Mostrando postagens com marcador sesc. Mostrar todas as postagens
Mostrando postagens com marcador sesc. Mostrar todas as postagens

quarta-feira, 7 de março de 2018

Sesc São Paulo promove a 8ª edição do Nublu Jazz Festival de 15 a 17 de março




 
Evento acontece nas unidades Pompeia e São José dos Campos

O NUBLU JAZZ FESTIVAL, que já faz parte do calendário de festivais do Brasil, chega à sua oitava edição. Os shows nas unidades do Sesc Pompeia e São José do Campos começam a partir do dia 15 de março, com artistas de grande relevância para música mundial das últimas duas décadas.

Num recorte voltado para a Europa negra, destacam-se a aguardada cantora Neneh Cherry, o ícone do trip-hop Morcheeba e o emergente saxofonista Shabaka Hutchings, líder do projeto Sons of Kemet. Enfatizando a raiz africana, Seun Kuti vem acompanhado da banda Egypt 80, idealizada pelo criador do afrobeat, Fela Kuti, seu pai.

A presença feminina é outro foco. Além da já citada Neneh, as mulheres estão bem representadas por Skye Edwards, estrela do Morcheeba, e Bebel Gilberto, convidada especial do Nublu Sessions. Completando o elenco, Geanine Marques, apresenta G T’aime, seu mais recente trabalho, que passeia pelo folk, indie e bossa new romance. Os DJs Flavya, Ju Salty e Master San tocam nas pick-ups na abertura e nos intervalos durante o festival.

Consolidado desde a virada da década, o Nublu Jazz Festival vem reunindo artistas dos quatro cantos do planeta, reafirmando a identidade e essência múltipla e visionária do Nublu, originalmente um selo independente atrelado à casa nova-iorquina de mesmo nome. Fundado pelo músico e empreendedor sueco-turco Ilhan Ersahin, radicado no Lower East Side, o Nublu é um caldeirão cultural que acolhe artistas de diversos estilos, mestres da criação e da ousadia, celebrando a diversidade e a inovação.

MORCHEEBA [GBR]
Atualmente, o grupo é formado pela dupla Skye Edwards e Ross Godfrey, fundaram a banda em 1995, juntamente com Paul, irmão de Ros. Com uma sonoridade trip-hop isenta da estética dark dos demais ícones dessa cena, venderam mais de 10 milhões de cópias dos seus oito álbuns.

Skye tem uma voz bela e singular, que somada à guitarra psicodélica de Ross, torna-se uma experiência inesquecível. Embora o novo álbum do Morcheeba ainda esteja em produção, os fãs terão oportunidade de ouvir os clássicos dos anos 1990, que costumam ser apresentados no palco em grande estilo, com a maestria de quem contribuiu para a criação de um gênero musical.

NENEH CHERRY [SUE]
A cantora sueca Neneh Cherry volta para um show inédito, depois de sua única visita a São Paulo, em 1997. Rainha afropunk, antes mesmo do termo existir, ela traz influências que vão de Iggy Pop a MF Doom.

Seu disco de estreia, Raw Like Sushi, virou trilha instantânea das ruas europeias no final da década de 80, mas foi com a canção 7 Seconds, um dueto com Youssou N'Dour, que cantora se tornou mundialmente famosa.

Seu útimo álbum, Blank Project (2014), produzido pelo cultuado Four Tet, a inscreve na curta lista daqueles que podem passar dezesseis anos sem lançar um disco e não perder a relevância. A exemplo do seu pai de criação, Don Cherry, Neneh é uma artista de corpo e alma.

SONS OF KEMET [GBR]
Liderado pelo emergente saxofonista Shabaka Hutchings, o grupo Sons of Kemet foi formado em 2011 e já lançou três discos, sendo o mais recente Your Queen Is A Reptile.

Com a instrumentação centrada em tuba, bateria e sax, somada a spoken word, rap e elementos do dub, Sons of Kemet vai de New Orleans ao Caribe, de Londres ao Oriente Médio, numa verdadeira jornada sonora.
Esta é uma boa oportunidade para os fãs brasileiros do Shabaka & The Ancestors, projeto mais conhecido de Shabaka, verem e ouvirem de perto as famosas performances do músico.

SEUN KUTI & EGYPT 80 [NIG] 
O filho caçula de Fela Kuti apresenta-se com a Egypt 80, orquestra de baile que herdou aos 14 anos, após a morte do pai, em 1997. Desde então, vem preservando o legado do criador do afrobeat e lutando pelas causas sociais defendidas por Fela.

Este caminho que vem trilhando culmina em Last Revolutionary, álbum em que faz uma reflexão madura sobre suas crenças políticas e sociais. Apenas duas semanas após o lançamento mundial, este trabalho será apresentado em primeira mão no Nublu 2018.

NUBLU SESSIONS (ILHAN ERSAHIN, KENNY WOLLESEN & DAVE HARRINGTON) CONVIDA BEBEL GILBERTO [EUA/BRA]
O Nublu Sessions com Ilhan Ersahin, Kenny Wollesen e Dave Harrington segue bem o conceito do club/selo fonográfico que os nomeia: um encontro de músicos para criar algo novo.

Bebel Gilberto e Ersahin, apesar de já terem atuado juntos, tanto em Istambul, quanto em Nova Iorque, onde se conheceram na década de 1990, nunca dividiram antes um palco no Brasil. Esta ocasião, portanto, torna-se especial não só para os dois, mas também para celebrar o encontro com os demais integrantes do Nublu, já que são todos amigos.

Bebel se apresenta com o grupo em show inédito, em um clima de experimentação, refletindo exatamente o que o Nublu se tornou.

G T'aime [BRA]
G T’aime é o nome do novo trabalho da cantora e compositora Geanine Marques, conhecida pelo pioneirismo na relação com a sonoridade do trip-hop em terras brasilis.

Elaborados com seu companheiro Rodrigo Bellotto, álbum e show trazem o clima delicado do amor e das (des)ilusões contemporâneas. São dez melodias compostas sem pressa, a princípio no piano e violão, com uma sonoridade folk e romântica, para embalar a madrugada. O disco foi produzido pelo sempre criativo Mauricio Takara, conhecido pelos trabalhos com Hurtmold, São Paulo Underground e tantas outras formações.

DJ FlavYa [ALE/BRA]
Nascida na Alemanha, radicada nos Estados Unidos e em São Paulo, FlavYa tem uma vasta bagagem cultural. Morando boa parte de sua vida em diferentes lugares do globo, ela foi exposta a muitos tipos de comunidades musicais. Em sua carreira de nove anos como DJ, FlavYa apresentou-se em diversos espaços de Nova Iorque, São Paulo e outras capitais brasileiras. Seu estilo eclético é marcado pela mistura de MPB, funk, soul, disco e hip-hop.

DJ Ju Salty [BRA]  
Desde 2007, a DJ Ju Salty dedica-se a pesquisar a rica diversidade dos ritmos de matrizes africanas e suas influências pelo planeta. Ao misturar vários estilos de música negra em vinil, despontou numa época em que poucos ousavam trabalhar as vertentes africanas e latinas. Seus sets combinam ritmos como jazz, soul, original funk, rock’n’roll, rap, boogaloo, cúmbia, mambo, maracatu, carimbó, bossa nova, samba, afrobeat, samba-rock, tropicália e reggae, entre outros. 

DJ Master San [BRA]
Músico, pesquisador e produtor de trilhas, Master San tem como base de sua discotecagem as matrizes da cultura africana, jamaicana e norte-americana, mesclando afro-funk, nujazz, breakbeat, dub e batidas originais. Como músico, tocou com Flora Matos, Síntese, Espião & Sala 70, acompanhando a banda Projetonave. Como DJ e beatmaker, já abriu apresentações de nomes mundialmente relevantes, como Dam Funk, Robert Glasper, Marlena Shaw e Raekwon.

Estúdio Laborg [BRA]
Pela sexta vez consecutiva, o Estúdio Laborg assina a videocenografia do Nublu Jazz Festival. Para essa edição, com o intuito de agregar novas possibilidades estéticas, o Laborg convida Priscilla Cesarino e Danilo Barros, do estúdio Modular Dreams, especializado na exploração da imagem eletrônica de forma analógica. 

SESC POMPEIA 
15 março (quinta)
20h30 DJ Ju Salty [BRA]
21h30 Seun Kuti & Egypt 80 [NIG]
22h45 Sons of Kemet [GBR]

16 março (sexta)
20h30 DJ Master San [BRA]
21h30 G T’Aime [BRA]
22h45 Morcheeba [GBR]

17 março (sábado) 20h30 DJ FlavYa [ALE/BRA]
21h30 Nublu Sessions [Ilhan Ersahin, Kenny Wollesen
& Dave Harrington] convida Bebel Gilberto [EUA/BRA]
22h45 Neneh Cherry [SUE]

SESC SÃO JOSÉ DOS CAMPOS
15 de março (quinta)
20h DJ Master San [BRA]
20h30 G T’Aime [BRA]
22h Morcheeba [GBR]

16 março (sexta)
20h DJ FlavYa [ALE/BRA]
20h30 Nublu Sessions [Ilhan Ersahin, Kenny Wollesen
& Dave Harrington] convida Bebel Gilberto [EUA/BRA]
22h Neneh Cherry [SUE]

17 março (sábado)
20h DJ Ju Salty [BRA]
20h30 Sons of Kemet [GBR]
22h Seun Kuti & Egypt 80 [NIG]

*Videocenografia todos os dias por Laborg.
*As apresentações dos DJs ocorrem no início e no intervalo dos shows.

SERVIÇO
Sesc Pompeia | Comedoria
Não recomendado para menores de 18 anos. 
Telefone: (11) 3871 7700
facebook.com/Sescpompeia
Instagram: sescpompeia 
Twiter: sescpompeia 

PREFIRA O TRANSPORTE PÚBLICO
Sescsp.org.br/transportepublico
Barra Funda 2000m
CPTM Água Branca 800m ou 
Barra Funda 2000m
Terminal Lapa 2100m

Sesc São José dos Campos | Ginásio
Não recomendado para menores de 16 anos.
Av. Dr. Adhemar de Barros, 999 - São José dos Campos/SP
Telefone: (12) 3904 2000
Sescsp.org.br/sjcampos
facebook.com/sescsjcampos
Instagram: sescsjcampos
Twiter: sescsjcampos

quinta-feira, 19 de maio de 2016

Juliana Cortes lança seu novo álbum GRIS no Paço da Liberdade



Com produção musical de Dante Ozzetti, álbum é marcado por participações especiais, dentre elas, a do cantor e compositor Paulinho Moska

A curitibana Juliana Cortes retorna aos palcos para o lançamento de seu segundo álbum “GRIS nos dias 1, 2 e 3 de junho às 20 horas e dia 4 de junho às 18 horas na Sala de Atos, Sesc Paço da Liberdade, com entrada gratuita. Neste novo trabalho, a artista reúne canções de autores contemporâneos como   Estrela Leminski, Carlos Careqa, Vitor Ramil, Paulo Leminski, e Arrigo Barnabé.
GRIS, que significa cinza em diversos idiomas, acentua a paisagem urbana e fria das três capitais em que o álbum foi gravado: Curitiba, São Paulo e Buenos Aires. A capital argentina inspirou a gravação de canções como BANDIDA (Ulisses Galleto e Grace Torres) e MISMO (Estrela Leminski e Leo Minax), com participação especial de Paulinho Moska, além do trio instrumental formado por Diego Schissi ao piano, Santiago Segret no bandoneon e Juan Pablo Navarro no contrabaixo.
Com um repertório composto em sua maioria por músicas inéditas, a intérprete apresenta um disco onde a poesia poucas vezes é exposta em primeira pessoa. Desta forma, mantém um ar mais narrativo para suas gravações, particularidade também vista em seu primeiro CD, INVENTO, lançado em 2013 e selecionado ao Prêmio da Música Brasileira. “Neste novo trabalho, há menos espaço para improvisação instrumental e mais espaço para a palavra”, reflete a intérprete.
Do Uruguai, uma letra traduzida e adaptada por Juliana Cortes para a música GERMINAL, autoria de Dany Lópes. A faixa também recebe a participação especial de Antônio Loureiro que assina o arranjo e a gravação dos vibrafones. O seleto time de participações especiais termina com Arrigo Barnabé no recitativo da faixa “O MAL” que o londrinense escreveu especialmente para intérprete. Além das obras escritas para a cantora – uma por Barnabé e outra por Luiz Tatit, Juliana Cortes gravou uma canção inédita de Vitor Ramil sobre o poema de Paulo Leminski. “Uma carta uma brasa através” abre GRIS e é um dos destaques do disco.

Serviço:
Juliana Cortes e Dante Ozzetti – lançamento do Cd GRIS
Sesc Paço da Liberdade – Sala de Atos
Data: 1,2,3 de junho às 20 horas e 4 de junho às 18 horas.
Entrada gratuita
Mais informações: www.facebook.com/invento.julianacortes  

terça-feira, 22 de setembro de 2015

Helio Flanders lança álbum solo em São Paulo

Fundador da banda Vanguart apresenta o show de lançamento de “Uma Temporada Fora de Mim” dia 24 de setembro no Sesc Vila Mariana




O cantor, multi-instrumentista e compositor Helio Flanders lançará no dia 24 de setembro, às 21h, o álbum “Uma Temporada Fora de Mim” (Deck) no Sesc Vila Mariana. Esse é o primeiro trabalho da carreira solo de Helio, que atua paralelamente como vocalista da banda mato-grossense Vanguart. O álbum foi produzido por Arthur de Faria e conta com importantes músicos da cena argentina.

Helio Flanders surgiu no cenário da música brasileira à frente do Vanguart, banda de folk que causou impacto imediato na cena, com sua musicalidade sutil e com o lirismo forte de suas letras. Com a banda já lançou nove trabalhos entre singles, eps, álbuns de inéditas e gravações ao vivo, além de um DVD. Agora, dedicando-se também à carreira-solo, apresenta seu debut “Uma Temporada Fora de Mim”.

Apenas com composições autorais, o disco traz uma sonoridade mais intimista, inspirado no tango, na solidão das grandes cidades e na canção melodramática. Para a gravação, além de Helio nos vocais, piano, trompete, acordeon e violão, foram convidados os argentinos Ignacio Varchausky (baixo acústico) e Martín Sued (bandoneon), além dos brasileiros Bruno Serroni (violoncelo) e Leo Mattos (bateria e percussão). E são eles mesmos que estarão com Helio no palco do Sesc Vila Mariana.

“Fui à Buenos Aires atrás de uma música que fosse moderna e trágica, mas em que no fim sempre triunfasse o belo, a redenção através da melodia e da beleza”, explica Helio.  Do bairro de Almagro, um dos mais tradicionais do tango, ele trouxe Ignacio Varchausky, contrabaixista de tango da Argentina, titular na Orquestra El Arranque, já Martín Sued veio do bairro da Boca, como uma das revelações do bandoneon.

A produção do álbum ficou a cargo de Helio Flanders e do gaúcho Arthur de Faria, conhecido por seu grupo Arthur de Faria & Seu Conjunto e por suas inúmeras trilhas para cinema e teatro. Recentemente Arthur produziu trabalhos de Pato Fu e Wander Wildner além da sequência Puzzle, do diretor Felipe Hirsch. No repertório de “Uma Temporada Fora de Mim” surgem parcerias com o próprio Arthur (“Cuyaba Tango”) e Thiago Pethit, na já conhecida “Romeo”. Cida Moreira também integra o trabalho em dueto com Helio na caubynesca “Dentro do Tempo que Eu Sou”.

No show Helio apresenta músicas novas como “De Onde Você Vem?”, “Um Grito”,  “Onde a Terra Acaba”, “Uma Temporada Fora de Mim” e outras.

Serviço
Show: Helio Flanders - Lançamento de "Uma Temporada Fora de Mim"
Data: 24 de setembro (quinta)
Horário: 21h
Local: Teatro do Sesc Vila Mariana
Endereço: Rua Pelotas, 141, São Paulo - SP
Ingressos: R$ 7,50 (credencial plena/trabalhador no comércio e serviços matriculado no Sesc e dependentes), R$ 12,50 (credenciado/usuário inscrito no Sesc e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino) e R$ 25,00 (inteira).
Classificação indicativa: Não recomendado para menores de 12 anos.
Duração do espetáculo: 70 minutos
Capacidade: 620 lugares
Informações: sescsp.org.br