Maestro Claúdio Cruz rege Orquestra de Câmara da Cidade de Curitiba

O maestro e violinista Cláudio Cruz será o regente da Orquestra de Câmara de Curitiba no concerto que acontece na próxima sexta-feira (25), às 20h e sábado (26), às 18h30 na Capela Santa Maria. Participa também da formação destas apresentações, a violoncelista convidada, Estela Maria Fernandes de Castro.

O Programa é marcado por compositores brasileiros, entre eles o Alberto Nepomuceno (1864 – 1904), o Heitor Villa-Lobos (1887 – 1959) e Olivier Toni (1926) adaptados a orquestra de Cláudio Cruz. Outras informações sobre o repertório são repassadas para o público nas palestras de antecedem os concertos da temporada. Os pré-concertos têm sido uma prática adotada pela Camerata, para que o público possa desfrutar das apresentações com informações sobre o contexto histórico e artístico das obras. Desta vez, o palestrante é o compositor, musicólogo e professor da UFPR, Mauricio Dottori.

Trajetória – Regente e diretor musical da Orquestra Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo e “spalla” da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (OSESP) desde 1990, o violinista Cláudio Cruz é o Diretor Artístico de Música Erudita da Oficina de Música. Na edição passada, em 2014, o músico comandou a Orquestra Clássica da Oficina, além de atuar como professor de violino.

Cláudio Cruz apresentou-se no mundo todo e empenha-se na formação de jovens músicos. Acumulando premiações como a da Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA), Prêmio Carlos Gomes, Prêmio Bravo e Grammy Awards, tem atuado como regente convidado de outras importantes orquestras brasileiras, e também orquestras da França, Polônia, Japão, Israel, entre outras.

Com participações em festivais internacionais, entre eles o de Carinthia (Áustria) e de Cartagena (Colômbia), Cláudio Cruz também foi diretor musical da Orquestra de Câmara Villa-Lobos e regente titular das sinfônicas de Ribeirão Preto e de Campinas, além de destacar-se como regente da Orquestra Acadêmica do Festival Internacional de Campos do Jordão, em 2010 e 2011. Gravou três CDs com a Orquestra de Câmara Villa-Lobos, um deles inteiramente consagrado à obra de Edino Krieger.

Serviço:

ORQUESTRA DE CÂMARA DA CIDADE DE CURITIBA 
Direção musical e violino solo Cláudio Cruz (São Paulo)
Palestrante André Egg (Paraná)
25 de setembro, 20h – Pré-concerto 19h15 
26 de setembro, 18h30 – Pré-concerto 17h45
Ingresso: R$ 30 e R$ 15
Data(s): 25 e 26 de setembro
Horário(s): 20h
Local: Capela Santa Maria – Espaço Cultural – Rua Conselheiro Laurindo, 273 – Centro

Programa: 
Olivier Toni (1926) – Recitativo I para violino e cordas, Alberto Nepomuceno (1864-1904) – Serenata, Adágio para cordas e Andante para cordas, Suíte Antiga, Heitor Villa-Lobos (1887-1959) – Quarteto nº 1

Helio Flanders lança álbum solo em São Paulo

Fundador da banda Vanguart apresenta o show de lançamento de “Uma Temporada Fora de Mim” dia 24 de setembro no Sesc Vila Mariana

O cantor, multi-instrumentista e compositor Helio Flanders lançará no dia 24 de setembro, às 21h, o álbum “Uma Temporada Fora de Mim” (Deck) no Sesc Vila Mariana. Esse é o primeiro trabalho da carreira solo de Helio, que atua paralelamente como vocalista da banda mato-grossense Vanguart. O álbum foi produzido por Arthur de Faria e conta com importantes músicos da cena argentina.

Helio Flanders surgiu no cenário da música brasileira à frente do Vanguart, banda de folk que causou impacto imediato na cena, com sua musicalidade sutil e com o lirismo forte de suas letras. Com a banda já lançou nove trabalhos entre singles, eps, álbuns de inéditas e gravações ao vivo, além de um DVD. Agora, dedicando-se também à carreira-solo, apresenta seu debut “Uma Temporada Fora de Mim”.

Apenas com composições autorais, o disco traz uma sonoridade mais intimista, inspirado no tango, na solidão das grandes cidades e na canção melodramática. Para a gravação, além de Helio nos vocais, piano, trompete, acordeon e violão, foram convidados os argentinos Ignacio Varchausky (baixo acústico) e Martín Sued (bandoneon), além dos brasileiros Bruno Serroni (violoncelo) e Leo Mattos (bateria e percussão). E são eles mesmos que estarão com Helio no palco do Sesc Vila Mariana.

“Fui à Buenos Aires atrás de uma música que fosse moderna e trágica, mas em que no fim sempre triunfasse o belo, a redenção através da melodia e da beleza”, explica Helio.  Do bairro de Almagro, um dos mais tradicionais do tango, ele trouxe Ignacio Varchausky, contrabaixista de tango da Argentina, titular na Orquestra El Arranque, já Martín Sued veio do bairro da Boca, como uma das revelações do bandoneon.

A produção do álbum ficou a cargo de Helio Flanders e do gaúcho Arthur de Faria, conhecido por seu grupo Arthur de Faria & Seu Conjunto e por suas inúmeras trilhas para cinema e teatro. Recentemente Arthur produziu trabalhos de Pato Fu e Wander Wildner além da sequência Puzzle, do diretor Felipe Hirsch. No repertório de “Uma Temporada Fora de Mim” surgem parcerias com o próprio Arthur (“Cuyaba Tango”) e Thiago Pethit, na já conhecida “Romeo”. Cida Moreira também integra o trabalho em dueto com Helio na caubynesca “Dentro do Tempo que Eu Sou”.

No show Helio apresenta músicas novas como “De Onde Você Vem?”, “Um Grito”,  “Onde a Terra Acaba”, “Uma Temporada Fora de Mim” e outras.

Serviço

Show: Helio Flanders - Lançamento de "Uma Temporada Fora de Mim"

Data: 24 de setembro (quinta)

Horário: 21h

Local: Teatro do Sesc Vila Mariana

Endereço: Rua Pelotas, 141, São Paulo - SP

Ingressos: R$ 7,50 (credencial plena/trabalhador no comércio e serviços matriculado no Sesc e dependentes), R$ 12,50 (credenciado/usuário inscrito no Sesc e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino) e R$ 25,00 (inteira).

Classificação indicativa: Não recomendado para menores de 12 anos.

Duração do espetáculo: 70 minutos

Capacidade: 620 lugares

Informações: sescsp.org.br

série Memória e informação | Casa de Rui Barbosa 23.09

Fundação Ema Klabin apresenta a palestra: a volta dos cavaletes de vidro de Lina Bo Bardi ao MASP

A Fundação Ema Klabin, em parceria com o Departamento de História da Arte da Unifesp , promove a palestra  A volta dos cavaletes de vidro de Lina Bo Bardi ao MASP  com o professor Vinicius Spricigo.  O evento gratuito acontece no  sábado, 26 de setembro  às 10h.

A palestra contextualiza a volta dos cavaletes de vidro dentro de uma série de discursos sobre exposições de arte e curadoria. Coloca-se em discussão a ideia de patrimônio no projeto do MASP e o significado da retomada desses cavaletes, proposta pelo curador Adriano Pedrosa.

 Sobre o Palestrante:

  

Vinicius Spricigo: Professor do Departamento de História da Arte da UNIFESP, curador associado para a exposição do artista Isaac Julien no Brasil, pesquisa de pós-doutorado no Centro Interdisciplinar de Semiótica da Cultura e da Mídia da PUC-SP.

Serviço:

Palestra Unifesp: A volta dos cavaletes de vidro de Lina Bo Bardi ao MASP

Data: 26 de setembro, sábado

Horário: 10h

30 vagas

Entrada franca

Local: Fundação Ema Klabin 

Endereço: Rua Portugal, 43 - Jardim Europa - São Paulo. 01446-020,

Fone:  11 3897-3232    3062-5245       http://emaklabin.org.br/

Neste sábado companhia brasileiro de teatro faz pré-estreia em Curitiba

companhia brasileira de teatro realiza pré-estreia do "projeto brasil" neste final de semana

Espetáculo, produzido com patrocínio da Petrobras, terá duas apresentações no Teatro José Maria Santos, em Curitiba, sábado e domingo

 

Durante os últimos dois anos, a companhia brasileira de teatro realizou uma intensa programação de pesquisa e partiu para a estrada passando pelas cinco regiões do país com peças de seu repertório. Buscou neste caminho a troca de informações com artistas e anônimos, plateias e transeuntes, obras e vidas. Entre palcos e cenários urbanos, desviou dos estereótipos, discursos prontos e de qualquer intenção documental. Como primeiro resultado deste trabalho, chega aos palcos "projeto brasil", um conjunto de performances criadas a partir da reflexão deste grupo de artistas que buscou  olhar para o país e se deixar afetar por visões diversas. Não se trata de um retrato documental, mas sim a reverberação artística da experiência. O espetáculo tem ensaios abertos e pré-estreia no Teatro José Maria Santos, em Curitiba, neste sábado (26) e domingo. Com direção de Marcio Abreu, traz no elenco os atores Giovana Soar, Nadja Naira e Rodrigo Bolzan e o músico Felipe Storino.

 

A estreia nacional ocorrerá no Rio de Janeiro, no Espaço SESC, com temporada de 2 a 25 de outubro. Em fevereiro de 2016, a encenação retorna a Curitiba para uma temporada de três semanas, entre os dias 11 e 28. No próximo ano, a companhia também levará "projeto brasil" para  as outras quatro capitais que visitou na primeira fase do trabalho de pesquisa: Salvador, Manaus, Porto Alegre e Brasília, além de uma temporada em São Paulo. Todas as ações relacionadas ao  "projeto brasil" contam com patrocínio da Petrobras, por meio da seleção pública de manutenção de companhias de teatro.

 

A partir deste trabalho, a companhia brasileira de teatro pretende dar novos desdobramentos aos conteúdos do "projeto brasil", com a possibilidade de partes da obra ganharem autonomia, podendo ser utilizadas como ponto de partida para outras ações e desdobrando-se em debates e encontros, por exemplo.

 

A montagem abriu novos rumos para a companhia. Ao invés de se acomodar com a linha de trabalhos de grande sucesso como "Vida", "Esta Criança" e "Krum", o grupo coloca em cena uma proposta diferente, recriando sua dramaturgia já muito particular, desde os ensaios até a montagem. Dialoga com a performance e afirma a convivência e a comunicação como desafio dramatúrgico.

 

A MONTAGEM

 

Num palco dominado pelo preto, uma profusão de microfones espalhados pela cena compõe uma instalação. Tudo pronto para um discurso. Ele acontece, de fato, mas não exatamente da forma mais convencional. É neste cenário que são realizadas as cenas independentes que compõem o "projeto brasil". Há momentos de falas propriamente ditas, inspirados em discursos reais, mas há também textos próprios e cenas que buscam outras possibilidades de discurso.

 

Em pauta, são tratados temas como política, igualdade, consumo exacerbado, economia de mercado, ética, o âmbito descartável de nossa sociedade, a ânsia por compreender e se comunicar, o lugar onde nos encontramos.  Outras questões recorrentes ao trabalho do grupo, como o papel do ator, do teatro e da arte, também permeiam a montagem.

 

Assumindo todos os riscos de criar um espetáculo a partir da decisão de olhar detidamente para o país, num momento como o atual, a companhia brasileira de teatro encarou esta provocação artística com o rigor técnico, intenso apreço pela pesquisa e a inquietação que lhe são particulares. Estereótipos e visão documental não são aspectos que orientam o trabalho. Com as viagens, as rotas percorridas, situações vividas, histórias e bibliografias lidas, o caminho foi aos poucos sendo construído. "Desde o começo não queríamos falar explicitamente sobre o país", conta o diretor Marcio Abreu. "Com o decorrer do trabalho, isto se concretizou: falar sem falar expressamente, tratar de outras coisas para tratar do Brasil. Esta outra dimensão de trabalho é um reflexo também da impossibilidade de falar sobre o país, num momento onde as coisas ainda estão acontecendo, numa velocidade muito grande". A impossibilidade de dar conta de tudo por meio da palavra também refletiu no formato do espetáculo, com uma aproximação no rumo de outras formas de expressão como a performance.

 

O trabalho é uma criação coletiva de Marcio Abreu, Nadja Naira, Giovana Soar, Rodrigo Bolzan, Fernando Marés, Felipe Storino, Marcia Rubin e Ticiana Passos.

 

 

FICHA TÉCNICA:

 

Direção: Marcio Abreu

Elenco: Giovana Soar, Nadja Naira e Rodrigo Bolzan

Músico: Felipe Storino

Dramaturgia: Giovana Soar, Marcio Abreu, Nadja Naira, Rodrigo Bolzan

Trilha e efeitos sonoros: Felipe Storino

Assistência de Direção: Nadja Naira

Direção de Movimento: Marcia Rubin

Iluminação: Nadja Naira

Colaboração de Iluminação: Beto Bruel

Cenografia: Fernando Marés

Figurino: Ticiana Passos

Adereços: Ticiana Passos, Fabio Rodrigues e Jussara Santos

Consultoria Vocal: Babaya

Direção de Produção e Administração: Cássia Damasceno

Produção Executiva: Isadora Flores

Estagiária de produção: Amanda Nogueira

Produção técnica: Henrique Linhares

Transcrições: Henrique Linhares

Libras: Erelisa Vieira

Cenotécnicos: Anderson Quinsler, Nietzsche, Fabiano Hoffmann

Assistentes de cenotécnica: Sergio Ventura, Ricardo Teixeira, Jimmy Paes

Serralheiro: Josiel Paris

Eletricista: Giovani Brito

Projeto Gráfico: 45JJ

Fotos de divulgação: Elenize Dezgeniski

Assessoria de Imprensa: Fabiano Camargo (FC Comunicação)

Artistas Colaboradores: Eleonora Fabião, Ranieri Gonzalez, Edson Rocha, Renata Sorrah, Cássia Damasceno

Oficinas de aprimoramento: Eleonora Fabião, Marcia Rubin, Babaya, Erelisa Vieira

Seminários: Eleonora Fabião, Mario Hélio Gomes de Lima, André Egg, Sandra Stroparo, Itaércio Rocha, Aly Muritiba.

Entrevistas e Encontros: Dona Eva Sopher, Hélio Eichbauer, Maestro Letieres Leite, Sr. Dimitri Ganzelevitch, Fabiano de Freitas e Teatro de Extremos, Favela Força, Bruno Meirinho, Ilê Ayê

Patrocínio: Petrobras

Parceria: Sesc

 

 

SERVIÇO: "projeto brasil" - pré estreia em Curitiba

 

Data: 26 e 27 de setembro de 2015

Horário: as 20h.

Classificação indicativa: 18 anos

Local: Teatro José Maria Santos

Endereço: Rua Treze de Maio, 655 - São Francisco, Curitiba - PR

Fone: (41) 3324-8208

Ingressos: R$30,00 (inteira) R$15,00 (funcionários da Petrobras com crachá e clientes Petrobras com cartão), Clube do Assinante da Gazeta do Povo, associados do SATED (classe artística mediante comprovante), na compra de até 02 ingressos.

 

TIAGO IORC TRAZ NOVO DISCO PARA ÚNICA APRESENTAÇÃO EM CURITIBA NO +55

 

A turnê do quarto disco de Tiago Iorc, “Troco Likes”, tem apresentação única em Curitiba nesta quinta-feira (24/9) no bar +55. A canção “De Todas as Coisas” já é sucesso nas rádios e faz parte do repertório do cantor, que sobe ao palco às 21h30. O +55 abre às 19h, com entradas a R$ 30 feminino e R$ 50 masculino. Reservas e informações pelo telefone (41) 3322-0900. Ingressos já a venda no escritório do bar, das 9h às 19h, ou nos caixas.

 

“Troco Likes” marca uma nova fase na carreira de Iorc, compondo também em português. Como o músico morou muitos anos fora do país, suas primeiras canções eram todas em inglês. Faixas como “Nothing but a Song”, “Blame” e “MY Girl” marcaram o início do sucesso do artista. Estas foram algumas de suas músicas e serem incluídas em trilhas sonoras de novelas, como Malhação e Viver a Vida. “What a Wonderful World” foi tema de abertura de Sete Vidas, mais um hit de Iorc.

 

Não só no Brasil as produções de Tiago Iorc bombam. “Nothing but a Song” figurou na Billboard Japonesa, e o público da Coreia do Sul o elegeu Melhor Artista Estrangeiro por sua apresentação no Grant Mint Festival. Agora, as 11 faixas de “Troco Likes”, com a maioria em português, foca no cenário brasileiro, com turnê especial pelo país.

 

 

TIAGO IORC NO +55

 

Data: 24 de setembro, quinta-feira

Horário: abertura da casa às 19h, show às 21h30

Ingressos: Masculino R$ 50 e feminino R$ 30

Endereço: R. Vicente Machado, 866 – Batel

Informações: (41) 3322-0900 | www.cincocinco.com.br

Novelas Curitibanas recebe peça baseada em obra de Dalton Trevisan

O Teatro Novelas Curitibanas apresenta a peça da Cia. Máscaras “O Beijo na Nuca”, de 24 de setembro a 25 de outubro, às 20 horas. Com direção de João Luiz Fiani, o espetáculo explora o lado forte de alguns dos personagens mais memoráveis de Dalton Trevisan, representando a alma do curitibano nos palcos.

Sendo o único diretor brasileiro com autorização para utilizar as obras do autor, Fiani toma o máximo cuidado ao organizar a dramaturgia. “O Dalton me dá total autonomia para definir a estética do espetáculo, mas com relação à dramaturgia ele tem uma única e rígida exigência: que não seja alterada uma vírgula sequer de seus textos. O que faço então é apenas transformar os contos em teatro, mas respeitando em cem por cento o teor de sua obra.”, explica Fiani.

O espetáculo também terá a inclusão de músicas do compositor curitibano Lápis, ao vivo no teatro. No elenco, os atores Marcyo Luz, Alisson Diniz, Daniel Marcondes, Ingrid Bozza, Fernanda Bahl, David Moura e Nicole Taques vivem os personagens do “Vampiro de Curitiba”, como é conhecido o autor.

Serviço:

Peça “O Beijo na Nuca”. Direção de João Luiz Fiani. 
Local: Teatro Novelas Curitibanas (Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 1222 – São Francisco)
Datas: de 25 de setembro a 25 de outubro de 2015, quinta-feira a domingo, às 20h
Entrada franca
Classificação: 16 anos

O JAZZ DE HÉLIO BRANDÃO NO PALCO DA FNAC CURITIBA NESTA QUARTA

O JAZZ DE HÉLIO BRANDÃO NO PALCO DA FNAC CURITIBA NESTA QUARTA

 

O jazz do saxofonista Hélio Brandão embala o palco da Fnac Curitiba nesta quarta-feira (23/9). A partir das 19h30, o artista interpreta canções do seu novo trabalho, o disco “Equilibrista”, inspirado nos mestres da música Wayne Shorter e Egberto Gismonti. Ele é acompanhado de seu conjunto musical e tem como destaque a participação especial do percussionista marco Lobo, grande instrumentista brasileiro. O evento tem entrada gratuita.

 

Brandão, em seus mais de 30 anos de música, já homenageou outros grandes nomes da música, como Bach, Villa-Lobos, Piazzolla e Chico Buarque, focando neste novo trabalho em Shorter e Gismonti. “Equilibrista” é o último de uma série de tributos. O músico, multiinstrumental, já tocou contrabaixo na Orquestra Sinfônica do Paraná e acompanhou a Camerata Antiqua de Curitiba e a Orquestra de Câmara de Blumenau.

 

HÉLIO BRANDÃO NA FNAC CURITIBA

Data: Quarta-feira, dia 23 de setembro

Horário: a partir das 19h30

Entrada: franca

Endereço: ParkShopping Barigüi - Rua Prof. Pedro Viriato Parigotde Souza, 600 – Mossunguê

Informações: 3352-6741

www.agendafnac.com.br

Cine Guarani participa da programação da 9º Primavera dos Museus

O Instituto Brasileiro de Museus (Ibram) promove a 9ª Primavera dos Museus, até o próximo domingo (27), sob o tema "Museus e Memórias Indígenas". Em Curitiba, o Cine Guarani, no Portão Cultural, integra a programação exibindo dois programas, com 4 curtas cada, e um longa sobre a temática. As sessões acontecem de terça-feira a domingo (22 a 27), às 17h, com ingressos gratuitos.

O Ibram considera que a diversidade sociocultural dos mais de 200 povos indígenas que vivem em nosso país constitui-se como um dos maiores patrimônios existentes no território nacional e os museus são espaços importantes para guarda e transmissão das histórias destes povos. Serão realizados mais de 2.400 eventos em todo o país, em cerca de 800 instituições diferentes, voltados para a causa indígena.

Programação:

Dias 22 e 23:

                          

VÍDEO NAS ALDEIAS 
Gênero: Documentário 

- "Nguné Elü – o dia em que a lua menstruou", de Marica Kuikuro e Takumã Kuikuro (2004, 27’)
Durante uma oficina de vídeo na aldeia Kuikuro, no Alto Xingu, ocorre um eclipse. De repente, tudo muda. Os animais se transformam. O sangue pinga do céu como chuva. O som das flautas sagradas atravessa a escuridão. Não há mais tempo a perder. É preciso cantar e dançar. É preciso acordar o mundo novamente. Os realizadores Kuikuro contam o que aconteceu neste dia, o dia em que a lua menstruou.

- "De volta à terra boa", de Mari Corrêa e Vincent Carelli (2008, 21’)
Homens e mulheres Panará narram a trajetória de desterro e reencontro de seu povo com seu território original, desde o primeiro contato com o homem branco, em 1973, passando pelo exílio no Parque do xingu até a luta e reconquista da posse de suas terras.

- "Prîara Jô – depois do ovo, a guerra", de Komoi Panará (2008, 15’)
As crianças Panará apresentam seu universo em dia de brincadeira na aldeia. O tempo da guerra acabou, mas ainda continua vivo no imaginário das crianças.

- "Huni Meka – os cantos do cipó", de josias Maná Kaxinawá e Tadeu Siã Kaxinawá (2006, 25’)
Uma conversa sobre cipó (ayahuasca), “miração” e cantos. A partir de uma pesquisa do professor isaías Sales ibã sobre os cantos do povo Huni Kui, os índios resolvem reunir os mais velhor para gravar um CD e publicar um livro.

Dias 24 e 25:
BRASIL INDÍGENA 
Gênero: Documentário

- "Âgtux", de Tania Anaya (2005, 22’)
A etnia Maxakali habita o Vale do Mucuri, em Minas Gerais. DSonos de um notável refinamento plástico e sonoro, os Maxakali vivem sob uma sombra de miséria amplamente divulgada pela mídia. O filme busca o que falta nas notícias: a riqueza dos grafismos, da língua e da vida cotidiana. Âgtux significa “contar histórias”.

- "Jornada Kamayurá", de Heinz Forthmann (1966, 11’)
No Alto xingu, próximo à Lagoa de Ipaivu, vivem os índios da tribo Kamayurá. Pela manhã, os homens vão à caça, as meninas colhem frutos e os meninos pegam gafanhotos. À tarde, os homens dedicam-se à cultura do algodão, observados pelos meninos. As mulheres reservam a maior parte do tempo aos cuidados da família. Ao entardecer trocam impressões sobre o dia. À noitinha tocam flauta, cantam e dançam. Um dia na vida cordial e bem-humorada dos Kamayurá.

- "Bubula, o cara vermelha", de Luiz eduardo jorge (1999, 29’)
A trajetória documental do cineasta e fotógrafo Jesco von Puttkmer, em que ele revisita sua obra cinematográfica construída no decorrer de quatro décadas com grupos indígena

s da Amazônia brasileira.

- "Mato eles?", de Sérgio Bianchi (1983, 34’)
A Funai é um órgão de proteção indígena ou uma indústria de extração da madeira? O último índio da tribo Xetá deve ser tombado pelo patrimônio histórico? É melhor negócio comprar a terra indígena e retirar a madeira, ou denunciar quem faz isso?

Dias 26 e 27:
SERRAS DA DESORDEM (2006, 136’)
Descrição: Carapirú é um índio nômade que, após escapar do massacre de seu grupo familiar em 1978, perambula sozinho pelas serras do Brasil Central até ser capturado, dez anos depois, a 2 mil quilômetros de distância do seu ponto de fuga/partida. Levado para Brasília pelo sertanista Sydney Possuelo, torna-se manchete nacional e centro de polemica criada por antropólogos e lingüistas quanto à sua origem e identidade.
Direção: Andréa Tonacci.
Elenco: Carapirú, Tiramukon, Myhatxiá, Sydney Ferreira Possuelo.
Classificação: 10 anos

Programação semanal James de 23 a 26 de Setembro

PROGRAMAÇÃO DA SEMANA

DE 23 A 26 DE SETEMBRO

QUARTA 23.set: 22h

QUARTA ROCK especial The Strokes

DJs residentes Ale Dantas, Claudia Bukowski e Pablo Busetti.
DJ convidada Renata Worst.
DOUBLE DRINK de destilados nacionais, até 24h.
50% DE DESCONTO na entrada, até 23h.

R$ 15.

QUINTA 24.set: 22h

BARBA, CABELO E BIGODE
DJs Bogus e Renan Mendes.
DJs convidados Aninha (24Bit/Warung/Club Vibe) e Hill Mafra (Warm Up).
PROMOs pelo evento da festa, no Facebook.
R$ 20.

SEXTA 25.set: 22h
IN NEW MUSIC WE TRUST 10 Anos (Última Edição)
Desperados apresenta:
DJs Denis Pedroso, Thiago Gusman (SP), BRZLN AIR (Duda Rezende) e CINTRA
DJs convidados The Twins, Elijah Hatem e Rafael Minari (crew Partyhard/SP) &  Jogel Guglielmini x Eduardo Freneda.
FOTOS INSTAX de brinde, entre 23h e 2h.
CROSSBEER de Jagermeister, entre 24h e 2h.
WELCOME DRINKS & DOUBLESHOTS de Vodka durante a noite.
DEMAIS PROMOS E SORTEIOS pelo evento, no Facebook.
R$ 25.

SÁBADO 26.set: 22h

POP LINE
DJs residentes Ale Dantas, Celso Ferreira e Denis Pedroso.

SORTEIO DE VIPS + DRINKS com participação na fanpage do Facebook, ao longo da semana.
DOUBLE VODKA COM ENERGÉTICO entre 22h e 24h.
DEGUSTAÇÃO DE DRINKS ao longo de toda a noite.

R$ 30.

* Todas as infos e releases sobre nossa programação estão disponíveis em nosso site www.barjames.com.br.

*PROGRAMAÇÃO SUJEITA A ALTERAÇÃO SEM AVISO PRÉVIO.

Av. Vicente Machado, 894. Curitiba/PR. (41) 3222-1426. Formas de pagamento: Todos os cartões de débito e crédito Amex, Diners, Master, Visa e Visa Vale-Refeição.