quinta-feira, 1 de novembro de 2012

Diários - 1970/1986 de Andrei Tarkovski

Diários - 1970/1986

de Andrei Tarkovski

Tradução: Alexey Lázarev

Coleção Cinema

Formato: 19 X 23 cm
Número de Páginas: 688
Acabamento: Brochura







Mais um lançamento que nos ajuda melhor compreender a obra do genial cineasta que é Andrei Tarkovski. Uma edição primorosa com um conteúdo não menos precioso. Pelas páginas convivemos com Andrei de 1970 até 1986.

"Uma imagem artística é uma imagem que assegura seu próprio desenvolvimento, sua própria perspectiva histórica. Essa imagem é uma semente, um organismo vivo que evolui. É um símbolo da vida, mas que difere da vida. Pois a vida integra a morte, enquanto a imagem da vida a exclui, ou a considera como uma possibilidade única para afirmar a vida. Por si só, a imagem artística é uma expressão da esperança, um grito de fé, e isso independentemente do que ela exprima, até mesmo a perdição do homem. A arte em si é uma negação da morte. Então ela é otimista, mesmo que, no fim das contas, o artista seja sempre trágico. Portanto, não pode haver artistas otimistas ou artistas pessimistas. Pode haver apenas o talento ou a mediocridade."

Saiba mais aqui


O AUTOR

Andrei Arsenyevich Tarkovski (em russo: Андре́й Арсе́ньевич Тарко́вский) (Zavrazhye, 4 de abril de 1932  Paris, 28 de dezembro de 1986) foi um cineasta russo.

Filho do poeta russo Arseni Tarkovski, autor de muitos dos poemas recitados em seus filmes, nasceu em 1932 sendo se formado em Geologia, abandona a profissão para se dedicar ao cinema, iniciando sua carreira ao entrar no Instituto Central de Cinema da URSS (VGKI) em 1956. more, mais...
   
Andrey, what is art?

Andrei Tarkovsky


 



Lançamento da
Editora É
É Realizações

O Poder da Consciência de Deepak Chopra

 

O Poder da Consciência


de Deepak Chopra


Nº de páginas: 168


Lançada pela editora LeYa, a obra chega às livrarias .


Todos nós temos dúvidas em relação a relacionamentos, saúde, bem-estar, sucesso, carreira e realizações pessoais. Esses questionamentos aumentam ainda mais quando surge um desafio em alguma dessas áreas da vida. Mas quando enfrentamos um problema, muitas vezes é difícil enxergar uma solução com clareza, aquela famosa “luz no fim do túnel”. Será que existem mesmo essas tais respostas?

Para Deepak Chopra sim, existem, e podem ser encontradas em seu novo livro “O Poder da Consciência – respostas para os maiores desafios da vida”, lançamento de outubro da editora LeYa.

No livro, o autor enumera as áreas em que temos mais conflitos e aponta como as nossas emoções e impulsos podem mudar o rumo de nossas decisões e consequentemente alterar as nossas vidas. Apresentando questionamentos reais – baseados em cartas que Deepak recebeu de pessoas de diversos lugares do mundo ao longo dos anos – a obra mostra o quanto o ser humano anseia por respostas que podem ser encontradas dentro de nossas mentes.

Ao longo de sua carreira como médico, professor e autor best-seller, Deepak Chopra recebeu milhares de perguntas de pessoas que enfrentam todo tipo de desafio. Pessoas que não sabiam mais como prosseguir com suas vidas, como superar problemas de relacionamento e obstáculos pessoais. Para Chopra, a espiritualidade é a principal solução, e não se trata apenas de apegar-se a dogmas religiosos ou com a noção convencional de Deus. “Não há poder maior para o sucesso e crescimento pessoal do que a sua própria consciência.”

Com uma visão prática, “O Poder da Consciência” fornece as ferramentas e estratégias que permitirão a qualquer pessoa enfrentar os desafios da vida e experimentar um sentimento de satisfação plena. Confie que a solução está em sua própria consciência, esperando para ser descoberta!


Sobre o autor

Deepak Chopra é professor proeminente da filosofia oriental para o mundo ocidental. Ao longo de décadas, ele escreveu aclamadas obras que já venderam milhões de exemplares. No Brasil, seus livros O efeito sombra e A sabedoria dos cães, ambos publicados pela Lua de Papel, já venderam mais de 100.000 exempalres. Saiba mais sobre o autor em: www.deepakchopra.com (em inglês).

O poder da consciência - o novo livro de Deepak Chopra






CATATAU de Paulo Leminski



CATATAU

de Paulo Leminski

No de Paginas:
256

A Iluminuras reeditou Catatau, o livro de estreia de Paulo Leminski, publicado em 1975 e há alguns anos fora de catálogo.


 Maurício Arruda Mendonça escreveu na apresentação desta muito citada e pouco lida que "estaria alí, "O Catatau (1975) de Paulo Leminski é umas das obras-primas da literatura brasileira de invenção do século 20. Escrito durante quase uma década, esse “romance-ideia”, como o denominou o autor, é um monólogo onírico de René Descartes em visita a Pernambuco no período holandês. Diante do absurdo da natureza dos trópicos e dos costumes dos indígenas, o filósofo vê sua razão naufragar: “Duvido se existo, quem sou eu se esse tamanduá existe?”, pergunta. Num texto lúdico, parodiando as narrativas dos viajantes e empregando recursos do Concretismo e do Tropicalismo, Leminski cria uma fábula inovadora e radical, firmando-se como um dos grandes explicadores do Brasil.

O leitor tem em mãos um clássico da literatura brasileira recente. O Catatau (1975) de Paulo Leminski é um texto experimental que se filia à grande tradição das novelas satíricas e filosóficas, tais como Gargantua de Rabelais, Gulliver de Swift, Jacques, o fatalista de Diderot, Robinson Crusoe de Defoe. Tanto é que o núcleo da fábula do Catatau trata de uma insólita vinda do filósofo René Descartes a Recife, no tempo do Brasil holandês. Submetido ao trópico e à exótica natureza tupiniquim, após fumar certa erva que lhe sequestra a clareza de pensamento, René Descartes, ou simplesmente Cartésio, delira enquanto espera a vinda do oficial do exército da Companhia das Índias Ocidentais, o polonês Krzysztof Arciszewski, o qual ficou de lhe explicar esse inabordável Brasil.

O Catatau é, pois, um texto de vanguarda que trata de assuntos afeitos aos séculos 16 e 17. Nele o autor emprega recursos como neologismos, aforismos, filosofemas e trocadilhos nonsense, parodiando clássicos portugueses, constituindo-se em verdadeiro tesouro de invenção prosódica da língua, que une o falar culto ao popular. Nesse sentido o Catatau pode ser encarado como um romance Tropicalista, Concretista, Neobarroco.

Construído como um caudaloso solilóquio, o personagem Cartésio exibe aquela “erudição ostentosa” de que fala Sérgio Buarque de Holanda em Raízes do Brasil. Porém, Cartésio tem seus pensamentos desestruturados pelo Gênio Maligno que interdita a razão, personificado no monstro Occam, cuja presença no Catatau é sentida pelo maior ou menor grau de ilogicidade do discurso do personagem-filósofo.

Fruto das tensões dialéticas entre verborragia e silêncio, razão e loucura, beatitude e danação, repouso e movimento, ser e devir, o Catatau é um permanente convite à interpretação, e um tributo às mil alegrias da escritura."



Trechos do livro CATATAU, de Leminski, publicado em 1975.

"Que flecha é aquela no calcanhar daquilo? Picatacapau! Pela pena é persa, pela precisão do tiro — um mestre. Ora os mestres persas são sempre velhos. E mestre, persa e velho só pode ser Artaxerxes ou um irmão, ou um amigo, ou discípulo ou então simplesmente alguém que passava e atirou por despautério num momento gaudério de distração. Flecha se atira em movimento, ninguém está parado. Nem o cavalo, nem o cavaleiro; nem a mente, nem a mão; nem o arco, nem a flecha, e o alvo o vento leva: tiro certo. Dentiscalpium in oculo. Todo teu lado direito puxa a linha, todo o esquerdo segura a flecha. Spes! Tiro feito, volta-se à unidade perdida. Mas arcos atrás isso não é coisa que se diga, que se faça, arqueiro pouco diz. Cala-se, de hábito, porque ignora tudo na arte em que é exímio. Depois, velhos não são dados a festas. Lísbia sabatária — bazanz! Sabazii sabaia! Copaplena! Muito sabe, pouco ri. Enquanto muitos riem, os mestres a portas fechadas meditam sobre a guerra. O primeiro gole de vinho melhora o tiro, o segundo gole — só Zenão! Assim como o primeiro tiro aprimemora o segundo tiro, a segunda flecha corrige a receita. Eclipse entra no sol em frente duma flecha persa, o sol pára e Xerxes o preenche a flechas. Como viver à luz de flechas? Da arte — não se vive; ver flor, calar. E calando a boca, de assunto mudo, vamos falar de flechas persas. O assunto me muda. O silêncio, próprio de alunos, instrui. Mas só os mestres sabem calar dizendo tudo. Tudo é ainda pouco. Na gata! Acertou na gata, paragate, parassangate! Tudo não tem detalhes. Na arte, detalhe é tudo, todo cuidado é pouco em se tratando dos mínimos detalhes que lhe derem na telha. Veja um mestre, por exemplo; como se move, como se levanta, como sabe fazer bem as coisas que todo mundo sabe. Mas há mestres e mestres. Nem todo mestre é próspero. Alguns cultivam artes sutilíssimas. Esses, às vezes, não têm apóstolos. São os últimos pioneiros. Livro não adianta. O dedo do mestre é sempre mais que o centro aonde aponta, ou não então? A cara dos mestres é o modelo das máscaras. Que cara alguém terá para erguer a máscara que jaz sobre a cara dos mestres? Tem uma palavra muito boa para dizer isso mas os mestres não ensinam a falar, só a fazer. O que se pode dizer da arte nada tem que ver com ela. O mestre é onde a arte já morreu: por isso, mestres não lutam. Sempre há coisas que aprender: um pequeno truque, um meneio mais rápido, um trejeito gaiato, um grito junto. O que os mestres sabem é o que há para aprender."


O AUTOR
Paulo Leminski
(1944-1989) foi poeta, narrador, crítico, tradutor, letrista de música popular e jornalista cultural.

 Nasceu em Curitiba, no dia 24 de agosto de 1944. Em 1958, com 14 anos, passou 12 meses no Mosteiro de São Bento, em São Paulo. Participou do 1º Congresso Brasileiro de Poesia de Vanguarda, em Belo Horizonte.

Em 1965, tornou-se professor de História e Redação. Posteriormente, atuou na publicidade. Foi letrista de canção popular. “Verdura”, de sua autoria, foi gravada por Caetano Veloso.
Entre os seus livros, destaque para Polonaises (1980) e Distraídos Venceremos (1987). Sua bibliografia compõe dezenove livros, a Iluminuras publicou: Metaformose (1994), Agora é que são elas Ex-estranho (1996) e Winterverno, com João Suplicy (2001). Morreu no dia 7 de junho de 1989, em Curitiba.

Paulo Leminski - Ervilha da Fantasia (1985)
 
Documentário para TV realizado em 1985 por Werner Schumann com edição de Eduardo Pioli Alberti e Produção Executiva de Altenir Silva, Willy Schumann, Werner Schumann.




CONHEÇA TAMBÉM


Titulo:
Agora é que são elas
Autor:
Paulo LeminskiSituação:
Lançamento
Categoria:
Literatura Brasileira

Sinopse:
Leminski no círculo dos escritores mais inventivos se ombreia em talento com Joyce, Rosa ou Carroll no fabuloso Catatau, seu aclamado primeiro livro, e a um Italo Calvino ou Cortazar neste Agora é que são elas. Sempre genial no que fazia, Leminski saiu-se com esta: “O romance não é mais possível....



Titulo:
WINTERVERNO
Autor:
PAULO LEMINSKI E JOÃO SUPLICYSituação:
Normal
Categoria:
Poesia Brasileira

Sinopse:
“Aos poucos vamos podendo pisar essas pedras que Leminski nos deixou, e que voltam sempre a nos confirmar a grandeza e a profundidade de seu mergulho poético. Depois do corpo de poemas inéditos que veio à luz com La vie en close e do deslumbrante Metaformose (Iluminuras), podemos agora curtir esse W...


Titulo:
METAFORMOSE
Autor:
PAULO LEMINSKISituação:
Esgotado 
Categoria:
Literatura Brasileira

Sinopse:
“Nas águas de Narciso os olhos dos deuses que viraram lendas. Coisa boa a ser vista com esse sabor de Catatau. (...) Por isso não confundir com Ovídio, não é metamorfose, é metaformose, a outra forma transformada por uma leitura. Uma interpretação ‘através das formas’ numa linguagem que também mudou...


Titulo:
O EX-ESTRANHO
Autor:
PAULO LEMINSKISituação:
NORMAL
Categoria:
Poesia Brasileira

Sinopse:
“Em que ilha Paulo Leminski cifra esta estética de arrepios? De signos entrecortados pelo dom da surpresa, animados pelo amor ao súbito, ao lúdico e ao abismo — um sopro invariavelmente novo na sempre melancólica estância seresteira que é, sabemos, o país. Este, senhores, nem parece um livro póstumo...

RELANÇAMENTO

Poder da Afinidade de Gary Zukav



Poder da Afinidade

de Gary Zukav

 


Páginas: 290

O LIVRO

O Poder da Afinidade!

Aprenda a criar um círculo altamente positivo em torno de você.

Este é um livro sobre como transformar nossos relacionamentos numa força poderosa de atração de felicidade sobre tudo o que nos cerca.

Existe um clima de insegurança no mundo. As pessoas sentem dificuldade de confiar umas nas outras, em si mesmas e estão mais vulneráveis a cometer erros de avaliação em todos os tipos de relacionamentos. No entanto, há uma forma de lidar com esses sentimentos: fortalecer os laços verdadeiros já existentes e buscar conexões fortes com aqueles que vibram sob a mesma sintonia.

Gary Zukav oferece as chaves para aqueles que desejam fazer de suas relações interpessoais verdadeiras oportunidades para o desenvolvimento espiritual. Mostra como modificar as partes negativas em nossa personalidade e expandir as positivas para estabelecer conexões realmente profundas e enriquecedoras nos relacionamentos. Isso não acontece de modo automático, mas é fruto de uma decisão. E reage em efeito dominó. Depois que disparar a primeira peça, um encadeamento de laços e afinidades irá conduzir você a um novo patamar de relacionamentos e felicidade.

Baseado no amor, na sabedoria e na alegria da convivência, este é um livro indispensável para quem deseja conquistar o poder autêntico sobre si mesmo.

O AUTOR POR ELE MESMO
Gary Zukav


"Sou um estudante da vida, sou o companheiro espiritual de Linda Francis, sou um avô e um amigo. Cresci no Kansas, formei-me em Harvard e servi no Vietname.

"Em 1979 escrevi The Dancing Wu Li Masters: An Overview of the New Physics, que ganhou o American Book Award for Science e se tornou numa bíblia para aqueles que se interessam em conhecer a física quântica mas não gostam particularmente de matemática nem de ciência. The Dancing Wu Li Masters foi o meu primeiro presente à Vida.

"Em 1989 escrevi The Seat of the Soul (O Lugar da Alma), sobre a evolução e a alma, em 1999, Soul Stories, e em 2002 Linda Francis e eu escrevemos The Heart of the Soul: Emotional Awareness. Todos estes livros têm sido bestsellers do New York Times. Ao todo, já venderam 6 milhões de exemplares e foram traduzidos em 24 línguas. O nosso último livro, The Mind of the Soul: Responsible Choice, foi publicado em Outubro de 2003.

"Linda e eu também co-fundámos a Seat of the Soul Foundation, uma organização sem fins lucrativos que me é muito querida.

"Não me importo de partilhar estas coisas sobre mim, mas a coisa mais importante que quero partilhar é que o meu percurso desde o homem zangado e sem respeito pela Vida que eu era até ao homem que sou hoje foi longa, muitas vezes difícil, alegre e extremamente gratificante. Mostrou-me que qualquer pessoa pode fazer o mesmo percurso à sua maneira."
 
PARA CONHECER MELHOR Gary Zukav

Por favor, diga-me quem você é e o que você quer. E se você pensa que estas são questões simples, tenha em mente que a maioria das pessoas vive suas vidas inteiras sem chegar a uma resposta.


Para cada ação há uma reação igual e oposta. Você recebe do mundo o que você dá ao mundo.


Se você quer ter o tipo de relação que seu coração anseia, você tem que criá-lo. Você não pode depender de outra pessoa para criá-lo para você.


O que é absurdo, e que não é, pode ser apenas uma questão de perspectiva.


Eventualmente, você chegará a entender que o amor cura tudo, e o amor é tudo que existe.

 
Gary Zukav e Linda Francis: Spiritual Partnership (O Poder da afinidade) e Authentic Power










Um Lançamento



CAIXA Cultural Curitiba recebe espetáculo de dança percussiva contemporânea

CAIXA Cultural Curitiba recebe espetáculo de dança percussiva contemporânea



“Combo”, interpretado pela Companhia Steven Harper, apresenta encontros e desencontros cênicos e rítmicos no Teatro da Caixa



A CAIXA Cultural Curitiba apresenta, de 09 a 11 de novembro, o espetáculo de dança e percussão “Combo”. A montagem, interpretada pela companhia paulista Steven Harper, tem foco no sapateado – movimentos e sons que propiciam uma dança solta, contemporânea, bem brasileira, de buscas e misturas gestuais e sonoras. A apresentação tem entrada franca e faz parte da programação da Virada Cultural de Curitiba.



A Companhia Steven Harper construiu o espetáculo com referência nos dois trabalhos realizados com o coreógrafo Mário Nascimento: “Sincopizante”(2002) e “Sensorial”(2004). A movimentação cênica, o som dos pés e dos instrumentos são resultado de uma intensa pesquisa de linguagem, um dos pilares das atividades desenvolvidas pela Steven Harper.



Fundada em 1997, inicialmente como Cia. Totally Tap, a companhia é reconhecida pela qualidade técnica, apuro cênico e linguagem inovadora. Leva o nome do professor, pesquisador e coreógrafo de nacionalidade americana, residente no Rio de Janeiro desde 1991. Além da companhia, Steven Harper coordena o ensino de sapateado no Centro de Artes Nós da Dança, no Rio de Janeiro, e organiza anualmente, com Adriana Salomão, o Tap in Rio, o mais importante festival de sapateado da capital fluminense. Além de se apresentar regularmente em espetáculos e festivais de dança pelo Brasil, Steven é membro do comitê diretor da International Tap Association, organização sediada nos Estados Unidos.



Oficina

Além do espetáculo “Combo”, a companhia oferece ainda uma oficina de dança percussiva intitulada “Música do Corpo”. É uma aula aberta, que não exige nenhuma experiência prévia, onde pulos, palmas, bate pé, coxa, peito, polirritmia e muitos risos são os elementos utilizados na criação de uma sinfonia sonora em movimento.





Serviço:

“Combo”, da Companhia Steven Harper

Local: CAIXA Cultural Curitiba - Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro – Curitiba (PR)

Data: 09 a 11 de novembro

Horários: Sexta e sábado às 20h e domingo às 19h

Ingressos: Entrada franca. Os ingressos devem ser retirados na bilheteria do teatro uma hora antes de cada sessão.

Oficina: 10 de novembro, às 16h, na CAIXA Cultural. Inscrições gratuitas de 05 a 09 de Novembro pelo e-mail  caixacultural08.pr@caixa.gov.br. Vagas limitadas. Indicada para maiores de 14 anos.

Bilheteria: (41) 2118-5111 (de terça a sexta, das 12 às 20h, sábado das 14h às 19H e domingo, das 16h às 19h)

Classificação etária: Livre para todos os públicos.

Lotação máxima do teatro: 125 lugares (02 para cadeirantes)

Do Amor No Ar Fora do Eixo na Argentina!

NOITE NO AR FORA DO EIXO EM BUENOS AIRES REFORÇA INTERCÂMBIO MUSICAL LATINO



Do Amor

Estabelecendo conexões cada vez maiores entre produtores e agentes culturais pelo Brasil, o Circuito Fora do Eixo vem desde algum tempo ensaiando aproximações mais concretas com a cena musical latino-americana. Na Argentina, um dos parceiros do circuito e sempre aberto a intercâmbios sonoros é o Niceto Club, que recebe no dia 17 de novembro mais uma edição da Noite Fora do Eixo, uma parceria da casa com o Fora do Eixo e Coquetel Molotov.

O projeto dá continuidade ao intercâmbio musical entre o Brasil e a Argentina, levando ao público portenho shows com artistas nacionais de destaque na cena independente. Depois da passagem de Criolo, Emicida e Karina Buhr por Buenos Aires, agora é a vez da banda carioca Do Amor aterrisar em terras estrangeiras. A banda divide o palco com o grupo argentino Mompox em show que começa a partir das 21h.

Este é o terceiro evento promovido pelo Circuito Fora do Eixo neste ano em Buenos Aires, levando o melhor da música brasileira ao Niceto Club, casa de shows parceira que também abrigou uma etapa do Grito Rock Buenos Aires, maior festival integrado da América Latina. Ao longo dos próximos meses, outras ações em parceria irão continuar a fim de fortalecer estes laços e trocas de experiências sociais e culturais.




serviço


Niceto Club, Fora do Eixo e Coquetel Molotov apresentam:

No Ar Noite Fora do Eixo - Buenos Aires
Bandas: Do Amor (Brasil/RJ) + Mompox (Argentina)
Local: Niceto Club - Avenida Cnel. Niceto Vega 5510 - Buenos Aires
Data: Sábado - 17/11 - 21:00
Mais informações no site
https://go.madmimi.com/redirects/1351771271-077763b4f61c2462eac451e9e5049fea-c600ec6?pa=12508999243

ATENÇÃO - Fundação Cultural de Curitiba com horários diferenciados no feriado de Finados

Fundação Cultural de Curitiba com horários diferenciados no feriado de Finados



Em razão do feriado de Finados, os espaços gerenciados pela Fundação Cultural de Curitiba terão os horários de atendimento diferenciados.



Confira o que abre e fecha:



MUSEU DA FOTOGRAFIA CIDADE DE CURITIBA (Solar do Barão - Rua Carlos Cavalcanti, 533, Centro) - Fechado dia 2 e aberto dias 3 e 4 de outubro, das 12h às 18h.



MUSEU DA GRAVURA CIDADE DE CURITIBA (Solar do Barão - Rua Carlos Cavalcanti, 533, Centro) - Fechado dia 2 e aberto dias 3 e 4 de outubro, das 12h às 18h.



GIBITECA DE CURITIBA (Solar do Barão - Rua Carlos Cavalcanti, 533, Centro) - Fechada de 2 a 4 de novembro.



CINEMATECA DE CURITIBA (Rua Carlos Cavalcanti, 1.174, São Francisco) – Aberta de 2 a 4 de novembro, para exibição dos filmes em cartaz.



PORTÃO CULTURAL (Av. República Argentina, 3430, Portão) – Os espaços, Casa da Leitura Wilson Bueno, Centro de Arte Digital, e Auditório Antonio Carlos Kraide MuMa, fechados dia 2 de novembro.  O Cine Guarani estará aberto dia 2, a partir das 15h, conforme programação. O acesso ao cinema será pela Rua Caetano Marchesini, 100 (portaria II - estacionamento). Nos dias 3 e 4 de novembro todos os espaços estarão abertos conforme programação.



CASAS DA LEITURA: Augusto Stresser, Dario Vellozo, Hilda Hilst, Jamil Snege, Manoel Carlos Karam, Maria Nicolas, Miguel de Cervantes, Nair de Macedo, Osman Lins, Paulo Leminski, Walmor Marcelino, Wilson Bueno e Wilson Martins (endereços no site) – Fechadas dia 2 de outubro. No dia 3, todas as Casas da Leitura estarão abertas, e dia 4 as Casas da Leitura Wilson Bueno e Augusto Stresser abrem conforme programação.



BONDINHO DA LEITURA (Rua XV de Novembro, Centro) – Fechado dia 2 e aberto dia 3 de novembro.



TEATRO UNIVERSITÁRIO DE CURITIBA E GALERIA DE ARTE URBANA (Galeria Júlio Moreira, Setor Histórico) – Fechado dias 2 e 4 de novembro e dia 3, aberto, conforme programação.



CLUBE DE XADEZ ERBO STENZEL (Galeria Júlio Moreira, Setor Histórico) – Fechado de 2 a 4 de novembro.



MEMORIAL DE CURITIBA (Rua Claudino dos Santos, 79, Setor Histórico) – Fechado dia 2 e aberto dias 3 e 4 de novembro, das 9h às 15h.



 MUSEU DE ARTE SACRA DE CURITIBA – MASAC (Largo da Ordem, anexo à Igreja da Ordem) – Fechado dia 2 e aberto dias 3 e 4 de novembro, das 9h às 14h.



CASA ROMÁRIO MARTINS (Largo da Ordem, Setor Histórico) – Fechado dia 2 e aberto dias 3 e 4 de novembro, das 9h às 14h.



MEMORIAL POLONÊS (Bosque do Papa, Rua Mateus Leme) – Aberta dia 2 de novembro somente a Capela; a Casa Krzizanowski e Grzyboge estarão fechadas. Aberto dias 3 e 4 de novembro, das 9h às 18h.



MEMORIAL UCRANIANO (Parque Tingui) – Fechado dia 2 e aberto dias 3 e 4 de novembro, das 10 às 18h.



TEATRO NOVELAS CURITIBANAS (Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 1.222, São Francisco) – Fechado, não tem programação pública nos dias 2, 3 e 4 de novembro.

TEATRO DO PIÁ (Praça Garivbaldi, 7, São Francisco) – Fechado dias 2 e 3 de novembro. Aberto dia 4, conforme programação.

CASA HOFFMANN - CENTRO DE ESTUDOS DO MOVIMENTO (Rua Claudino dos Santos, 58, Largo da Ordem) – Aberta dias 2 e 3, para apresentação do espetáculo em cartaz e fechada dia 4 de novembro.



CONSERVATÓRIO DE MÚSICA POPULAR BRASILEIRA (Rua Mateus Leme, 66, Largo da Ordem) – Fechado de 2 a 4 de novembro.



ÓPERA DE ARAME E PEDREIRA PAULO LEMINSKI (Rua João Gava, s/n, Pilarzinho) – Aberta para visitação das 8h às 20h, de terça a domingo.



CENTRO DE CRIATIVIDADE DE CURITIBA (Av. Mateus Leme, 4700, São Lourenço) - Fechado dia 2 de outubro. Aberto dias 3 e 4, das 9h às 16h, para visitação das salas de exposições.

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Especial Carlos Marighella

Especial Carlos Marighella

Militante histórico tornado símbolo da luta contra a ditadura militar, Carlos Marighella foi perseguido e morto pelos agentes da repressão em 04 de novembro de 1969, em São Paulo. A Fundação Perseu Abramo celebra sua memória resgatando no acervo artigos, livros e depoimentos de seus companheiros/as de luta.

No especial "40 anos sem Marighella", ensaios de Alípio Freire e Emiliano José, além de entrevistas com Clara Charf, Jacob Gorender e Aldo Lins e Silva. Outro destaque é o livro "A Imagem e o Gesto", de Vladimir Sacchetta, Marcia Camargos e Gilberto Maringoni, fotobiografia publicada pela Editora Fundação Perseu Abramo (EFPA) em 1999.

Na Biblioteca Digital da Fundação Perseu Abramo, pode ser baixada gratuitamente a obra literária
"Versões e Ficções - o Sequestro da História" (também publicada pela EFPA), com artigos de diversos/as autores/as sobre o regime de exceção e a resistência à ditadura militar. E os cem anos de seu nascimento são o tema do texto "Centenário de Marighella", de Emiliano José.

Sucesso prorroga temporada de ANGELA DIP SÓ PARA MULHERES agora no Shopping Higienópolis

Sucesso prorroga novamente a temporada de

“Angela Dip ... Só para mulheres”

Durante o mes de novembro  no Teatro da Livraria da Vila

no Shopping Patio Higienópolis                            

“Eu torro toda a minha grana em roupa.

Pelo menos meu dinheiro está todo investido.

Vestido longo, vestido curto...”

Sucesso de público, o espetáculo

“Angela Dip só para mulheres”,

onde os homens realmente não entram,

teve sua temporada prorrogada novamente

e segue em cartaz  durante o mes de novembro

todas as quartas-feiras, 20h,

no Teatro da Livraria da Vila no Shopping Patio HIGIENOPOLIS .    

                     

No formato stand up, Angela Dip reúne, de forma fragmentada e aleatória, histórias, frases e pensamentos de várias mulheres, entre elas a própria autora, afinal, a maioria das mulheres segue desde tempos imemoriais “alimentando seus pares com sexo e comida!”

Num texto descontraído, a atriz faz reflexões rasteiras e bem humoradas sobre beleza, moda e variados comportamentos sexuais. As estórias e observações partem do ponto de vista de uma mulher irônica e por vezes ácida! Questões do cotidiano feminino como casamento, cirurgias estéticas e menopausa são expostas de maneira divertida e por vezes inusitada...



Serviço

"Angela Dip só para mulheres"

Direção e Texto: Angela Dip

Estreia 4 de julho

Temporada: Até 29 de novembro  todas as quartas-feiras, às 20h

Ingressos: R$ 40 (com meia entrada)

Capacidade: 125 lugares

Duração: 50 minutos

Faixa Etária: 14 anos

Gênero: humor stand up

Local Teatro da Livraria da Vila no Shopping Patio Higienópolis

Av.Higienopolis

Bilheteria: das 10h30 às 22h de segunda a sexta-feira, sábados das 10h às 22h

Domingo das 12h às 20h

Ou através do Ingresso Rápido

http://www.ingressorapido.com.br

(11) 4003. 1212



Ficha Técnica

Sobre Angela Dip

Gaúcha, Angela Dip é uma artista completa.

Ao longo de sua carreira transitou nos mais diversos gêneros artísticos.

Além de cinema, stand-up e de inúmeras peças teatrais, entre elas, o monólogo “ O Barril” e o espetáculo “ Terça Insana” , Angela Dip participou na TV do premiado programa infantil “Castelo Ra Tim Bum” na Tv Cultura, da Minissérie “Maysa” e do seriado “Malhação” Na Tv Globo. Fez participações especiais em “A Grande Familia”,” Toma La da cá” e “Aline”.

Em 2009, na Primeira Mostra Brasileira de Stand-up Paulista, seu stand up foi eleito como o melhor pelo jornal “A Folha de São Paulo”.

atualmente esta em cartaz com a comédia musical "Sabor a Freud",com Juan Alba

e fez uma participação recentemente em Avenida Brasil.

PARTICIPE DO CLICK VIRADA 2012

clique para ampliar

show:08/11 Paulo Carvalho e Pélico no SESC Pinheiros

 Paulo Carvalho lança “O Amor é uma Religião” dia 8 de novembro no SESC Pinheiros



Pélico participa do show

“O Amor é uma Religião” é o novo álbum de Paulo Carvalho. Depois do elogiado CD de estréia, “De Longe” (2007/ Lua Music), o cantor e escritor entrou em estúdio para registrar mais algumas canções autorais e duas regravações.

Ele assina 10 das 12 faixas do álbum e apresenta sua versão para “Aeroplanos” (Jorge Mautner e Rodolfo Grani Jr) e “Solando no Tempo”, de Luiz Melodia.

Paulo Carvalho (voz) é acompanhado por um um super quarteto de músicos-arranjadores, três deles “cidadãos instigados” Régis Damasceno (guitarra e violão), Rian Batista (baixo) e Dustan Gallas (teclados). Completa o time o baterista Richard Ribeiro, que toca com Régis no Porto e na banda de Marcelo Jeneci. Régis também assina a produção ao lado de Yury Kalil, que também co-produziu a estreia de Paulo.

No repertório do show, músicas novas como “Do Avesso”, "Sem pressa", "Conta-Gotas" e outras, além de canções do disco anterior como “De Longe” e versões especialmente escolhidas para este espetáculo. O músico Pélico participa de “Teu Nome”, da qual é co-autor e deve, além disso, interpretar com Paulo uma canção de sua autoria.

“O Amor é uma Religião” será lançado em CD físico em novembro e já está disponível para baixar no site (http://www.paulocarvalho.art.br).





Show: Paulo Carvalho – O Amor é uma Religião

Local: SESC Pinheiros

Endereço: Rua Paes Leme, 195 – Pinheiros

Horário: 20h30

Preço: R$16

Consciência que Movimenta a Vida

A mostra de filmes documentários “Consciência que movimenta a vida - Registros da cultura afro-brasileira” se diferencia pelos títulos a serem exibidos, que buscam valorizar manifestações da cultura, modos de vida e a identidade do negro  no Brasil. Desta forma, colocamos em evidência parte da história nacional registrada nos filmes, durante o mês de novembro, quando é comemorado o dia da Consciência Negra (20 de novembro). A mostra é uma realização da Associação de Capoeira Angola Dobrada (ACAD), que realiza as sessões gratuitas para exibição de filmes nos sábados de novembro, às 18h, na Cinemateca de Curitiba.

Os títulos exibidos na mostra trazem dois filmes realizados no Paraná que resgatam a história do negro no estado e documentários do acervo da Programadora Brasil. A mostra será aberta com o documentário “Apã”, de Pedro Merege e Valêncio Xavier, que em dois momentos distintos, em 1980 e 2008, registraram a situação dos remanescentes quilombolas do local. Outro filme paranaense, “Caras de um Carnaval”, de Luciano Coelho,  baseado na pesquisa “A Cidade e suas F(r)estas: O Carnaval Curitibano”. “Caras de um Carnaval” apresenta o cotidiano de alguns personagens que fazem parte da festa nos dias que a antecedem.

Os demais títulos analisam a presença do negro nas telenovelas, a capoeira, o carnaval e comunidades quilombolas. Cada documentário traz a visão de um diretor diferente, sendo a mostra uma janela para exibição da diversidade da produção audiovisual no país. Representam a parte de um todo, que é  a cultura afro-brasileira.  A seleção de documentários é composta dos seguintes títulos:

Sábado: 03-11-12

Apã (2010)-  Serra do Apã, Apon ou Apã está a apenas cerca de 100 Km de Curitiba e ao mesmo tempo muito longe... Em 1980, o Pedro Merege acompanhou Valêncio Xavier quando ele registrou o povo e a terra do Apã. Como não queria que esse registro fosse perdido. Merege voltou lá em 2008, e encontrou e registrou alguns sobreviventes daquele tempo e descendentes de outros já falecidos. 21 minutos

Carolina (2003)- Brasil. Final dos anos 50. Carolina de Jesus escreve seu diário. Dentro de seu barraco ela denuncia a fome, o preconceito e a miséria. Publicado, torna-se um sucesso editorial, sendo editado em 13 línguas. Apesar do reconhecimento imediato e explosivo, a “exótica” mulher negra e ex-favelada falece pobre. Passadas algumas décadas, as palavras de Carolina continuam a ser uma denúncia contra a miséria em que se encontram milhões de pessoas.- Direção e roteiro: Jeferson De. 15 min. Programadora Brasil

Alma no olho (1974)-  Uma reflexão sobre a identidade negra no Brasil, por meio da mímica e da linguagem corporal, focando a origem africana, a colonização europeia e a libertação proporcionada pela identidade cultural. Direção, roteiro e elenco: Zozimo Bulbul. 12 min – Programadora Brasil

Espaço sagrado (1975)-  O filme documenta o espaço sagrado de um candomblé típico do Recôncavo Baiano, com suas diferentes origens e sincretismos entre etnias africanas e indígenas. Direção: Geraldo Sarno. 17 min. Programadora Brasil

Sábado : 10-11-12

A negação do Brasil (2000) - Tabus, preconceitos e estereótipos raciais são discutidos a partir da história das lutas dos atores negros pelo reconhecimento de sua importância na história da telenovela, o produto de maior audiência no horário nobre da TV brasileira. O diretor, baseado em suas memórias e em pesquisas, analisa as influências das telenovelas nos processos de identidade étnica dos afro-brasileiros.Direção e roteiro: Joel Zito Araújo. 91 min. Programadora Brasil

Sábado: 17-11-12

Gato/ Capoeira. 1979 – Um capoeirista-bailarino nas ruas de Salvador, onde passa por situações que envolvem o mundo popular da cidade e as tradições afro-brasileiras. Direção: Mário Cravo Neto.  13 min. Programadora Brasil

Ilê Aiyê/ Angola. 1985 - O Carnaval do grupo Ilê Aiyê, organização do bairro Curuzu, Salvador (BA). A música, a religião, a política e a influência desta comunidade negra, 120 anos depois do fim do tráfico de escravos. Direção: Orlando Senna. 16 min. Programadora Brasil

Negros de Cedro. 1997. - A lenta agonia de uma comunidade negra em Goiás, que expressa uma altiva consciência de sua negritude por meio dos usos e costumes que procura conservar.Direção : Manfredo Caldas. 17 min. Programadora Brasil

Rio de mulheres. 2009. Em um ambiente muito seco, onde a água é escassa, mulheres vivem entre crianças e outras mulheres. Direção: Cristina Maure e Joana Oliveira. 21 min. Programadora Brasil

Sábado 24-11-12

Caras de um carnaval (2010) - Pouco se fala no Carnaval de Curitiba no cenário nacional, mas o debate dentro da capital paranaense acontece. Diz-se que a cidade não deseja ter a festa carnavalesca. Mas quem são as pessoas que realmente vivem esta celebração? Baseado na pesquisa “A Cidade e suas F(r)estas: O Carnaval Curitibano”, o documentário Caras de um Carnaval apresenta o cotidiano de alguns personagens que fazem parte da festa nos dias que a antecedem. São mestre-salas, porta-bandeiras, passistas, mestres de bateria, foliões, reis, rainhas e princesas que tem seu momento de brilho ao cruzar a passarela desfilando pela sua escola de samba, ou gente comum que se deixa levar pela alegria de um bloco carnavalesco numa cidade em conflito de identidade. Direção de Luciano Coelho. 70 minutos.

PROGRAMAÇÃO CINEMATECA | 02 A 08 DE NOVEMBRO DE 2012


Dia 02 – 17h

A EDUCAÇÃO PROBIDA (Argentina, 2012 – 146’ – documentário – digital).

Direção: German Doin

Exibição de filme pelo Movimento Zeitgeist. O filme mescla animação, dramatização com voz em off, entrevistas e uma história de ficção para questionar o atual sistema educativo no Ocidente. Criado há mais de 200 anos, mantém até hoje uma estrutura vertical, baseada na competição, divisão de idades, classes obrigatórias, currículos desvinculados da realidade e sistema de prêmios e castigos.

Classificação 12 anos

Ingresso gratuito

Dias 03, 10, 17 e 24

MOSTRA DE FILMES DO MOVIMENTO CONSCIÊNCIA QUE MOVIMENTA A VIDA

A mostra de filmes documentários se diferencia pelos títulos a serem exibidos, que buscam valorizar as manifestações da cultura afro-brasileira, modo de vida de comunidades quilombolas, e personagens desconhecidos que contribuíram para a história dos negros no Brasil. Desta forma, colocamos em evidência parte da história nacional registrada nos filmes, durante o mês de novembro, quando é comemorado o dia da Consciência Negra, em 20 de novembro. A mostra é uma realização da Associação de Capoeira Angola Dobrada (ACAD) que vai promover sessões gratuitas para exibição de filmes nos sábados de novembro, às 18h, na Cinemateca de Curitiba.

Dia 03

18h e 20h:

APÃ (PR, 2010 – 21’ - digital). Direção: Pedro Merege e Valêncio Xavier.

Serra do Apã, Apon ou Apã está a apenas cerca de 100 Km de Curitiba e ao mesmo tempo muito longe... Em 1980, Pedro Merege acompanhou Valêncio Xavier quando ele registrou o povo e a terra do Apã. Como não queria que esse registro fosse perdido, Merege voltou lá em 2008, e encontrou e registrou alguns sobreviventes daquele tempo e descendentes de outros já falecidos.

CAROLINA (BR, 2003 – 15’ - digital). Direção: Jeferson De

Brasil. Final dos anos 50. Carolina de Jesus escreve seu diário. Dentro de seu barraco ela denuncia a fome, o preconceito e a miséria. Publicado, torna-se um sucesso editorial, sendo editado em 13 línguas. Apesar do reconhecimento imediato e explosivo, a “exótica” mulher negra e ex-favelada falece pobre. Passadas algumas décadas, as palavras de Carolina continuam a ser uma denúncia contra a miséria em que se encontram milhões de pessoas.

ALMA NO OLHO (BR, 1974 – 12’ - digital). Direção: Zózimo Bulbul

Uma reflexão sobre a identidade negra no Brasil, por meio da mímica e da linguagem corporal, focando a origem africana, a colonização europeia e a libertação proporcionada pela identidade cultural.

ESPAÇO SAGRADO (BR, 1975 – 17’ - digital). Direção: Geraldo Sarno

O filme documenta o espaço sagrado de um candomblé típico do Recôncavo Baiano, com suas diferentes origens e sincretismos entre etnias africanas e indígenas.

Total do programa: 65 minutos

Classificação: 12 anos

Dia 10

18h e 20h:

A NEGAÇÃO DO BRASIL (BR, 2000 – 91’ - digital). Direção: Zito Araújo

Tabus, preconceitos e estereótipos raciais são discutidos a partir da história das lutas dos atores negros pelo reconhecimento de sua importância na história da telenovela, o produto de maior audiência no horário nobre da TV brasileira. O diretor, baseado em suas memórias e em pesquisas, analisa as influências das telenovelas nos processos de identidade étnica dos afro-brasileiros.

Classificação 12 anos

Dia 17

18h:

GATO/ CAPOEIRA (BR, 1979 – 13’ – documentário - digital). Direção: Mário Cravo Neto

Um capoeirista-bailarino nas ruas de Salvador, onde passa por situações que envolvem o mundo popular da cidade e as tradições afro-brasileiras.

ILÊ AIYÊ/ ANGOLA (BR, 1985 – 16’ – documentário – digital). Direção: Orlando Senna

O Carnaval do grupo Ilê Aiyê, organização do bairro Curuzu, Salvador (BA). A música, a religião, a política e a influência desta comunidade negra, 120 anos depois do fim do tráfico de escravos.
NEGROS DE CEDRO (BR, 1997- 17’ - documentário – digital). Direção: Manfredo Caldas.

A lenta agonia de uma comunidade negra em Goiás, que expressa uma altiva consciência de sua negritude por meio dos usos e costumes que procura conservar.
RIO DE MULHERES (BR, 2009 – 21’ – documentário – digital). Direção: Cristina Meure e Joana Oliveira

Em um ambiente muito seco, onde a água é escassa, mulheres vivem entre crianças e outras mulheres.

Classificação 10 anos
Total do programa: 67 minutos

Dia 24

18h e 20h:

CARAS DE UM CARNAVAL (BR, 2010 – 70’ - documentário). Direção: Luciano Coelho

Pouco se fala no Carnaval de Curitiba no cenário nacional, mas o debate dentro da capital paranaense acontece. Diz-se que a cidade não deseja ter a festa carnavalesca. Mas quem são as pessoas que realmente vivem esta celebração? Baseado na pesquisa “A Cidade e suas F(r)estas: O Carnaval Curitibano”, o documentário Caras de um Carnaval apresenta o cotidiano de alguns personagens que fazem parte da festa nos dias que a antecedem. São mestres-salas, porta-bandeiras, passistas, mestres de bateria, foliões, reis, rainhas e princesas que tem seu momento de brilho ao cruzar a passarela desfilando pela sua escola de samba, ou gente comum que se deixa levar pela alegria de um bloco carnavalesco numa cidade em conflito de identidade.

Classificação livre

Ingresso gratuito

De 04 a 07

PANORAMA ALEMÃO

Antecipando as comemorações do Ano da Alemanha no Brasil em 2013, o Goethe-Institut e a agência German Films, em parceria inédita no Brasil e em cooperação com a Cinemateca de Curitiba, trazem à cidade a mostra PANORAMA ALEMÃO, que  reúne a produção cinematográfica da Alemanha.  Na abertura da mostra estarão presentes os diretores Wolfgang Dinslage (FÜR ELISE) e   Sarah Judith Mettke, diretora e roteirista do filme que abrirá  a mostra: TRANSPAPA, de 2012. Ainda estará presente Barbie Heusinger, da agência German Films (www.german-films.de). A agência com sede em Munique, Alemanha, é um centro de informação e aconselhamento para a promoção do filme alemão no mundo todo, tanto para longas-metragens e documentários bem como para filmes de televisão e curtas-metragens.

Dia 04

16h:

TRANSPAPA (2012 - 90’ – drama - digital). Direção: Sarah Judith Mettke

Maren está entrando na adolescência quando sua mãe revela o fato, até então mantido em segredo, que seu pai mudou de sexo e é agora uma mulher. Sem contar a ninguém, ela viaja em segredo para Colônia para encontrar seu pai, que agora se chama Sophia e que quer ser mãe de Maren.

Classificação 12 anos

18h:

LUA CRESCENTE | DREIVIERTELMOND (2011, 85’ – drama - digital)

Direção: Christian Zübert

O mundo de Hartmut Mackowiak, um mal-humorado motorista de táxi, desaba quando sua esposa o deixa após 30 anos de casamento. Ele se vê tendo que organizar novamente sua vida, o que o torna ainda mais solitário. Até o dia em que ele tem como passageiros de seu táxi Hayat, uma menina de seis anos de idade, e sua mãe. Pouco depois, a menina reaparece sozinha e sem falar uma palavra de alemão, procurando ajuda para encontrar a mãe, que a deixou com a avó.

Classificação livre

20h:

PARA ELISE | FÜR ELISE (2012 - 94’ – drama - digital). Direção: Wolfgang Dinslage.

Desde que seu pai morreu, Elise, uma adolescente de 15 anos, vive sozinha com sua mãe, Betty, de 38. Trabalhando como enfermeira, Betty salva a vida dos outros enquanto a dela está em crise. Sua busca por um novo homem sempre acaba em frustração, que ela tenta superar com álcool, festas e relações de uma noite só. Betty perde a noção da vida e o contato com a filha, o que força Elise a começar a agir como uma adulta. Tudo parece ficar bem quando Betty conhece Ludwig. Ela nem desconfia que o verdadeiro objeto do desejo dele é Elise.

Classificação 12 anos

Dia 05

16h:

FORMENTERA (2012 - 93’ – drama - digital). Direção: Ann-Kristin Reyels

Nina e Ben estão juntos há muito tempo e têm uma filha de três anos de idade. As primeiras férias do casal sem a filha os leva à ilha espanhola de Formentera. Desfrutando do sol e do vento mediterrâneo, eles aproveitam o fato de estarem livres das obrigações da vida cotidiana. Mas durante uma festa numa praia, as coisas começam a mudar. Ben flerta com a jovem Mara, e no final da noite, ela e Nina mergulham juntas, e Mara desaparece misteriosamente. Nina e Ben se veem em crise, questionando tudo que em algum momento eles acreditaram. Esse mergulho na crise de um casal tem como maior influência o clássico A Aventura (1960), de Michelangelo Antonioni.

Classificação livre

18h:

PARA ELISE | FÜR ELISE (2012 - 94’ – drama - digital). Direção: Wolfgang Dinslage

Classificação 12 anos

20h:

TRANSPAPA (2012 - 90’ – drama - digital). Direção: Sarah Judith Mettke

Classificação 12 anos

Dia 06

16h:

ALÉM DO HORIZONTE | AM HIMMEL DER TAG (2012 - 89’ – drama - digital)

Direção: Pola Schirin Beck

Lara está insatisfeita com sua vida. Ela tem 25 anos e está prestes a terminar uma faculdade de arquitetura que já não lhe interessa mais. Depois de uma noite inconsequente com sua amiga, Lara engravida. Inicialmente confusa, ela decide se aventurar em ser mãe. Mas a experiência toma um rumo doloroso: Lara aborta no sexto mês. Abalada com a perda desse novo sentido para sua vida, Lara continua agindo como se ainda estivesse grávida.

Classificação 10 anos

18h:

KILL ME | TÖTE MICH (2011 - 91’ – drama - digital). Direção: Emily Atef

Incapaz de se matar, uma adolescente suicida encontra uma solução para seu problema quando encontra um assassino fugitivo que, ferido, se esconde no celeiro de sua fazenda. Ela se oferece para ajudá-lo a se recuperar e a escapar. Em troca, ele promete que vai assassiná-la. Com o acordo selado, a viagem começa.

Classificação livre

20h:

O PERDÃO | GNADE (2011 - 132’ – drama - digital). Direção: Matthias Glasner

Noite polar na beira do mar Ártico. Faz dois meses que o sol não nasce no horizonte. No crepúsculo, no meio da neve e do gelo, uma família exilada alemã tem esperança de recomeçar a vida: Niels, Maria e o filho Markus. Mas logo ao chegar, Niels e Maria sentem que o novo lugar não vai salvar seu relacionamento esgotado. Niels se joga no seu trabalho como engenheiro e num caso amoroso. Maria trabalha horas extras num hospital, e Markus vive as dificuldades da adolescência com os novos colegas. Uma noite, um acidente ocorre e tudo muda, e a tragédia vira um momento decisivo para os três.

Classificação 12 anos

Dia 07

16h:

LUA CRESCENTE | DREIVIERTELMOND (2011 - 85’ – drama – digital)

Direção: Christian Zübert

Classificação livre

18h:

BRUTAL | DIE RÄUBERIN (2011 - 94’ – drama - digital). Direção: Markus-Busch

Thore é um jovem de 15 anos que vive numa pequena vila na ponta norte da Alemanha. No começo do inverno, Tania, uma atriz de 43 anos, viaja até a vila para escapar de sua vida entediante. Eles se encontram, e surge entre eles um vínculo frágil de atração, rejeição e sexo ocasional. Thore revela uma carência em Tania que ela desconhecia. Ela decide então roubar Thore dos pais dele.

Classificação 12 anos

20h:

O PESO DA CULPA | SCHULD SIND IMMER DIE ANDEREN (2012 - 100’ – drama - digital). Direção: Lars Gunnar Lotz

Marga nunca foi muito carinhosa com sua filha, Sofia. Ela tem medos, ressentimentos e não superou a morte do marido, Juris. Depois de anos sem quase nenhum contato com a mãe, Sofia agora tem que tomar conta dela. Marga começa a relatar coisas que aconteceram há muitos anos, coisas que Sofia nunca ouviu falar. Provocada pela suspeita de que os segredos do passado de Marga são importantes para entender o seu próprio, Sofia parte para Riga com sua mãe. Foi lá que Marga cresceu e se casou com Juris. Mas quanto mais Sofia aprende sobre sua mãe, menos ela tem certeza sobre sua própria identidade.

Classificação 12 anos

Dia 08 – 20h

TRILHOS INDEPENDENTES

Mostra de que reúne sete curtas-metragens do jovem cineasta brasileiro, Luccas Soares, que em 2011 viajou pelo mundo buscando uma produção cinematográfica original.

Exibição dos curtas:

PASSAPORTE DOS SONHOS | Passaports and dreams – (EUA)

O curta dialoga com a vida de artistas estrangeiros na cidade de Los Angeles. Pessoas do mundo inteiro concebem nessa cidade a possibilidade das oportunidades. Mas qual seria a verdadeira busca? A fama?

TERMINAL 2 | The airport date – (Brasil)

Um atraso imprevisto gera um encontro inesperado. Dois estranhos compartilham um breve instante no aeroporto e talvez algo mais...

ENDS MEAT (Filipinas)

Desde 1995 foi decretado ilegal o consumo de carne canina na cidade de Manila nas Filipinas. Porém, um homem precisa decidir entre o certo e o errado para sobreviver e poder sustentar a família.

DE UM NOVO FERNANDO PARA O BRASIL | From a new Fernando to Brasil  (Tailândia)

Em Tocantins, filho de mãe solteira, nasce o menino Fernando Renny de Oliveira. O documentário conta a história do hippie brasileiro que adotou um novo estilo de vida para viajar o mundo vendendo seus artesanatos.

BOJOU (Japão)

Sobre a atmosfera da terrível tragédia do Tsunami no Japão, o filme conta a história do amor de um casal que lutou até o fim para sobreviver em tais circunstâncias.

ALEGORIAS DE NÓS | Allegories of us  (Austrália)

A sociedade sempre foi um assunto muito delicado. Vivenciamos farsas e mentiras a todo instante, vestindo máscaras a humanidade segue um fluxo confuso. O filme “Alegorias de Nós” faz uma crítica à sociedade atual por meio de símbolos e alegorias.

AUSÊNCIA DE NÓS | Ausence of us (Brasil)

A busca incessante por perguntas sem respostas pode gerar consequências graves, principalmente para pessoas vulneráveis. A ausência do amor ou a dúvida existencial é capaz de tirar qualquer homem do controle.

Classificação 12 anos

Ingresso gratuito

Cinemateca

Rua Carlos Cavalcanti, 1174, São Francisco

Horário de funcionamento: segunda a sexta-feira, das 9h às 12h e das 14h às 22h30. Sábados e domingos, das 14h30 às 22h30.

Informações: (41) 3321-3252

PROGRAMAÇÃO CINE GUARANI | 02 A 08 DE NOVEMBRO 2012





De 02 a 08 de novembro – 16h (de terça a domingo):     
CURTAS INFANTIS
Este programa tem um pouco de tudo, e principalmente humor! Tem ação e mistério, na história de um cachorrinho perdido e quase sequestrado. Tem comédia romântica ao som de rock, em uma cidadezinha do interior gaúcho. Tem coração batendo mais forte nas primeiras trapalhadas e desencontros de amor. Tem ritmo de samba em uma animação divertida, com crianças que fundam um clube secreto para defender seu direito à música. Tem um amigo invisível que some, em um filme com mix de gêneros que explora a força da imaginação infantil. E tem até o caso de um menino que, de tão superprotegido, começa a mofar! A programação vai fazer todo mundo rir e se enxergar um pouco na tela, nestes curtas-metragens feitos com arte e talento para as crianças brasileiras de hoje.
Duração do programa: 71 minutos
Exibição dos filmes:
PROCURA-SE (BR/DF, 2010 – 15’ – ficção – digital). Direção: Iberê Carvalho
CAMINHOS (BR/RS, 2009 – 9’ – ficção – digital) Direção: Fernanda Boff e Vinícius Bock
O MENINO MOFADO (BR/RJ, 2010 – 9’ – ficção – digital). Direção: Andre Pellenz
VAI DAR SAMBA (BR/RJ, 2010 – 11’ – ficção – digital). Direção: Humberto Avelar
O SUMIÇO DO AMIGO INVISÍVEL (BR/RJ, 2002 – 14’ – ficção – digital) Direção: Paola Leblanc
À MODA ANTIGA (BR/RS, 13’ – ficção – digital). Direção: Bruno Carvalho
Classificação livre
Ingresso gratuito


De 02 a 08 de novembro –18h e 20h (de terça a domingo):
SAGRADO SEGREDO (BR, 2012 – 73’ – drama – 35mm). Direção: Andre Luiz Oliveira. Elenco: Ana Cristina, André Amaro, Guilherme Reis.
Sagrado Segredo é um depoimento emocional da trajetória de um artista buscando compreender e resgatar o sentido mais profundo da mensagem original de Jesus Cristo. O personagem central, um cineasta, é o protagonista do próprio documentário que realiza. O filme apresenta uma temática universal – o encontro da arte com a fé – pelo retrato da manifestação popular mais eloquente de Brasília, a Via Sacra de Planaltina. O físico quântico indiano Amit Goswami analisa em profundidade o que aproxima e o que diferencia o cristianismo das outras grandes manifestações de fé.
Classificação livre
Ingresso pago: R$5,00 (inteira) – R$2,50 (meia) – R$1,00 (aos domingos).


Portão Cultural
Cine Guarani
Av. República Argentina, 3430 - Portão
Funcionamento: de terça a domingo, sessões às 15h30, 18h e 20h
O acesso ao Cine Guarani a partir das 19h é pela portaria do estacionamento
Fone: 3345-4051