco. Os bailarinos-intérpretes se misturaram aos transeuntes, moradores de rua, ambulantes, trabalhadores. Quebraram suas rotinas. Estabeleceram diálogos intensos e silenciosos com os personagens do cotidiano.



Da experiência nasceram também 5 curtas metragens, assinados pelos bailarinos da companhia, que são exibidos ao público na entrada do teatro.



A estreia de ÁREA REESCRITA aconteceu em 2010. Em 2011, o projeto foi mais uma vez contemplado pelo Programa de Fomento à Dança (10º edital) e vai reescrever o espaço do Centro Cultural Rio Verde, na Vila Madalena.



O espetáculo, que já se moldou ao grande porão do Centro Cultural São Paulo e ao palco do Teatro Oficina terá agora como cenário uma pracinha com coreto, um minicirco, um auditório em obras e o verde, muito verde.



Sobre o processo de criação

O projeto abriu espaço para cada bailarino produzir e dirigir suas próprias ações. Liberdade na criação e execução das performances para enriquecer a experiência de cada integrante. A dança extrapolou a noção usual de espetáculo, transformou questionamentos pessoais em poderoso combustível e foi para as ruas, literalmente, aproximando-se do público.



À natureza essencialmente efêmera das artes cênicas, juntaram-se o vídeo e a fotografia. Linguagens e suportes distintos se integraram ao projeto para registrar a espontaneidade da relação criador-público-ambiente.



O elenco da companhia se dividiu em equipes para as intervenções, produzindo e editando seus próprios vídeos. Ao todo, foram cinco filmes (Hotel 23, Rés Vés, Inverso, Nosotros e Ponto Móvel). Em cada um deles, os bailarinos se revezaram na direção, roteiro, fotografia, trilha, produção e atuação.



Com o propósito de devolver ao espaço urbano o trabalho, os vídeos também foram exibidos nas ruas, antes de cada espetáculo, em uma TV de 40" instalada em um automóvel. Assim, foi garantido ao público o livre acesso às imagens, em tempo real, em vez de apenas disponibilizar o material em instituições culturais.



Serviço

ÁREA REESCRITA

Espetáculo companhia de dança contemporânea J.Gar.Cia .

Temporada: de 3 de outubro a 16 de novembro

Espetáculos as segundas, terças e quartas-feiras

Horário: 20h

(Obs: horários sujeitos a alterações, conforme programação da casa)

Duração: 70 minutos

Recomendação: 18 anos

Capacidade:

Ingressos: R$ 5,00 (meia) e R$ 10,00 (inteira)

Bilheteria abre uma hora antes do espetáculo

Aceita os cartões de crédito ou débito Mastercard e Visa

Local: Centro Cultural Rio Verde

Rua Belmiro Braga, 181 - Vila Madalena

http://www.centroculturalrioverde.com.br

Estreou em 2010





Sobre Jorge Garcia e a J.GAR.CIA - Dança Contemporânea

Jorge Garcia é brasileiro, nasceu no Recife (PE), tem 39 anos, é bailarino desde os 21.



Mas sua inquietação corporal surgiu muito antes da dança. O futebol de várzea dos cantos de Pernambuco e o surf, combinados com seus estudos em danças populares brasileiras, dança contemporânea e balé clássico, se misturaram em seu inconsciente corporal, levando-o a buscar um estilo único ainda como bailarino de grandes companhias, como Cisne Negro Cia de Dança, e depois como coreógrafo no Balé da Cidade de São Paulo e de outros grupos.



Como forma da sua constante busca pelo novo, de continuar experimentando-se, realizou paralelamente diversos trabalhos independentes.



Fundou o .P.U.L.T.S., Teatro Coreográfico e o GRUA – Gentlemen de Rua, grupo de improviso, vídeo e performance; e coreografou para grupos internacionais, além de trabalhar e vivenciar óperas, teatro, circo e cinema.



O momento de criar sua própria companhia chegou em 2005. Como resultado de seu grande trabalho até então, e como maneira de aprofundar sua pesquisa de linguagens e dança, fundou a J.GAR.CIA - Dança Contemporânea. O ecletismo e a diversidade da cultura brasileira, associada às técnicas de dança contemporânea, representam os pontos de partida e inspiração para a formação da identidade da companhia. As coreografias são marcadas por seqüências de intenso vigor físico, delicadeza de poesia coreográfica e riqueza plástica que se contrapõem com a constante inquietação e busca de caminhos para expressar o pensamento artístico por meio do movimento.



Desde sua criação, a J.Gar.Cia produziu 7 obras: Cantinho de Nós, Histórias da 1/2 Noite, Um Conto Idiota, Cabeça de Orfeu, Interlúdio, Nihil Obstat e O Mesmo Lugar de Sempre. Além de Área Reescrita, que agora se junta ao portfólio da companhia.



Trabalhos de grande expressão:

Divinéia (2000) – Inspirada no livro Carandiru para o Balé da Cidade de SP.

Cantinho de Nós (2005) – J.GAR.CIA - Dança Contemporânea

RG (2006) – Balé da Cidade de SP

Orfee´s Head (2007) – Amsterdam Theater School (Holanda)

evento - TRIXMIX Edição de 24 de Setembro


Projeto reúne conceituados artistas

da nova cena circense, burlesca e cômica,

quinzenalmente, aos sábados, no Estúdio Emme.

TRIXMIX

Edição de 24 de Setembro



“SEXY AND AUDACIOUS” Time Out SP

“SURPREENDENTE E DIVERTIDO” Época SP

“ATMOSFERA DA BELLE EPOC” Veja Online

“O CABARÉ MAIS BADALADO DE SÃO PAULO” Estadão





Cheesecake – Pin up, burlesque, strip chic. Uma das atrações da noite estreia



O Trixmix é projeto que reúne no mesmo show

consagrados artistas da cena circense,

burlesca e cômica da atualidade,

para apresentações autorais.





TRIXMIX 2011

Edição 24 de Setembro

ELENCO TRIXMIX 2011





Palhaça Rubra e Banda

Para comandar o show, os mestres do humor e do improviso







Marcelo Lujan

Funambulista, malabarista e músico, com seu surpreendente número de equilíbrio







Cheesecake

Stripchic com toda classe e sensualidade







Stefany di Bourbon

E sua famosa e hilariante performance de “Whitney Houston”



4 - Stefany di Bourbon.jpg



Alisson Lima

Bailarino pernambucano com especialidade em frevo







Gabriella Argento

Humor e muita alegria com a palhaça Du Porto







Cínthia Beranek

Acrobata aérea com passagem pelo Soleil e seu número na lira







Solas de Vento

Mostra o encantador “Caleidoscópio”







TRIXMIX

2 edições mensais

Segundo e quarto sábados do mês



24 DE SETEMBRO

8 E 22 DE OUTUBRO

12 E 26 DE NOVEMBRO

10 DE DEZEMBRO



Abertura da casa: 20h00 com dj e drinks

Início do Show: pontualmente às 21h

Duração do espetáculo: 90 minutos

Local: Estúdio Emme
Av. Pedroso de Moraes, 1036

Recomendação: 18 anos

INGRESSOS: R$ 50,00

Antecipados: www.compreingressos.com

Tel: 11. 2626.5835

Capacidade: 300 lugares

Estreou dia 13 de agosto
Entrada e assentos para deficientes / Serviço de Bar
Estacionamento:
R$ 15,00 - serviço de valet.

edital - programação dos seus centros culturais em 2012

BNB lança edital de seleção de propostas para compor programação dos seus centros culturais em 2012



O Banco do Nordeste do Brasil (BNB) lançou o edital de seleção de propostas artísticas para participação nas programações dos Centros Culturais BNB-Fortaleza, Cariri (em Juazeiro do Norte, região sul do Ceará) e Sousa (no alto sertão paraibano), durante o ano de 2012.

Com o objetivo de orientar os artistas, produtores, gestores culturais e demais interessados no preenchimento dos formulários-proposta do referido edital, os Centros Culturais BNB-Fortaleza (rua Floriano Peixoto, 941 - Centro - fone: (85) 3464.3108), Cariri (rua São Pedro, 337 - Centro - Juazeiro do Norte - fone: (88) 3512.2855) e Sousa (rua Cel. José Gomes de Sá, 7 - Centro - fone: (83) 3522.2980) realizarão um elenco de três oficinas, no período de 24 (próximo sábado) a 28 de setembro (quarta-feira da próxima semana).

Serão ministradas uma oficina em Fortaleza (dias 28, quarta-feira, às 18h), uma no Cariri (dia 27, terça-feira, às 18h), e uma em Sousa (dia 24, sábado, às 15h).

Os interessados podem apresentar propostas nas áreas de artes cênicas, artes visuais, literatura, música, atividades culturais infantis, cursos de apreciação de arte, oficinas de formação artística, manifestações artísticas da tradição cultural nordestina e Novas Ideias (ideias que poderão se tornar novos programas a serem desenvolvidos pelos Centros Culturais).

O edital de seleção de propostas e os formulários-proposta estão disponíveis para consulta no portal do BNB (www.bnb.gov.br/cultura).

O BNB receberá propostas desde 12 de setembro até 15 de outubro de 2011, e o resultado da seleção será divulgado em 16 de janeiro de 2012. Mais informações podem ser obtidas pelo e-mail cultura@bnb.gov.br ou pelos fones (85) 3464.3108 (Fortaleza), (88) 3512.2855 (Cariri) e (83) 3522.2980 (Sousa).

As inscrições devem ser feitas mediante entrega de formulários-proposta, específico para cada uma das atividades, devidamente preenchido com letra legível ou digitado, assinado pelo responsável pela proposta e acompanhado dos respectivos anexos.

Qualquer pessoa física ou jurídica pode apresentar projetos para as três unidades do CCBNB. A entrega do formulário-proposta pode ser feita, pessoalmente, nos seguintes locais, dias da semana e horários:



CENTRO CULTURAL BANCO DO NORDESTE-FORTALEZA

Rua Floriano Peixoto, 941 - Centro
Fortaleza-CE
Fone: (85) 3464-3108
(De terça a sábado, no horário de 10h às 20h; e domingo, de 12h às 18h)



CENTRO CULTURAL BANCO DO NORDESTE-CARIRI

Rua São Pedro, 337 - Centro
Juazeiro do Norte-CE

Fone: (88) 3512-2855

(De terça a sábado, no horário de 13h às 21h)



CENTRO CULTURAL BANCO DO NORDESTE-SOUSA

Rua Cel. José Gomes de Sá, 07 - Centro
Sousa-PB

Fone: (83) 3522-2980

(De terça a sexta-feira e domingo, no horário de 13h às 21h; e sábado, de 14h às 22h)



Pelo correio postal, os proponentes podem enviar seus projetos, como correspondência registrada com Aviso de Recebimento (AR), em envelope lacrado, devidamente identificado com o seu nome e endereço, com data de postagem não posterior a 15 de outubro de 2010, para qualquer um dos seguintes endereços:



CENTRO CULTURAL BANCO DO NORDESTE-FORTALEZA

Formulário-Proposta para Programação CCBNB 2012

Rua Floriano Peixoto, 941 - Centro
Fortaleza-CE - CEP 60025-130



CENTRO CULTURAL BANCO DO NORDESTE-CARIRI

Formulário-Proposta para Programação CCBNB 2012

Rua São Pedro, 337 - Centro
Juazeiro do Norte-CE - CEP 63010-010



CENTRO CULTURAL BANCO DO NORDESTE-SOUSA

Formulário-Proposta para Programação CCBNB 2012

Rua Cel. José Gomes de Sá, 07 - Centro
Sousa-PB - CEP 58800-050

Palestra - dimensão do lugar das religiões e a singularidade brasileira no desfile das crenças

O Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza e a Fundação Joaquim Nabuco (PE) realizam em conjunto uma palestra do Ciclo de Conferências "Crenças no Mundo Globalizado", a ser ministrada pela antropóloga e etnóloga francesa Marion Aubrée. A palestra acontecerá no CCBNB-Fortaleza (rua Floriano Peixoto, 941 - Centro - fone: (85) 3464.3108), amanhã (quarta-feira, 21), às 19 horas. O público-alvo são artistas, críticos, professores, estudantes de graduação e pós-graduação e demais interessados.

O Ciclo de Conferências pretende apresentar ao público o pensamento e a obra de filósofos, historiadores, antropólogos, críticos e artistas que contribuíram e contribuem, através de suas reflexões, para as práticas artísticas e culturais da contemporaneidade. Pensadores que, embora de campos diversos, reverberam e adensam as discussões no campo cultural.

Na palestra de Marion Aubrée, será abordada a dimensão do lugar das religiões nos cinco continentes e a singularidade brasileira no desfile das crenças, além de sua performatividade midiática no mundo contemporâneo.



Trajetória

Marion Aubrée é doutora em Etnologia, Antropologia e Ciência das Religiões pela Universidade de Paris VII e atualmente uma das referências internacionais nos estudos sobre religiões e crenças, sobretudo no Brasil contemporâneo. É pesquisadora do Centro de Pesquisas sobre o Brasil Contemporâneo da Escola de Altos Estudos em Ciências Sociais (CRB./EHESS) em Paris, e pesquisadora associada do Centro de Estudos Interdisciplinares dos Fatos Religiosos (CEIFR/CNRS/EHESS).

Foi coordenadora do curso de Antropologia e Sociologia da Universidade de Lyon II (1987/1995) e professora responsável pelas relações internacionais do Bureau de l´Association Française des Antropologues. Também esteve à frente do acordo CAPES/COFECUB (nº 123/91) entre a Universidade de Lyon e as Universidades Federais de Pernambuco e do Ceará (1991/1994). Publicou vários artigos em revistas especializadas e os livros "A Mesa, o Livro e os Espíritos - nascimento, evolução e atualidade do movimento social espírita , entre a França e o Brasil" (JC Lattes, 1990), traduzido para o português em 2009, e "Iemanjá, a sereia das estrelas" (Larousse, 2009), ainda sem tradução.

evento - musica - Coro da Camerata apresenta-se com os Canarinhos de Campo Largo



A música vinda de vários países e de épocas distintas é a atração do concerto que o Coro da Camerata Antiqua de Curitiba leva ao palco da Capela Santa Maria, neste fim de semana. Tendo como regente convidado o norte-americano Paul Crabb e participações especiais do clarinetista Jairo Wilkens e do grupo Canarinhos de Campo Largo, comandado por Théo de Petrus, o espetáculo “Many Nations, One World” será apresentado às 20h de sexta-feira (23) e às 18h30 de sábado (24), dentro da temporada 2011 patrocinada pela Volvo.

A variedade de composições reunidas no repertório coloca o público em contato com as tradições de diferentes culturas e nações, numa viagem sonora que conta com obras de 13 autores, entre eles o alemão Heinrich Schütz (1585 – 1672), o irlandês Sir Charles Villers Stanford (1852 – 1924), o italiano Claudio Monteverdi (1567 – 1643), o búlgaro Kiril Hristov (1875 – 1941), o tcheco Jaroslav Krcek (1939) e os norte-americanos Carol Barnett (1949) e Aaron Rosenthal (1975).

O maestro convidado para este concerto do Coro da Camerata Antiqua, Paul Crabb, é diretor do Coral da Universidade do Missouri (EUA), depois de ter respondido pela regência de grupos musicais que se apresentaram por toda a Europa, além da Austrália e México. Com intensa atuação em festivais internacionais, Paul Crabb lecionou na Academia de Música Liszt, em Budapeste (Hungria), e na Universidade de Música de Viena (Áustria). Com importantes premiações no currículo, foi escolhido como “Professor do Ano” pela Universidade Estadual Truman, em 1997, repetindo o título no ano seguinte pelo Missouri.

Participações – O programa preparado pelo Coro da Camerata Antiqua de Curitiba conta, ainda, com a participação do grupo Canarinhos de Campo Largo, que desde 1989 revela jovens talentos. O coral foi criado pelo compositor e arranjador Théo de Petrus, que continua na regência do grupo e prepara os cantores com aulas de teoria e técnica vocal e flauta doce.

O espetáculo completa-se com a performance do clarinetista Jairo Wilkens, instrumentista formado pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná que desenvolve carreira internacional. Com várias premiações, o músico aperfeiçoou seus estudos nos Estados Unidos, onde foi selecionado como principal clarinete da “9th Street Philharmonic Orchestra” (Missouri), em 2009.

Serviço:

Concerto do Coro da Camerata Antiqua de Curitiba, sob a regêcia do norte-americano Paul Crabb e participações especiais do clarinetista Jairo Wilkens e do grupo Canarinhos de Campo Largo, comandado por Théo de Petrus. O espetáculo integra a temporada 2011 patrocinada pela Volvo.

Datas e horários: dia 23 (sexta-feira), às 20h; e dia 24 de setembro de 2011 (sábado), às 18h30.

Local: Capela Santa Maria – Espaço Cultural (Rua Conselheiro Laurindo, 273 – Centro)

Ingressos: R$ 15 ou R$ 7,50 (meia-entrada)

Debates - Brasil hoje e suas perspectivas é tema de debate em Fortaleza


Será no dia 23/9, às 18h30, o debate "Brasil hoje e suas perspectivas", com as participações de Arno Augustin, economista e secretário do Tesouro Nacional/Ministério da Fazenda, Elói Pietá, secretário Geral do PT e Nilmário Miranda, presidente da Fundação Perseu Abramo.

O evento é promovido pelo PT, pela Fundação Perseu Abramo e PT/Ceará e acontece no Auditório Castelo Branco do Instituto Federal do Ceará (IFCE).

O IFCE fica na Av. 13 de maio 2081, bairro Benfica, em Fortaleza (CE).



evento - musica - Roberto Menescal, Wanda Sá e o gupo vocal BeBossa lançam cd comemorando os 50 anos da música O Barquinho




A Galeria do Menescal e seu barquinho navegam em Brasília - 21 e 22 de setembro - Teatro da Caixa

Inspirado na Galeria Menescal, onde o próprio compositor morou por um período, que guarda boa parte da história de Copacabana e dos personagens da nascente Bossa Nova, 50 anos atrás, Roberto Menescal se uniu mais uma vez com a parceira Wanda Sá, que foi sua aluna de violão nos primórdios bossanovistas, e ao grupo vocal Bebossa e criou o espetáculo “A Galeria do Menescal”, que entra agora nas comemorações de 50 anos de criação da música mais famosa de Menescal e Ronaldo Boscoli; O Barquinho, que já soma mais de duas mil gravações em todo o mundo e em vários idiomas. O espetáculo estará nos dias 21 e 22 setembro, às 20h, no Teatro da Caixa, em Brasília, onde também será lançado o cd “A Galeria do Menescal”, editado pela Sala de Som Records (www.saladesom.com.br). No cd e no espetáculo a música O Barquinho é apresentada, segundo o próprio Menescal, na versão veleiro, mais leve, deslizante, em um arranjo do próprio Menescal e de Clarisse Assad (vocal).

A Galeria Menescal

Se a galeria Menescal pode ser considerada um dos primeiros shoppings do Brasil, com uma oferta grande de serviços, dos famosos kibes a consultórios médicos, o repertório de Roberto Menescal também é bem amplo, e vai além de O Barquinho (Menescal e Boscoli), Vagamente (da mesma dupla) e de Bye Bye Brasil (dele e de Chico Buarque). E é exatamente a riqueza deste repertório que o espetáculo tenta colocar a bordo.

Reconhecidamente, um dos principais compositores da Bossa Nova, Roberto Menescal é das figuras mais atuantes do movimento que ainda navega com desenvoltura pelos sete mares. Ele pode estar no palco com Leila Pinheiro, Andy Summer, Bossacucanova, Cris Delano ou Danilo Caymmi, entre outros contemporâneos ou não de tempos de Bossa Nova.

Como compositor, Menescal tem parcerias além de Boscoli e Chico Buarque, com Cateano Veloso, Costa Neto, Paulo Coelho, Paulo Feital, Nelson Motta, Paulinho Pinheiro, Carlos Lyra e até mesmo Carlos Drummond de Andrade.

Os primeiros espetáculos da Galeria do Menescal foram realizados em 2009.

No palco, Menescal, Wanda, o sexteto e dois violões. E, muita bossa.

A intenção é que em cena impere o prazer de navegar no repertório de Menescal.

As músicas são apresentadas em diversas formações: Menescal e Wanda ; apenas o Bebossa a capella, Wanda e o Bebossa, Menescal e o Bebossa e todos juntos.

O BeBossa é formado por Marcela Velon, Carol Assad, Marcela Mangabeira, Cauê Nardi, Matias Corrêa e Zeca Rodrigues (direção musical e arranjos).

Sobre o encontro

Aberto a novas possibilidades musicais, vide suas parcerias com Andy Summer, Bossa Cuca Nova e Leila Pinheiro, quando Menescal foi apresentado ao grupo vocal BeBossa, junto com o produtor Célio Albuquerque, percebeu que tal encontro poderia ser bastante produtivo. Chamou Wanda Sá, com quem regularmente se apresenta e, com o auxílio do líder e principal arranjador do grupo BeBossa, Zeca Rodrigues, montaram o espetáculo “A Galeria do Menescal”, que teve sua primeira apresentação no palco do Liceu Franco-Brasileiro, curiosamente um dos primeiros palcos da Bossa Nova, nos anos 60, onde até mesmo um iniciante Roberto Carlos (que na época queria ser João Gilberto) subiu ao palco.

A escolha do repertório foi a partir da identificação do grupo com cada música apresentada. Além do parceiro onipresente Boscoli, outros também marcam presença no cd, como Wanda Sá, Carlos Lyra, Paulo César Pinheiro, Chico Buarque, Paulo César Feital e os já citados Oswaldo Montenegro e Rosália de Souza.

O Cd

No repertório do cd, que é o resultado da uma série de espetáculos do octeto reunindo a obra do comandante do Barquinho desde 2009, há desde clássicos como “Vagamente”, “Telefone” e “Rio”, além da própria “O Barquinho”, frutos da parceria de Menescal com Boscoli, e canções menos conhecidas como Eu Canto meu Blues (Oswaldo Montenegro/ Roberto Menescal) e Agarradinhos ( Roberto Menescal e Rosália de Souza).

No cd, apenas Menescal, Wanda, o sexteto, uma guitarra e dois violões. E, muita bossa. A intenção é que em cena impere o prazer de navegar, num disco semi-acústico.

As músicas são apresentadas em diversas formações: apenas o Bebossa a capella, Wanda e o Bebossa, Menescal e o Bebossa e todos juntos.

O BeBossa é formado por Marcela Velon, Carol Assad, Marcela Mangabeira, Cauê Nardi, Matias Corrêa e Zeca Rodrigues (direção musical e arranjos).

Sobre a capa

A proposta gráfica da capa do cd, e do projeto gráfico em si, assinado com elegância pela Ilustrarte Design, foi revistar o visual marcante das capas criadas por César Villela para a gravadora Elenco, nos anos 1960. Na época eram lançados os primeiros discos de toda uma geração que viria a se tornar ícone da música popular brasileira.

Menescal estava entre eles, com LPs como A Bossa Nova de Roberto Menescal e seu conjunto e A Nova Bossa Nova de Roberto Menescal e seu conjunto, em meio a outros grandes artistas, como Tom Jobim, Vinicius de Moraes, Nara Leão, João Gilberto, e muitos outros.

A partir de conceitos como minimalismo, elegância e modernidade, essas capas tornaram-se parte da nossa cultura visual, sendo frequentemente associadas à boa música. Na época, as técnicas de impressão eram inteiramente diferentes, havia outros processos e limitações envolvidos. Mas foi com essas limitações que, seguindo um partido bem simples – com uso do alto contraste pontuado por detalhes em vermelho e de tipografia forte e impactante –, César e a Elenco ajudaram a criar, talvez inadvertidamente, a imagem da própria Bossa Nova.

Foi com deferência a essa história e a essa obra que os artistas decidiram utilizar dos mesmos conceitos, traduzidos para a época atual, ao construir a identidade do projeto A galeria do Menescal.

Serviço – 21 e 22 de setembro – Teatro da Caixa - Brasília

Os shows começam sempre às 20h. Ingressos: R$ 20 reais.

Teatro da Caixa - SBS, Quadra 4, Lote 3/4, Edifício Anexo da Matriz da CAIXA)

Telefone (Recepção 3206-9448 e Bilheteria - 3206-6456)

Em tempo: No dia 24 de setembro o grupo vocal BeBossa se apresenta no Clube da Bossa na capital federal. Mas, sem Menescal e Wanda

http://www.youtube.com/watch?v=K-ztDSc2-LY

http://www.youtube.com/watch?v=ZKq_JGDS9IA