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quarta-feira, 15 de agosto de 2018

Hamilton de Holanda lança “Jacob Bossa”



Homenageando o centenário de Jacob do Bandolim, Hamilton de Holanda preparou uma série de discos, interpretando clássicos do cancioneiro do mestre. Após apresentar em abril o disco “Jacob 10ZZ” (Deck), ele lança nas plataformas digitais “Jacob Bossa”. Esse é o segundo da série de quatro álbuns que chegam às lojas em setembro em um box especial pela gravadora Deck.

“Jacob Bossa” traz 12 faixas, em sua grande maioria assinadas por Jacob, que ganham uma versão com toques de Bossa do Hamilton de Holanda Trio Mundo, formado por ele no bandolin, Guto Wirtti (contrabaixo) e Marcelo Caldi (piano e acordeon). As gravações aconteceram no estúdio Tambor (Rio de Janeiro), com produção assinada pelo próprio Hamilton e por Marcos Portinari. Nesse álbum estão registradas músicas como “Gostosinho”, “Tatibitati” e “Chorinho na Praia”, entre outras. O trio também interpreta “Assanhado”, canção que estará em todos os discos da homenagem.

Lê Almeida lança novo álbum




"Amenidades" será lançado em cassete pela Polysom
 
Cantor, músico, compositor, artista plástico e dono do selo Transfusão Noise Records, o carioca Lê Almeida apresenta seu quinto álbum. “Amenidades” reúne 25 canções de sua autoria, mas que ainda não haviam sido registradas. O novo trabalho está disponível em todas as plataformas digitais pela Deck e chega às lojas em cassete pela Polysom.

“Amenidades” foi gravado no estúdio Escritório (Rio de Janeiro) e no quarto de Lê, que também assina a produção. “Esse disco sai no ano em que eu perdi meu pai e passei a me encontrar com as gravações, como fazia enquanto era novo e gastava sábados inteiros dentro de casa”, conta ele. Com um som psicodélico e um toque experimental, Lê Almeida apresenta títulos como “De Madrugada na Esquina”, “Compilação de Setembro”, “Divórcio” e “Free Gordon”.

Black Alien é a atração do “Rael Convida” de agosto




A edição de agosto do programa traz ao Lab Estúdio um dos MCs que é referência para muitos artistas, incluindo Rael, que o considera um dos maiores rappers do Brasil: Black Alien. Reverenciado por seus trabalhos em dupla com SpeedFreaks e o grupo Planet Hemp, assim como seu impactante disco de estreia, Babylon by Gus – Vol. 1: O Ano do Macaco (2004), o MC Gustavo de Almeida Ribeiro se destaca até hoje pela pluralidade de temas e abordagem bem fora do padrão dos demais MCs do país.

Retomando a carreira depois de um período de reabilitação de dependência química, Black Alien tem sintonia já de longa data com Rael, seja no estúdio, na música que gravaram juntos, “Papo Reto”, um dos destaques desta edição, ou em encontros no palco, como no lançamento oficial de Coisas do Meu Imaginário, em março de 2017. Nesta versão acústica, o refrão é cantado por Daniel Yorubá, irmão de Rael, assim como no disco.

Os dois também se apresentam em músicas de Babylon By Gus - Vol. II: No Príncipio Era o Verbo, de 2015, trabalho mais recente do rapper de Niterói (RJ) com músicas como “Sangue de Free”, com uma letra bem pessoal e que veio instintivamente no momento da criação da letra para o MC, e “Terra”, escrita no período de reabilitação de Black Alien - uma das preferidas de Martin, filho de Rael.

As músicas da edição de Rael Convida Black Alien, assim como nos episódios anteriores, contam com Bruno Dupre no backing vocal, baixo e violão.

"Rael Convida" é um programa mensal que já contou com a participação de cantores como Criolo, a MC e cantora Drik Barbosa e Negra Li. Os vídeos estão disponíveis no canal do Rael no YouTube e as músicas nas plataformas digitais.


Ficha técnica
Projeto idealizado por: Rael e Marina Santa Clara Yakabe
Roteiro: Rael e Marina Santa Clara Yakabe
Direção executiva: Evandro Fióti
Produção executiva: Raissa Fumagalli
Assessoria jurídica: Tiago Barbosa e Guilherme Nunes
Imagens: Victor Balde
Montagem, edição e finalização: Victor Balde
Motion: Adilson MP

Sobre Rael
Nascido e criado na zona sul de São Paulo, no Jardim Iporanga, o cantor e MC Rael começou a construir sua história no rap com o grupo Pentágono, que se tornaria referência no rap nacional. Em 2010, lançou seu primeiro disco solo, "MP3 - Música Popular do Terceiro Mundo", com o qual teve a chance de rodar o Canadá em turnê. Em 2013 veio “Ainda Bem que Eu Segui as Batidas do Meu Coração”, o primeiro pelo selo Laboratório Fantasma, produzido pelo duo norte-americano K-Salaam & Beatnick. Em 2013, Rael também viu seu “Ainda Bem” indicado ao prêmio de melhor álbum de música compartilhada no Prêmio Multishow. Em 2014, colocou nas ruas o EP “Diversoficando”, do sucesso “Envolvidão”. No final de 2016, o álbum “Coisas do Meu Imaginário”, com produção de Daniel Ganjaman,  rendeu a Rael o Prêmio da Música Brasileira de Melhor Cantor Pop/Rock/Reggae/Hip Hop/Funk e uma indicação ao Grammy Latino de melhor álbum na categoria Urban com Rael como único concorrente brasileiro.

terça-feira, 14 de agosto de 2018

Emicida participa do remix de “Canción Bonita”, sucesso do grupo chileno Moral Distraída



Depois do sucesso do single Canción Bonita, que alcançou mais de 20 milhões de reproduções nas plataformas de streaming, o grupo chileno Moral Distraída lança uma nova versão com a participação de dois importantes artistas latino-americanos: o rapper Emicida e Jiggy Drama, um artista urbano muito conhecido na Colômbia que conquistou popularidade em escala mundial quando a música “Con Locura” foi incluída na trilha sonora do filme Velozes e Furiosos 6 em 2013.

Esses artistas se encontraram para atualizar Canción Bonita, single com o qual Moral Distraída fez uma turnê bem-sucedida com mais de 35 apresentações e participação em grandes festivais como Lollapalooza, Festival del Huaso de Olmué e Festival Taytakunan.

O remix de “Canción Bonita” já está disponível em todas as plataformas digitais.

Para ouvir, acesse: https://sptfy.com/Inb



Emicida na internet
Facebook: /EmicidaOficial
Twitter: @emicida
Instagram: @emicida
YouTube: Emicida
Spotify: Emicida

segunda-feira, 30 de julho de 2018

Edgar lança single e clipe “O Amor Está Preso?”




Faltando menos de um mês para o lançamento do seu álbum, “Ultrassom”, primeiro com uma gravadora, Deck, o artista Edgar apresenta hoje mais uma prévia do trabalho. Já está disponível em todas as plataformas digitais a faixa inédita “O Amor Está Preso?”. Com seu estilo único de interpretar as letras, o paulista segue com seu tom crítico, em frases indagadoras e de impacto como “vocês querem nos robotizar, ao invés de humanizar”.

Ele também apresenta o clipe oficial da canção no YouTube. As imagens gravadas em São Paulo foram dirigidas por ELXVA. No vídeo, Edgar encarna um justiceiro galáctico na missão de proteger os humanos de intervenções alienígenas, de acabar com o esquema de produção massificada de tecnologia que assombra nosso planeta.

Após uma participação marcante no álbum de Elza Soares, “Deus É Mulher” (Deck/ 2018), na música “Exu nas Escolas”, Edgar prepara-se para lançar seu novo disco, com produção de Pupillo, da Nação Zumbi. 

“Ultrassom” estará disponível em todas as plataformas digitais no dia 24 de agosto.



terça-feira, 24 de julho de 2018

Coruja BC1 lança single e clipe "Boneco Chuck D"



Representante da nova safra do rap feito no Brasil, o paulista Coruja BC1 volta à cena após ter lançado em 2017 o contundente álbum "NDDN", que traz a vivência e intensidade de um jovem de 23 anos mescladas com a pluralidade musical do gênero urbano. O novo single, forte e com provocações destinadas a tudo e a todos, "Boneco Chuck D", é um exemplo do som de Coruja BC1 com letra ácida que não poupa nem mesmo o próprio rap.  

Com beats de Wills Bife, a música destacada em seu título, Chuck D, líder do lendário Public Enemy e referência máxima do hip hop, uma grande inspiração para Coruja. O rapper sintetiza a ideia que teve para batizar o single: "É como se fosse uma fusão do Chuck D, manifestante do rap,  com o  boneco Chucky, personagem do filme "Brinquedo Assassino".

Dirigido por Rebeca Broncher, o clipe foi gravado numa fábrica abandonada. "Esse cenário destruído representa o que algumas pessoas querem fazer com os alicerces da cultura hip hop, separando ou deturpando os elementos base" - conta ele. O clipe traz a participação dos b.boys Breakinho e Valtinho.

“Boneco Chuck D" é um lançamento da gravadora Laboratório Fantasma e já está disponível em todas as plataformas online.



Biografia 
Aos 6 anos de idade, Coruja conheceu o rap junto da irmã, assistindo Racionais MC’s na MTV. Primeiro achou que aquilo que ouvia era repente, tradição musical nordestina com grande similaridade por conta do improviso, da métrica e da poética. Começou a escrever suas letras timidamente, com vergonha de mostrar aos amigos, e se dedicou ao breakdance. Após perder seu avô aos 13 anos, combateu sua insônia e depressão com o rap. “Foi aí que comecei a escrever muitos raps, era uma terapia pra desabafar, pois sempre tive dificuldade de dizer o que sinto às pessoas”, lembra. Mas foi em 2013 que Coruja BC1 decidiu ir para São Paulo, trazendo na mala 50 mixtapes e o sonho de viver de música, enquanto se virava entre viver em ocupações, hostels e casas de amigos.

Ficou conhecido do cenário do rap brasileiro desde que lançou as mixtapes “Até Surdo Ouvir” (2012) e “A Voz do Coração” (2014). Coruja BC1 foi fomentando seu público e trilhando um consistente caminho no segmento sem se precipitar e correr para gravar um disco. Nesse meio tempo lançou ”Modo F”, remix de "A Tale Of 2 Citez”, de J Cole, e foi conhecendo mais pessoas, entre elas Skeeter, que produziu com ele o single “Passando a Limpo” (2016) e o primordial “NDDN”, seu primeiro álbum. Lançado pela gravadora Laboratório Fantasma, o disco tem participações de Rael, Emicida, da cantora Tiê e do Menor do Chapa, do funk carioca, mostrando as várias influências de Coruja BC1 “A mensagem do disco tem bases nas raízes, na ancestralidade, na conquista, na aceitação, na auto-estima e no empoderamento. A ideia é relembrar o povo preto de seu valor, que somos descendentes de reis. É um disco encorajador”, define o rapper.

quinta-feira, 19 de julho de 2018

Inspirado no personagem da noite dub-reggae, Jimmy The Dancer, Bixiga 70 lança clipe para “Quebra-Cabeça”



Quarto álbum da banda será lançado pela gravadora Deck em CD, cassete, vinil e nas plataformas digitais


Na semana de estreia do seu novo disco, o instrumental dançante Bixiga 70 lança o clipe de “Quebra-Cabeça”, faixa que dá nome ao novo trabalho do grupo. Com a participação de Jimmy The Dancer, mito da noite dub-reggae paulistana, o vídeo se passa nas ruas do bairro que a banda traz em seu nome e trajetória.

Contando a história de um sonho de Jimmy, o protagonista vive uma aventura noturna pelo Bixiga. Tudo se completa com sutileza e cada detalhe é uma peça diferente do quebra-cabeça sonoro que aos poucos vai sendo montado. No elenco, os músicos do Bixiga 70 dão vida aos personagens que contornam o imaginário do artista.

Com figurino assinado por Fabiana Souza, o clipe foi dirigido por Chico Porto e a produção é da Awake Film.

“Quebra-Cabeça” é o novo single do primeiro disco de estúdio do Bixiga 70, intitulado “Quebra-Cabeça”, com lançamento digital nessa sexta-feira (20). O álbum também chegará às lojas em CD, vinil e cassete em agosto pela gravadora Deck.


FICHA TÉCNICA:
Produtora: Awake Film
Direção e Roteiro: Chico Porto
Co-direção: Los Pibes
Assistência de Direção: Gabriela Jacob e Luciana Waszak
Produção: Gui Vieira e Tarcila Villa
Assistentes de Produção: Eduarda Fellsman e Giovana Campanelli
Direção de Fotografia: Ale Vianna
Assistente de Camera: Carlos Taparelli
Logger: Gabriel Avelar
Eletricista: Tiego Barroso
Assistente Eletrica: Duane Nogueira
Figurino: Fabiana Souza
Maquiagem: Cris Malta
Montagem: Gabriel Avelar
Finalização: André Francisco
Pós-produção: André Francisco
Cor: Psycho n' look
Ajudantes de Produção: Dede Santos e Claudio Santos
Segurança: Alex Thomaz, Jardson Silva e José Eduardo Faria
Transporte: MWM Rent Car e Caio Zambom
Fornecedores: MR5 Locadora, Moving Track, Cine e Video e Emporio 56
Elenco:
Dançarino - Jimmy The Dancer
Coadjuvantes - Ivy Moreira, Juliana Gonçalves, Mauricio Caetano, Julia Moraes Mota, Luiz Poeira, Giovana Campanelli, Dede Santos e José Eduardo Faria
Banda:
Cris Scabello - Guitarra
Doug Bone - Trombone
Marcelo dworecki - Baixo
Daniel Gralha - Trompete
Maurício Fleury - Teclado e Guitarra
Cuca Ferreira - Sax Baritono
Romulo Nardes - Percussão
Decio 7 - Bateria
Daniel Nogueira - Sax Tenor
Produção Bixiga 70: Márcia Godoy

terça-feira, 17 de julho de 2018

Vivendo do Ócio lança clipe e single em italiano



"Il Tempo", o novo single da banda baiana Vivendo do Ócio, já está disponível nas plataformas digitais. O som é um pop rock dançante, delicioso e cantado em italiano. É a primeira vez que eles cantam em outro idioma e a Itália já é um flerte antigo dos integrantes.

"Sempre quis escrever uma música em italiano mas não tinha achado o gancho. Um dia estava na praia e compus 'Il Tempo', uma música romântica que traz o tempo como pano de fundo para a história de um romance" - conta o vocalista Jajá Cardoso.

Os irmãos Luca (baixo) e Davide (guitarra) têm pai italiano e foram influenciados por vários artistas de lá como Adriano Celentano, Lucio Battisti, Lucio Dalla, Mina, Fabrizio de André e outros. "Em 2011 tocamos num dos maiores festivais de lá, o Italia Wave Love Festival, dividimos o palco com o lendário Lou Reed e fomos protagonistas de um filme chamado “Vive Le Rock”, dirigido por Alessandro Valenti, que rodou em grandes festivais mundo afora. Sempre tivemos muita vontade de compor em outros idiomas e por conta de toda essa conexão com a Itália isso se tornou concreto de uma maneira bem natural" - comenta Luca.

"Il Tempo" foi produzido por Gabriel Zander e gravado nos estúdios Concha e VDO.
O clipe é um espetáculo à parte. Dirigido por Davide Bori, Luca Bori e Rodolfo Craia, foi produzido com um acervo pessoal de filmes em Super 8, cenas dos anos 60 e 80, recuperadas graças à colaboração de amigos na Itália “Quando vimos os vídeos em Super 8 pela primeira vez já pensamos que seriam perfeitas para o tema da música, misturar o presente e o passado trazendo um sentimento de quase como se o personagem principal pudesse reviver grandes momentos de sua vida ao percorrer um túnel do tempo” - conta Davide. Rodolfo, que também é personagem do clipe, complementa: "O tempo é o tema da canção  e desse filme, que mistura vida real e imaginária, onde tudo pode acontecer, passado e presente se confundem e se duplicam como em um espelho e a música é o prisma mágico que nos proporcionou essa viagem".

No momento a Vivendo do Ócio está em pré-produção do quarto álbum e segue em turnê pelo Brasil.



FICHA TÉCNICA CLIPE
Direção: Davide Bori, Luca Bori e Rodolfo Craia
Produção: Bori Filmes
Edição: Bori Filmes
Roteiro: Davide Bori, Luca Bori e Rodolfo Craia 
Imagens: Paolo Bravi, Carlo Romagnoli, Enrico di Troia, Davide Bori, Luca Bori, Luiz Henrique Barreto Lima

FICHA TÉCNICA MÚSICA
Produção: Gabriel Zander 
Gravação: Estúdio Concha / Estúdio VDO 
Mixagem e Masterização: Gabriel Zander

CAPA
Imagem: Paolo Bravi
Design: Luca Bori

PRÓXIMOS SHOWS
28.07 - Feeling / São Paulo (SP)
04.08 - Asteroid Bar / Sorocaba (SP)

segunda-feira, 16 de julho de 2018

Toquinho lança DVD comemorando seus 50 anos de carreira em agosto



Um dos grandes ícones da música nacional, Toquinho comemora seus 50 anos de carreira com o lançamento de um DVD ao vivo. O registro foi feito durante um show especial no Teatro WTC (São Paulo), em março de 2016. Nele estão alguns dos maiores sucessos da carreira do instrumentista, cantor e compositor interpretados ao vivo.  O CD e DVD devem chegar às lojas em agosto pela gravadora Deck.

O registro traz 14 músicas que transitam em diferentes fases da carreira de Toquinho. Grande parte delas foram escritas por ele com importantes parceiros, como Chico Buarque, Jorge Ben Jor e Mutinho. Entre elas, um pot-pourri de composições suas com Vinicius de Moraes, com canções como “Regra Três”, “Como Dizia o Poeta” e “Para Viver um Grande Amor”.

Vanguart lança três músicas inéditas nas plataformas digitais




Canções estão na versão deluxe do álbum “Beijo Estranho”


Pouco mais de um ano após apresentar seu quarto álbum de estúdio, o Vanguart lança hoje uma versão especial desse trabalho. Disponível em todas as plataformas digitais, “Beijo Estranho – Deluxe Edition” é composto pelas 11 músicas do disco e três inéditas. “São faixas que fizeram parte do processo de composição do álbum, mas que por serem diferentes das demais, acabaram ficando de fora. Olhando para elas, um ano depois, vimos que são uma continuação da história que o disco conta”, diz Reginaldo Lincoln (voz e baixo).

As músicas foram registradas nos estúdios Tambor (Rio de Janeiro) e Saxofunny (São Paulo), com produção de Rafael Ramos. A primeira delas, “Tudo que Não for Vida”, foi escrita por Helio Flanders (voz, violão, piano) e Reginaldo no estúdio, durante as gravações. Com arranjo um pouco mais pop, a canção tem letra direta e forte. “Me lembro dela ter sido uma grande surpresa justamente por ser muito diferente de tudo que a banda já havia feito. No fim, não conseguimos definir letra e acabamos desistindo dela. Um ano depois, ficamos muito surpresos por reconhecer uma força natural que a canção tinha”, conta Helio.

Ao piano e em clima mais soturno, “Tony”, também assinada por Helio, é sobre um amor que está longe. “Existe a flexão do nome sendo dito de forma imperativa, que soou interessante para mim, mudando a tônica para o ‘y’, ao invés do ‘o’, caracterizando a urgência de um chamado. Gosto muito do arranjo dela, que tem ares quase de câmara, tentando trazer a clausura do quarto solitário” explica o compositor.

Finalizando as inéditas dessa versão especial, há outra novidade importante: a estreia da violinista Fernanda Kostchak nos vocais “principais”. Em dueto com Helio, ela canta versos em francês na música “Me Pega”. “Foi minha primeira vez gravando voz num disco que será lançado e vai para o público, antes disso, só tinha gravado por brincadeira. Cantar em outra língua foi um desafio, mas ajudou para que eu me soltasse. Porque parece que quem está cantando não sou eu, mas uma personagem, uma voz que habita em mim e ‘apareceu’. Foi divertidíssimo e, ao mesmo tempo, uma grande responsabilidade inaugurar minha voz num disco que já tem vocais lindos e de peso”, conta. Também nessa canção Helio e Reginaldo assumem instrumentos diferentes que os de costume: guitarra e órgão Hammond, respectivamente.


sexta-feira, 25 de maio de 2018

ELZA SOARES E PITTY SE APRESENTAM COM A PETROBRAS SINFÔNICA DIA 26 DE MAIO NO RIO - GRÁTIS

Concertos Urbanos:
Primeira edição do evento gratuito terá apresentação da Petrobras Sinfônica sob regência de Isaac Karabtchevsky e convidados como Elza Soares e Pitty dia 26 de maio (sábado), na rua Tubira, no Leblon

Maio chegou, e na bagagem uma celebração inédita unindo três iniciativas que têm a cultura como principal pilar. A rua Tubira vai viver a primeira edição do Concertos Urbanos, mega evento gratuito fruto da parceria entre a Orquestra Petrobras Sinfônica, a Cervejaria Jeffrey, que celebra 4 anos da Jeffrey Store, e a gravadora Deck, que completa 20 anos de mercado. Todos os cariocas estão convidados a grande festa no dia 26 de maio (sábado), a partir de 12h, com encontros musicais históricos a céu aberto – acompanhados de muita cerveja boa, atrações gastronômicas e atividades para as crianças!

O evento Concertos Urbanos vai harmonizar estilos musicais e unir gerações em variados ritmos, embalando a Tubira numa experiência sonora nunca antes vivida no Rio. A Orquestra Petrobras Sinfônica será regida pelo maestro Isaac Karabtchevsky, seu Diretor Artístico e Maestro Titular, e estará com o seu formato completo na rua – diminuindo a distância dos palcos dos grandes teatros e se aproximando ainda mais dos seus apreciadores. Como convidados, estão confirmados grandes artistas da Deck, como Elza Soares, Pitty, Roberta Campos e Gabriel Elias – mostrando que a música clássica cai bem com o samba, rock, pop e até mesmo o reggae, que a tradição pode se reinventar sem perder a essência, que a música é atemporal.

“Essa busca constante pela popularização da música clássica e a renovação do público do gênero é uma bandeira que carregamos desde o início da nossa fundação, há 46 anos. Então estamos muito animados com este projeto, que é a nossa cara! Estar junto da Deck e da Jeffrey, em um concerto na rua, aberto para todos, tocando de Carlos Gomes a Pitty é uma combinação de fazer qualquer coração bater mais forte”, comenta Mateus Simões, Diretor Executivo da orquestra.

A programação também conta com outros nomes do catálogo da Deck, como Beach Combers, O Som do Barzinho, Boss In Drama – é surf music, rock, MPB, samba e pop. “É um presente pra Deck no ano em que comemora 20 anos de gravadora celebrar com duas empresas parceiras em um evento deste porte. Aberto ao público, na rua, onde a verdadeira fonte criativa e cultural do nosso país está. Poder ver Pitty, Roberta Campos, Gabriel Elias e Elza cantando com orquestra, testemunhar a volta do Som do Barzinho com seu intérprete original aos palcos, checar um set dos fabulosos Beach Combers no pôr do sol carioca é uma oportunidade única”, diz o diretor artístico e produtor musical Rafael Ramos.

Para fazer parte desse elenco musical, a Jeffrey convocou o Bar Bukowski - casa carioca que dispensa apresentações para quem curte o rock e suas diversas vertentes, que selecionou o DJ Marcos Campos.

Outra grande atração da festa é o lançamento oficial da cerveja que a Jeffrey produziu sob a regência de Isaac Karabtchevsky – que leva caju, castanha de caju, castanha do Pará, pimenta malagueta e folha de limão kaffir. Sabor composto pelo maestro para potencializar o êxtase de reger uma orquestra.

“Esse aniversário é especial, pois acontece ao lado de grandes projetos que, assim como nós, têm o Rio como grande inspiração. E a cidade, nesse momento, precisa, mais do que nunca, resistir com a sua cultura ocupando a rua – essa é a essência da Jeffrey desde o dia que pousou na Tubira!” conta Gilson Val, um dos sócios da cervejaria Jeffrey.

Completando o cardápio de chopes da Jeffrey, serão plugados outros sabores criados no Jeffrey Lab com convidados criativos como o chef Thomas Troisgros, Aconchego Carioca, Rafo Castro, Tropicale (chope de pitanga da Jeffrey), além dos rótulos da marca, Niña e RedPilsen. Serão 12 estilos diferentes ao longo do evento para o público provar.

Para harmonizar com esse seleto time de sabores, a gastronomia da festa vai contar com nomes de peso do cenário de gastronomia de rua: os burgers artesanais do chef Pedro de Artagão - Bruto, o premiado truck Frites, os diversos espetos de cortes nobres do The Steak Rio. O Brauni estará presente com o seu cardápio delicioso e os famosos brownies para adoçar a festa.

Como acontece em todas as edições, a festa é para toda a família! Atrações infantis como pintura facial e atividades recreativas vão entreter as crianças - que também podem ir levando os seus brinquedos, tornando a rua um grande playground a céu aberto.

Serviço
Data: 26 de maio (sábado)
Hora: das 12h às 22h
Local: Rua Tubira – Leblon – Rio de Janeiro/RJ
Classificação: livre
Evento petfriendly

Programação:
12h as 15h DJ Bukowski
15h as 16h Beach Combers
16h as 16:30h DJ Bukowski
16:30h as 17h Gabriel Elias
17h as 17:15h DJ Bukowski - Marcos Campos
17:15h as 19h Som do Barzinho
19:15h as 20:45h Orquestra Petrobras Sinfônica com regência do maestro Isaac Karabtchevsky e os convidados: Elza Soares, Pitty, Roberta Campos e Gabriel Elias
20:45h as 21:45h DJ Boss In Drama