terça-feira, 16 de abril de 2013
PROGRAMAÇÃO SEMANAL JAMES DE 17 A 20 DE ABRIL
17.abril
QUARTA ROCK Hostess Edition
DJs residentes Ale Dantas, Alessandrinho e Pablo Busetti.
Convidadas Monique Maito, Rafa Camilo e Lets Do It Better.
SORTEIO DE VIPs com participação a partir das 13h, na fanpage da festa no Facebook.
DOUBLE DRINK* até 24h.
*Destilados nacionais.
22h/R$ 10
QUINTA
18.abril
TIED DO THE 90’s Especial Dream Pop & Shoegaze
DJs residentes Marcell Boareto e Sol Lingau.
Convidados Juliana Girardi e Palugan (SP).
DOUBLE DRINK* até 24h.
*Destilados nacionais.
22h/R$ 12
SEXTA
19.abril
ALTA FIDELIDADE
DJs residentes Ale Dantas e Claudinha Bukowski.
LISTA FIDELIDADE meia entrada, a partir das 13h, na fanpage da festa no Facebook.
22h/R$ 16
SÁBADO
20.abril
POP LINE
DJs residentes Lu Padilha, Ale Dantas e Denis Pedroso.
SORTEIO DE VIPs com participação a partir das 14h, na fanpage da festa no Facebook.
22h/R$ 18.
JAMES (www.james.com.br)
Av. Vicente Machado, 894. Curitiba/PR.
INFORMAÇÕES PARA O PÚBLICO E RESERVAS: (41) 3222-1426.
FORMAS DE PAGAMENTO: todos os cartões de débito, Créditos Amex, Diners, Master, Visa e Visa Vale Refeição.
FCC divulga resultados dos projetos da categoria Não Iniciantes do Mecenato
A Fundação Cultural de Curitiba divulgou os resultados dos projetos classificados e desclassificados na seleção dos editais do Mecenato Subsidiado para Não Iniciantes – 2012. De um total de 636 projetos apresentados, foram classificados 389 proponentes e desclassificados 247. O prazo para pedido de revisão encerra-se na próxima quinta-feira, dia 18 de abril.
O Mecenato Subsidiado é uma das modalidades do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Prefeitura de Curitiba, com o propósito de estimular o amplo conhecimento dos bens e valores culturais, utilizando os mecanismos de incentivo fiscal para promover projetos de criação, produção e difusão artística e cultural em suas diversas áreas.
Na categoria Não Iniciantes – 2012 foram contemplados 140 projetos de Artes Cênicas, 24 de Artes Visuais, 25 de Audiovisual, 19 de Literatura, 155 de Música, 19 de Patrimônio Histórico, Artístico e Cultural, e 7 de Folclore, Artesanato, Cultura Popular e demais manifestações culturais tradicionais. Os resultados estão disponíveis no site da Fundação Cultural de Curitiba (www.fundacaoculturaldecuritiba.com.br), nos seguintes links:
CLASSIFICADOS:
http://www.fccdigital.com.br/Multimidia/documentos/Nao-Iniciante-Classificados-051-13-Mecenato_2012.pdf
DESCLASSIFICADOS:
http://www.fccdigital.com.br/Multimidia/documentos/Nao-Iniciante-Desclassificados-050-13-Mecenato_2012.pdf
STAND UP AO QUADRADO ATÉ 27 DE ABRIL
Com sólida carreira em Brasília, Cia. de Comédia Setebelos traz para São Paulo o espetáculo
STAND UP AO QUADRADO
Estreia dia 9 de março, sábado, às 23h59,
no Teatro Renaissance
O espetáculo “STAND UP AO QUADRADO” estreia no dia 9 de março, às 23h59, no Teatro Renaissance.
Criado pela trupe Cia. de Comédia Setebelos, que há 8 anos vem traçando uma sólida carreira nos palcos de Brasília, o espetáculo foge do padrão e inova ao ter 2 atores fazendo Stand Up ao mesmo tempo.
Esta inovação só é possível graças a excelente química entre os comediantes e improvisadores Daniel Villas Boas e Saulo Pinheiro, dois dos seis integrantes da Cia.
Futebol, relacionamentos, universo masculino/ feminino, vídeo-game, tecnologia, política, música, televisão, celebridades e assuntos da atualidade, são algumas das inúmeras abordagens desse que é um espetáculo de Stand Up que foge do comum.
A Cia. de Comédia Setebelos também apresenta na cidade a comédia AMOR de Ahh a Zzz , que traz no elenco todos os integrantes do grupo se desdobrando em cena para explicar o complicado e divertido mundo dos relacionamentos. AMOR de Ahh a Zzz está em cartaz às quartas e quintas-feiras no Teatro Folha.
SERVIÇO
Cia. de Comédia Setebelos apresenta
Stand up ao Quadrado
Elenco: Daniel Villas Boas e Saulo Pinheiro
Estreia dia 9 de Março
Temporada: sessões todos os sábados, às 23h59 até 27 de abril no Teatro Renaissance
Duração: 80 minutos.
Recomendação: 12 anos
Capacidade: 448 lugares
Ingresso: R$ 50,00 inteira / R$ 25,00 meia
Local: Teatro Renaissance
Al. Santos, 2233 – Cerqueira César
Horário da bilheteria: de terça a quinta-feira das 14 h às
20h,
de sexta a domingo, das 14h até o início da sessão.
Informação: (11) 3069-2286
Vendas pela internet
www.ingressorapido.com.br
(11) 4003.1212
Estacionamento conveniado: Estacionamento Hotel
Renaissance
Al. Santos, 2233
Valor: R$ 20,00 com manobrista (por tempo indeterminado).
FICHA TÉCNICA:
Elenco: Daniel Villas Boas e Saulo Pinheiro
Coordenação Geral: Giral Projetos Socioculturais
Coordenação de Produção: Jorge Luiz
Direção Artística: Cia. de Comédia Setebelos / Giral Projetos Socioculturais
Roteiro e Curadoria: Cia. de Comédia Setebelos
Coordenação Técnica e Iluminação: Daniel Santos
Designer de Som: Marcelo Dal Col
Produção Local: EBPZ empreendimentos artísticos
Penélope, a Repórter Cor-de-Rosa no Teatro Eva Herz com Angela Dip
Penélope, a Repórter Cor-de-Rosa
Domingos, às 15h - Teatro Eva Herz - Avenida Paulista, 2073
com Angela Dip e direção de Carla Candiotto
Para confirmar presença com mais um acompanhante,
responda este e-mail e aguarde confirmação
Os pequenos da nova geração agora têm a oportunidade de conhecer as aventuras da hilária Penélope, que divertia as crianças na década de 90 como apresentadora de seu próprio telejornal. Com roupas, maquiagem e cabelos cor-de-rosa, a atriz Ângela Dip volta a interpretar um dos mais importantes personagens da televisão brasileira agora no teatro. O espetáculo Penélope, a Repórter Cor-de-Rosa tem direção de Carla Candiotto (Prêmios FEMSA 2011 Por Histórias por Telefone e APCA 2011 por Histórias por Telefone, A Volta ao Mundo em 80 Dias e Sem Concerto - ambos na categoria de Melhor Direção) e faz nova temporada, desta vez aos domingos às 15 horas no Teatro Eva Herz, a partir de 17 de março.
Com texto de Flavio de Souza, direção de arte, figurino e adereços de Marco Lima, desenho de luz de Wagner Freire e trilha sonora de Helio Ziskind e Ivan Rocha, a peça conta, ainda, com a participação do contrarregra e ator Robson Villsac como o assistente atrapalhado da protagonista. A personagem Penélope é inspiração do programa Castelo Rá-Tim-Bum, gravado pela TV Cultura de 1994 a 1997.
FICHA TÉCNICA
TEXTO: Flavio de Souza. DIREÇÃO: Carla Candiotto. ELENCO: Angela Dip. DIREÇÃO DE ARTE CENÁRIO, FIGURINO E ADEREÇOS: Marco Lima. DESENHO DE LUZ: Wagner Freire. TRILHA SONORA: Helio Ziskind e Ivan Rocha. OPERAÇÃO DE LUZ, OPERAÇÃO DE SOM, MONTAGEM DE LUZ e CONTRA-REGRA / ATOR: Robson Villsac. PROGRAMAÇÃO VISUAL: Ricardo Vivona. PRODUÇÃO GERAL: Flávia Tonalezi.
De 17 a de março 28 de abril de 2013. Domingos, às 15h. Duração: 50 minutos. Faixa etária: Livre - Esta atividade será melhor aproveitada para a partir dos 5 anos. Teatro Eva Herz - Conjunto Nacional. Av. Paulista, 2073 - Bela Vista - São Paulo/SP.
Com Angela Dip e Robson Villsac. Texto: Flavio de Souza. Direção: Carla Candiotto.Concepção e Adaptação: Angela Dip e Carla Candiotto. Cenário, Figurinos e Adereços: Marco Lima. Iluminação: Wagner Freire.Trilha Sonora: Helio Ziskind e Ivan Rocha.Preparação Vocal: Saulo Javan. Voz Off do Diretor: Marcelo Mansfield. Vídeo: Tininha Araújo. Fotos: Heloísa Bortz. Produção - Gabi Gomes. Realização: Candiotto Produções Artísticas & Maria Flores Produções Culturais.
Márcio Werneck prepara lançamento do EP “Márcio Werneck e Chegados”
Um dos fundadores das banda Fábrica Fagus (1987 a 1994) e Caboclada (1997 a 2005), o cantor e guitarrista Márcio Werneck retoma sua carreira musical com o projeto “Márcio Werneck e Chegados”. Ele lança um Ep homônimo e estreia o novo show no Bourbon Street, em São Paulo, dia 18 de abril, com participação da banda Z’Africa Brasil.
Nas 5 faixas do Ep, todas de autoria própria, Márcio retoma a influência do funk original, samba e soul brasileiros, que fazem parte do universo do compositor vivido e assimilado na sua adolescência quando frequentava “bailinhos” na Zona Norte de São Paulo. “ Se tem alguma coisa de moderno no som, é que ele é antigo…tudo tocado. ” diz Werneck.
Além de músicos profissionais e experientes, em parceria com a Escola do Auditório Ibirapuera, Werneck convidou 7 alunos, entre 17 e 19 anos, vindos da periferia de SP para gravarem no Ep e participarem dos shows.
Mais informações: www.mwchegados.com
CHICO EM PESSOA
Após ter esgotado a sala da Comuna Teatro Pesquisa e ter cumprido digressão, o espectáculo "Chico em Pessoa" de Valéria Carvalho, terá uma última sessão especial, no Centro Cultural Olga Cadaval, no próximo 3 de Maio, pelas 22h00.
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Exposição no Museu da Fotografia registra olhares brasileiros sobre Portugal
O resgate das relações afetivas e as trocas culturais entre Brasil e Portugal, gravadas na arte da fotografia, povoam a exposição coletiva “Olhar Brasileiro em Terras Portuguesas”, que tem início às 19h da próxima quinta-feira (18), no Museu da Fotografia Cidade de Curitiba. Participam da mostra os fotógrafos Flávio Damm (1928 – Porto Alegre/RS), Orlando Azevedo (1949 – Açores/Território Autônomo da República Portuguesa), Nilo Neto (1975 – Curitiba/PR) e Pedro Vieira (1983 – São Paulo/SP), que prestigiam a abertura do evento. A exposição permanece aberta ao público até o dia 9 de junho de 2013, com entrada franca.
“Olhar Brasileiro em Terras Portuguesas” integra o Ciclo da Fotografia Portuguesa no Brasil, dentro das comemorações do Ano Portugal no Brasil, que começou no segundo semestre de 2012. A exposição, com curadoria da artista visual e pesquisadora Milena Costa, reúne diferentes gerações de fotógrafos brasileiros que registraram Portugal em sua pluralidade. Ignorando fronteiras, os trabalhos revelam experiências e análises dos fotógrafos em momentos distintos da história portuguesa. Damm e Azevedo visitaram Portugal em diversos momentos de suas vidas e carreiras. As imagens escolhidas para a mostra foram realizadas desde 1980 até 2013.
Nilo Neto contribui com retratos do cotidiano português, captados em sua última viagem àquele país, em 2011. Pedro Vieira apresenta imagens obtidas durante o Ano Portugal no Brasil, quando percorreu várias cidades portuguesas na expedição “Fronteiras da Latinidade”, desenvolvida entre dezembro de 2012 e janeiro de 2013.
“A participação desses fotógrafos em uma única mostra nos permite não só perceber a cultura portuguesa por meio do olhar ‘estrangeiro’ e brasileiro, mas também construir pontes entre as produções de gerações de fotógrafos que atuam no Brasil”, destaca a curadora Milena Costa, doutoranda em Sociologia pela Universidade Federal do Paraná e especialista em História da Arte Moderna pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná.
Os fotógrafos – Colocando lado a lado visualidades e técnicas distintas de fotografia, a exposição “Olhar Brasileiro em Terras Portuguesas” reúne profissionais de reconhecido talento. Flávio Damm teve seu primeiro contato com a fotografia em 1939, aos 11 anos de idade, quando ficou impressionado com as imagens de guerra nos jornais. A curiosidade de menino o levou a questionar sobre quem realizava as fotografias e permitiu que muito cedo escolhesse a profissão de fotógrafo. Damm foi fotógrafo da revista Cruzeiro e dedica grande parte de sua obra ao fotojornalismo. Portugal foi e continua sendo tema de grande parte de suas fotografias, as quais registram o instante bressoniano.
Orlando Azevedo vive no Brasil desde 1963 e dedica-se profissionalmente à fotografia documental em projetos especiais e à criação autoral em seu estúdio, em Curitiba. O olhar de Orlando sobre Portugal reflete a percepção de alguém que não mais pertence aquele lugar, mas que possui suas memórias relacionadas àquelas terras.
O curitibano Nilo Neto rodou o mundo com a sua câmera fotográfica. Suas lentes clicaram as ruas de cidades como São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília, Buenos Aires, Santiago, Montevidéu, Paris, Londres, Nova York, Madri, Barcelona, Lisboa, Frankfurt, Milão, Roma, dentre outras. Suas imagens buscam as particularidades e os momentos que refletem as sutilezas de vidas aparentemente massificadas.
O paulista Pedro Vieira reside em Curitiba e é aqui que vem construindo sua carreira como fotógrafo. O foco de suas lentes está nas questões que envolvem a latinidade, percebida como identidade cultural que permeia todos os continentes. Sua expedição fotográfica intitulada “Da América para as Américas” documentou as culturas da América Latina e o imaginário revolucionário local. No projeto “Fronteiras da Latinidade” captou imagens da identidade latina no sul da Europa e no norte da África, resultando em trabalhos que integram a mostra "O Olhar Brasileiro em Terras Portuguesas".
Serviço:
Exposição fotográfica "Olhar Brasileiro em Terras Portuguesas", com trabalhos de Flávio Damm (1928 – Porto Alegre/RS), Orlando Azevedo (1949 – Açores/Território Autônomo da República Portuguesa), Nilo Neto (1975 – Curitiba/PR) e Pedro Vieira (1983 – São Paulo/SP).
Local Museu da Fotografia Cidade de Curitiba (Solar do Barão – Rua Carlos Cavalcanti, 533 – Centro).
Data: de 18 de abril (abertura às 19h) a 9 de junho de 2013.
Horário de visitas: de terça a sexta-feira, das 09h às 12h e das 13h às 18h; sábados e domingos, das 12h às 18h.
Entrada franca.
Exposição de José Moura-George redescobre o Brasil e suas relações com Portugal
Artista português reúne 11 telas exclusivas em mostra no
Consulado Português em São Paulo durante o mês de abril
São Paulo, abril de 2013 - O Consulado Geral de Portugal em São Paulo recebe entre os dias 12 de abril a 04 de maio a exposição “Cores e Re-Descobertas”, do artista português José Moura-George. A mostra é gratuita e aberta ao público, de segunda à sexta-feira, das 12h às 16h. O trabalho faz parte das comemorações do Ano de Portugal no Brasil.
Pensadas especialmente para a Sala Camões, no Consulado, as pinturas de Moura-George sintetizam em 11 painéis os mais de 500 anos da relação entre Portugal e Brasil e as expectativas para futuras parcerias entre os dois países nas mais diversas áreas.
A exposição traz um panorama sobre a redescoberta permanente entre as duas nações sob uma visão bastante pessoal do artista. As cores, herança das viagens de José Moura-George ao Brasil, são o traço principal das pinturas que serão exibidas. “Por onde morei busquei luzes e cores. No tempo em que vivi na Inglaterra, minhas obras eram mais cinzentas. Aqui no Brasil encontrei o que precisava agregar nas minhas pinturas, a alegria das cores”, explica.
O cônsul-geral de Portugal em São Paulo, Paulo Lourenço, convida todos a visitarem a mostra, desde os interessados em arte e história até os mais leigos nesse assunto. “A pintura de José Moura-George convoca-nos a visitar o significado da descoberta do Brasil, interpretado pelas múltiplas variações de cores e forma, o nascimento de um país extraordinário e de como ele foi sendo sucessivamente reinventado no imaginário português”, finaliza.
A exposição será realizada no Consulado Geral de Portugal em São Paulo, com patrocínio da EDP Brasil e da Rioforte, e conta com o apoio da Galeria Mônica Filgueiras, Camargue Capital Partners, Instituto Camões-Centro Cultural Português, Casa Mathilde, Delta Cafés, NetScreen, Charlô Buffet e Herdade do Esporão.
Serviço:
Exposição Cores e Re-Descobertas – José Moura-George
Data: 12 de abril a 04 de maio
Horário: 12h às 16h
Entrada Franca
Local: Sala Camões, Consulado Geral de Portugal em São Paulo
Endereço: Rua Canadá, 324 – Jardim América.
Acesso para deficientes
Artista: José Moura-George
Sobre José Moura-George
José Moura-George não para de se redescobrir. Aos 69 anos, o artista está fazendo aulas de arte contemporânea brasileira, no Instituto Tomie Ohtake, como forma de ampliar seu conhecimento e sua visão sobre o movimento artístico que acontece atualmente em São Paulo. Além disso, tem divido seu tempo entre os ateliers de Lisboa e São Paulo, onde expõe com alguma frequência.
Moura-George é dono de um traço que mistura a arte de cada região em que viveu, resultado de sua longa trajetória dividida entre Londres, Nova York e São Paulo. Foram mais de 20 anos, entre as décadas de 60 e 80. Nesse período, participou nos EUA do Movimento da Pintura Abstrata Expressionista da Costa Leste, assim como em vários outros países da América, onde trabalhou com importantes artistas e designers, como Harry Bertoia, Philip Johnson, Buckmister Fuller, Josef Muller Brockman, Lothar Charoux, Tomie Ohtake e Burle Max.
Nascido em Lisboa em 1944, estudou entre os anos 55 e 65 em três escolas de arte e design na Inglaterra. Lecionou no West Sussex College of Art and Design e integrou o movimento Pop Art fundado por Peter Blake, David Hockney e Kitaj.
Além disso, conviveu e desenvolveu projetos com vários artistas plásticos de renome – Ben Nicholson, John Hoyland, Paul Huxley, Richard Lin, Paula Rego, Victor Willing, entre outros.
Desde 1964, José Moura-George participa de exposições individuais e coletivas tanto na Europa quanto nas Américas, mantendo constante atividade e participações em diversos eventos e exposições. A partir dos anos 90, passou a trabalhar em Portugal, Brasil e EUA.
Além do seu extenso currículo como artista plástico presente em coleções particulares e institucionais, é também como designer que se encontram vários trabalhos e projetos de sua autoria publicados ou encontrados em Museus. É co-autor do livro “A Book of Answers”, editado em Londres e autor do “Design Industrial – Reflexões” editado em Lisboa.
Exposições individuais no Brasil:
Exposição de pintura Galeria Mónica Filgueiras 2012 São Paulo, Capital
Exposição de pintura Museu de Arte Moderna 2006 Salvador, Bahia
Exposição de pintura Galeria Paulo Figeiredo 1984 São Paulo, Capital
Exposição de pintura Espaço Cultural Abrajeans 1984 São Paulo, Capital
Próximas Exposições em 2013:
Abril - Exposição de Pintura- Consulado Geral de Portugal – em São Paulo, Capital.
Junho - Exposição de pintura no MuBE, Museu Brasileiro de Escultura – São Paulo.









