“Señoras y señores,
venimos a contar, aquello que la historia no quiere recordar.”
(SANTA MARIA DE IQUIQUE)
Muitos grupos surgem, se acabam, desaparecem, mas com
Quilapayun algo mais forte acontece, ele se reinventa, se reagrupa, ressurge,
surpreende e sempre nos emociona. Foi assim neste cinquenta anos, onde jovens
disseminaram a Nova Canção Chilena, beberam das raízes folclóricas e cantaram
para o povo as histórias desse mesmo povo latino americano. Com força, decisão,
alegria, emoção e consciência, o Quilapayun esta vivo e atuante como nunca.
QUILAPAYUN é um grupo
musical chileno, e um dos mais representativos da chamada Nova Canção Chilena. Foi
criado no final de 1965 por um grupo de jovens inspirados pela música das
montanhas, motivados por profundas mudanças e sonhos para o qual eles lutaram
na época. Participaram de sua fundação, três estudantes da Universidade
Estadual Técnica: Eduardo Carrasco,
Julio Carrasco, Julio Nehumhauser, que se juntaram depois de Patricio Castillo.
Ao longo de décadas de vida artística, Quilapayún lançou mais de 25 álbuns e
completou seus 50 anos de existência.
O objetivo do grupo
era fazer algo novo, fora do comum. Eles procuraram um nome indígena que
tinha acento na última sílaba e veio Quilapayún, que em araucano significa
"três barbas".
O grupo queria para reivindicar os valores da cultura
indígena da América Latina e denunciar os problemas do povo e da classe
trabalhadora. Objetivo um tanto difícil, porque nenhum dos seus membros tinha
conhecimento musical profundo assim tiveram a colaboração de Angel Parra, que
participou dos arranjos musicais de suas primeiras canções.
O visual que os caracterizariam eram os ponchos pretos,
barbas e instrumentos do altiplano. Seu repertório incluiu a grande variedade
de música latino-americana e a música altiplano ocupou um lugar central em suas
interpretações. Entre os instrumentos andinos usados incluem o charango,
flauta e gaita de foles, misturada com guitarra clássica e é claro o bumbo.
O período era muitas lutas econômicas e o crescimento do
movimento social chileno. O renascimento de uma música popular baseadas no
folclore caracteriza esta. Depois de Angel Parra foi dirigido por Victor Jara e
em 1966já tinha dimensão nacional relativa quando grava um primeiro álbum,
"Quilapayún". Em 1967 ele fez sua primeira turnê na Europa, o que irá
contribuir rapidamente para sua reputação internacional.
Em 1969, acompanhando Victor Jara, ganhou o primeiro prêmio
no Primeiro Festival da Nova Canção Chilena e
participaram regularmente desde 1969 da campanha que levou a Salvador
Allende à presidência em 1970.
Nesse mesmo ano, com o compositor Luis Advis realizar a
montagem do "Popular Cantata Santa Maria de Iquique “ um marco na canção chilena e em 1970, o presidente
Salvador Allende nomeou-os "Embaixadores Culturais do Governo do
Chile".
Eles se reúnem várias missões internacionais com este título
cantando América do Sul e na Europa em nome do Chile na época. Também utilizam
seu tempo para apoiar o governo do presidente Salvador Allende dando uma série
de concertos e gravando canções denunciando as manobras do golpe da oposição e
celebrando as realizações da Unidade Popular.
Em 1969 saiu o seu álbum de Basta, editada por DICAP selo
(Disco Cantar Popular), e mais tarde as suas obras pelo Vietnã e Quilapayún 4
Em agosto de 1973 eles deixam o Chile como uma delegação
cultural à Conferência dos Países Não-Alinhados na Argélia e para a França na
festa de L'Humanité e do Olympia em Paris.
O golpe de 11 de setembro de 1973 encontrou-os em turnê na
França, país para ode tinham viajado em agosto do mesmo ano. Começou então um
longo e doloroso exílio, que porem não os impediu de continuar o seu trabalho
criativo e trabalhar conjuntamente com o pintor chileno Roberto Matta. Forçados
ao exílio Quilapayún obtiveram asilo político lá.
O grupo passou por mudanças significativas no exílio, o que
levou em parte a interromper o seu trabalho. No entanto, o legado do grupo
Quilapayún tornou-se um dos principais testemunhos do movimento da Nova Canção
Chilena. Com Paris como ponto de partida vozes Quilapayun viajar pelos cinco
continentes, dando cerca de 90-100 concertos por ano.
Em 1973, houve numerosas concentrações em todo o Chile:
"Não à guerra civil", em que Quilapayún ativamente engajados. Para
superar a barreira de línguas diferentes cada vez que você vai encontrar
soluções através do uso de poesia e humor.
Em 1980, acontece uma temporada de grande sucesso no teatro
Bobino em Paris. Naquela ocasião, eles apresentaram um espetáculo concebido por
Eduardo Carrasco que consistia da recolha de poemas, diálogos e esquetes entre
as músicas, oferecendo um espetáculo dinâmico e renovado. Insistem neste tipo
de experiência com a ajuda de Daniel Mesguich em 1984, por ocasião de uma
quinzena notável no "Olympia", sob o título "Tralalí tralala."
Em 1988, a anistia é decretada no Chile e Quilapayún até
então proibido em seu próprio país volta e participa de inúmeros comícios antes
e depois do plebiscito que disse "não" a Pinochet.
SANTA MARIA
DE IQUIQUE – UM CAPITULO A PARTE
A "Cantata Santa Maria de Iquique" foi composta
por Luis Advis no final de 1969. O texto é baseado no livro "Breve
História do Tarapaca “. Musicalmente, o
trabalho segue a estrutura dos antigos cantatas populares, mas substitui a
motivação religiosa tradicional para uma questão social. É música de tradição
europeia, que inclui elementos de raiz americana. No início de 1970 o diretor
musical do Quilapayún, Eduardo Carrasco , pediu para Luis Advis organizar
algumas músicas do cantor grego Danae. Nesse mesmo dia, Advis apresentou algum material
do que ele estava trabalhando: uma cantata inspirado no massacre de
trabalhadores em 1907. Logo Quilapayún montou o "Cantata Santa Maria de
Iquique" e abriu oficialmente em julho de 1970 o Segundo Festival da Nova
Canção chilena. Um par de meses depois da estreia, Quilapayún e Hector
Duvauchelle entrou nos antigos estúdios da RCA para gravar. Participaram da
gravação: Eduardo Carrasco, Carlos Quezada, Willy Oddo, Patricio Castillo,
Hernán Gómez, Rodolfo Parada; com o relato de Hector Duvauchelle.
Após o golpe militar as fitas master do "Santo Cantata
Maria de Iquique" foram destruídas. No entanto, todos no exílio a continuaram
apresentando. Em 1978, Quilapayún regravou esta peça na Europa.
A chacina da Escola Santa Maria de Iquique foi um massacre
de trabalhadores de nitrato cometidos no Chile em 21 de dezembro de 1907. Mais
de 2.000 pessoas de várias nacionalidades que estavam em greve geral foram
mortos pelo exército durante a sua estada na escola Domingo Santa Maria do
porto de Iquique.
A tragédia aconteceu na grande era da produção de nitrato em
Antofagasta e Tarapaca, sob governos parlamentares. A greve provocada pelas
condições de trabalho miseráveis e exploração dos trabalhadores foi reprimida
pelo uso indiscriminado da força armada pelo governo do presidente Pedro Montt.
Geral Roberto Silva Renard, comandando unidades militares
sob instruções do ministro do Interior, Rafael Sotomayor Gaete, ordenados para
reprimir os protestos, matando trabalhadores e suas famílias e dando um
tratamento particularmente cruel para os sobreviventes.
Teriam sido mortas entre 2200 e 3600 pessoas, incluindo
peruanos e bolivianos que, apesar do pedido dos seus cônsules recusaram a
deixar o movimento.
Em 1º de novembro de 1997, o mesmo grupo musical torna-se
usar ponchos negras tradicionais e apresenta, pela primeira vez "Cantata
Santa Maria de Iquique" no grande salitre do norte (em Santa Laura, no
prazo de Iquique). Eles participaram neste concerto Daniel Valladares, Rodolfo
Parada, Patricio Wang, Hugo Lagos. Guillermo García e Hernan Gomez. Mulher:
Gabriela Olivares violoncelista; e Relator: Hector Noguera.
MUITA
HISTÓRIA E UM NOVO TEMPO
Concertos em 40 países e possuidores de uma extensa discografia,
o "Quilas", assim chamado familiarmente pelos chilenos e para aqueles
que sabem, ganharam notoriedade mundial. Depois de uma longa ausência voltaram
a cantar novamente com grande impulso, com a experiência dos anos, e sempre a solidariedade combativa e autêntica.
Hoje continuam no seu caminho, radicados na França e Chile.
Cinco membros vivem na Europa e cinco no Chile. Eles se movem de um continente
para outro, dependendo seus compromissos.
Em setembro de 2003, eles excursionaram Chile, onde a
convite da Fundação Allende Salvador participaram de um show no Estádio
Nacional, dedicado à memória do ex-presidente. O tournée consistiu de
concertos, onde eles apresentaram uma seleção de músicas e a Cantata Santa
Maria de Iquique.
Quilapayún em 2004, eles fizeram na França e na Bélgica, diversas manifestações de homenagem a Pablo
Neruda. Além disso, ao lado do teatro Aleph apresentaram um espetáculo musical
poético que retrata a vida de Neruda.
Seguiram fazendo apresentações especiais em especial na
Europa
ENTREVISTA
EXCLUSIVA
Muito embora ocupadíssimos com os ensaios para a apresentação com
grande orquestra que encerra as comemorações dos 50 anos do Quilapayun, o grupo
encontrou tempo para nos conceder uma entrevista exclusiva. A de salientar os
esforço de todos o grupo em especial a solicitude de Eduardo Carrasco, e Hernan
Gómez que conversa com o Suplemento Cultural.
A concerto de encerramento das comemorações foi dia 20 de Abril de
2016 ( Concierto 50 años
sinfónico) no Teatro Municipal de Santiago – CHILE. Infelizmente o
Brasil nunca teve em seus palcos tão importante grupo.
Edu- Nestes 50 anos muitos fatos ocorreram na
história e na carreira do Quilapayun , mas talvez o golpe no Chile e o exilio
forçado tenham sido os mais traumáticos e desafiadores. Fale sobre isso.
=O golpe é realmente o
fato mais traumático que temos vivido. Estávamos confiantes, todos
acreditávamos no Chile, que não poderia acontecer porque os nossos militares eram
essencialmente respeitosa das instituições. No nosso caso, a realidade brutal
abriu nossos olhos uma vez que estávamos em uma turnê pela Europa, longe de
Chile e nossas famílias, quando veio a notícia da repressão, o bombardeio do
palácio presidencial, a morte de Allende, o assassinato selvagem de Victor
Jara, que era o nosso diretor, a prisão de Angel Parra e cantores como muitos
outros colegas artistas, intelectuais, trabalhadores e dirigentes.
Mas os momentos
felizes felizmente são mais numerosos do que os momentos tristes. Após o golpe,
após os primeiros anos na França, tivemos que tomar a nossa condição de
exilados, para nos dedicar à nossa atividade artística e para aperfeiçoar nesta
área. Cada disco gravado cada show, cada viagem e momentos compartilhados com
tantos amigos ao redor do mundo são exemplos bastante animada, obviamente, com
uma corrente de tragédia.
Ao longo da nossa
história, temos realizado mais de 2100 shows em 38 países, registramos 26
álbuns originais, várias compilações e discos em colaboração com os jovens
artistas que são reconhecidos no nosso trabalho. Nós fomos honrados em muitas
ocasiões por parte dos governos e instituições em reconhecimento do nosso
trabalho, que representa grandes sacrifícios e esforços. Temos conhecido altos
e baixos, mas o resultado final é globalmente positiva e feliz.
Edu - Quais são ao seu ver seus maiores exitos
musicais.
Deve ser mencionado
notoriedade internacional La Cantata Santa Maria de Iquique, o trabalho tem
alcançado. Da mesma forma, podemos adicionar tópicos como "Memento"
(Gustavo Becerra), "The Wall" (Quilapayún) "O que o Santo Padre
vai dizer" e "The Letter" (Violeta Parra) ou instrumentais como
"A Valsa de Colombes" e "Contraste" (Eduardo Carrasco) ou
"Ventolera" (Hugo Lagos). Todas estas questões são muito bem recebido
pelo público e foram adotados por outros artistas. Menção especial: "O
povo unido jamais será vencido", feito em colaboração com Sergio Ortega,
por seu conteúdo simbólico e mobilização.
Há também uma série de
questões dos anos de exílio que, embora menos conhecido, representam fases da
nossa evolução. "O discurso de Matta" e "Dois Sonetos"
(Eduardo Carrasco), "Vida Total" (Patricio Manns) e alguns outros que
vêm acontecendo ultimamente.
Edu -- Muitos consideram a Cantada de Santa Maria
de Iquique como a obra maior de do Quilapayun. Hoje com o distanciamento de seu
lançamento como vocês analisam a importância dessa gravação na carreira do
grupo e no cenário cultural latino-americano.
- Na verdade, é um
trabalho importante, faz parte da identidade de Quilapayún. O Popular Cantata
Santa Maria de Iquique foi composta em 1969 pelo compositor chileno Luis Advis,
que deu a escrita manual para o nosso conjunto.
É formalmente baseado
em cantatas europeus, a menos que o arranjo popular é, o tema religioso da
cantata clássica é, neste caso substituída por uma razão histórica,
aproximou-se de uma defesa e do ângulo social. Ambos os elementos; arranjo e
texto fazem o que Advis qualificou como uma cantata popular. O trabalho denuncia
a ação repressiva violenta ocorreu em 1907, em Iquique, norte do Chile,
ordenada pelo governo da época para esmagar a greve dos mineiros do salitre.
Este fato foi escondido pela história oficial. No final dos anos sessenta, este
vingativa natureza e qualidade musical coincidiu com as aspirações sociais do
nosso continente e em outros lugares onde a violência tem sido, por vezes, e
continua a ser o oligarquias a resposta aos movimentos populares. Isso explica
o efeito deste trabalho quase 50 anos após a sua criação e o interesse que ele
desperta no público e artistas de diferentes países
Portanto, há grupos
musicais, grupos de teatro, grupos de dança e corais que se adaptaram incluído
em seus repertórios. Próximo dia 20 de abril em Santiago será interpretada pela
Student Symphony Orchestra de Santiago. Nós já o fizeram em 2007, com
orquestras de jovens em diferentes cidades do nosso país, o que constituiu uma
experiência formidável e desafiadora.
Edu - A musica ainda tem o poder de denuncia e
instigador das mobilizações
- A música pode
efetivamente adquirir um poder mobilizador. Nossa prática e história têm
mostrado que certas canções nascidas em circunstâncias muito específicas
desempenham um papel de acompanhamento de um movimento social, cristalizando na
canção um desejo coletivo de tal forma que às vezes se transformam em hinos,
mesmo independentemente do objetivo da sua autor.
Podemos citar "La
Marseillaise", "Bella Ciao", "The International",
"o povo unido jamais será vencido", "Le Temps de Cerises",
as canções da República Espanhola ... etc., em cada país e existem diferentes
períodos exemplos semelhantes.
Edu - Como
veem o cenário musical latino , seu quadro mercadológico globalizado e o recuo
da musica engajada ou se preferirem revolucionária.
O aparecimento nos
anos sessenta do que você chama de música comprometido nasceu por uma enorme
necessidade de independência e de reforma em nossos países. Atualmente, a
brincadeira parece ocupar todo o campo da comunicação sobre a canção popular. Tem
havido uma melhoria das condições de vida de nossos povos e uma transição
política que aponta para uma maior independência, no sentido de mais democracia
e da estabilidade relativa, portanto, há uma contestação movimento popular
massiva, como no passado e, em seguida, a música um teor mais elevado parece
invisível. No entanto persistem situações de pobreza, intolerância, tensões,
corrupção e ignorância que mesmo os governos de esquerda não conseguem
resolver, criando uma enorme frustração. Tudo isso ninguém pode prever como vai
terminar.
Pela nossa parte. No
Chile, houve grandes protestos públicos em defesa da educação e contra o crime.
Quilapayún tem sido e vai estar presente em tais ocasiões não só com canções
mobilizadores mas com poesia e humor, se você quiser com uma mensagem otimista.
Também participamos em manifestações de civicas na Colômbia, Equador e França.
Edu - Quais são os planos do Quilapayun após essa
intensa comemoração dos 50 anos.
- Estamos em plena
preparação para o concerto 20 de abril, no Teatro Municipal de Santiago para
fechar, a celebração dos nossos 50 anos no Chile. Isto tem um significado
simbólico importante, pois é o nosso país de origem, de onde o Diretor da junta e cinco membros são.
É um concerto com arranjos orquestrados,e esperamos abrir novas possibilidades.
por exemplo, para alargar a outros países, especialmente na Europa onde ainda
permanecem quatro ex-membros do grupo e um dos nossos filhos, que se juntaram
ao grupo há 12 anos.
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